Charlotte Riddell: 유령 이야기의 여왕

Charlotte Riddell의 초기 생애

출처: 무덤 찾기

Charlotte Riddell은 벨파스트 호수 북쪽에 있는 크고 개신교인이 압도적으로 많은 도시. 그녀의 어머니 Ellen Kilshaw는 영국 리버풀에서 왔으며 Carrickfergus에서 태어난 아버지 James Cowan은 Antrim의 고위 보안관이었습니다. 이 직책은 이 지역에 대한 통치하는 주권자의 사법 대표로서 매우 요구되는 직위였으며 종종 행정 및 의례적 의무와 고등 법원 영장의 집행을 동반했습니다.

Charlotte Riddell의 양육은 편안한 것이었습니다. 그녀의 가족은 그녀가 공립학교가 아닌 집에서 교육을 받을 만큼 충분히 부유했고, 그녀의 타고난 지능과 창의성에 대한 적성은 그녀의 다양한 개인 교사와 가정교사들로부터 격려를 받았습니다. 어릴 때부터 재능 있는 작가였던 Charlotte Riddell은 열다섯 살 때 이미 소설을 완성했습니다.및 밴시의 경고 (1894).

Charlotte의 말년

Charlotte의 남편 Joseph은 상당한 빚을 남기고 1880년 세상을 떠났습니다. 샬롯은 성공적인 글쓰기 경력 덕분에 결국 이러한 빚을 갚을 수 있었지만, 세월이 흐르면서 괴담이 유행에서 벗어났기 때문에 점점 더 어려워졌습니다.

파격적으로 남편이 세상을 떠난 후 샬롯은 노르웨이 아서 해밀턴에서 오랜 동반자를 찾았다. 당시 샬롯은 51세였고 노르웨이는 몇 살 어렸기 때문에 빅토리아 시대 사교계 명사들 사이에서 가십과 소문이 촉발되었을 것입니다. 그들은 1889년 교제를 끊기 전에 주로 아일랜드와 독일로 함께 여행했습니다. 이것이 친밀한 성적인 관계였는지 아니면 단지 친밀한 우정이었는지는 불분명합니다.

1890년대는 그녀의 작품이 예전만큼 인기가 없었고 재정적 부담을 함께 나눌 남성 동반자가 없었기 때문에 Charlotte에게 특히 어려운 시기였습니다. 1901년에 그녀는 작가 협회로부터 2020년 약 4,5000파운드에 해당하는 60파운드의 연금을 받은 최초의 작가가 되었지만, 그것은 그녀의 기운을 덜어주는 데 거의 도움이 되지 않았습니다.

Charlotte Riddell은 1906년 9월 24일 암으로 73세의 나이로 사망했습니다. 그녀의 작품은 가장 유명하고 영향력 있는빅토리아 시대.

그녀는 Heston의 St. Leonard’s Churchyard에 묻혔습니다.

런던으로의 이주: 샬럿 리델의 모험

1850~1851년경 아버지가 사망하면서 샬럿 리델의 운명은 바뀌었다. 그녀와 그녀의 어머니는 샬롯이 글쓰기를 통해 자신과 어머니를 부양하기를 희망했던 런던으로 이주하기로 결정하기 전까지 4년 동안 재정적으로 어려움을 겪었습니다. 이때까지 글쓰기는 여성에게 더 존경받는 직업 선택이 되었지만 여전히 여성이 남성 작가에 비해 출판하기가 쉽지 않았고 평균적으로 여성의 성공이 남성 작가보다 적었다는 점에 유의해야 합니다. 상대방. 이러한 이해로 인해 Charlotte Riddell은그녀의 경력을 쌓는 동안 성 중립적 가명으로 그녀의 작품을 출판합니다.

아일랜드를 떠날 때 Charlotte는 다음과 같이 말했습니다. 눈물, 가장 친절한 친구가 있고 많은 행복을 아는 곳, 어머니의 죽음은 그 당시 우리 둘 다 그 사실을 몰랐지만 확실했습니다. 그녀를 죽게 만든 병이 그녀를 사로잡았습니다. 그녀는 항상 정신적 육체적 고통에 대한 큰 공포를 느꼈습니다. 그녀는 예리하게 예민했고 자비롭게도 고통스러운 불평의 시기가 도래하기 전에 감각 신경이 마비되었습니다. 처음이든 마지막이든, 내가 그녀를 위해 죽음과 싸웠던 10주 동안 그녀는 단 한 번도 잠을 자지 않았고, 그리고—구타당했습니다. (...) 낯선 땅, 온 런던에 이방인으로 온 우리는 단 한 마리의 생물도 알지 못했습니다. 실제로 첫 2주 동안 나는 내 마음을 아프게 해야 한다고 생각했다. 나는 새로운 곳을 친절하게 받아들인 적이 없었고, 우리가 두고 온 달콤한 작은 마을과 사랑스러운 친구들을 기억하면서 런던은 끔찍하게 느껴졌습니다. 나는 먹을 수 없었다. 나는 잠을 잘 수가 없었어요; 나는 "마음이 굳은 거리"를 걸을 수 밖에 없었고 만장일치로 거절한 출판사에 내 원고를 제공할 수 있었습니다."

출처: Pocketmags

방문했던 죽음1년 후 어머니가 암에 걸렸을 때 다시 샬롯. 샬롯이 R.V.라는 가명으로 첫 소설을 출간한 것은 올해(1856년)였습니다. 스파링, 주리엘의 손자 . 그녀의 작문 기술은 이 시점에서 이미 고도로 발달했으며 감상적이고 우울한 고딕 양식에 대한 그녀의 능력은 대중적인 구절에서 보여주듯이 꽃피기 시작했습니다. 인간의 마음을 제외한 모든 것에는 끊임없이 되돌아오는 샘이 있습니다. 정원의 꽃은 피고 지고 계절을 따라 피고 지는 반면, 우리 청춘의 희망은 잠깐 살다가 영원히 죽습니다.”

1857년 그녀는 Rainey Hawthorne이라는 이름으로 두 번째 소설 The 지배적 열정 을 출간하고 결혼했다. Charlotte Riddell은 토목 기사 Joseph Hadley Riddell과 결혼했으며 두 사람은 모든면에서 행복해 보였지만 Joseph의 끔찍한 사업 책임자와 끊임없는 나쁜 투자로 인해 Charlotte는 Riddell 가족의 주요 수입원이되었습니다. 남편의 빚을 제때에 갚기 위해 엄격한 출판 기한. 그녀의 세 번째 소설 The Moors and the Fens, 는 F. G. Trafford라는 이름으로 1858년에 출판되었고 부부는 한동안 그들을 부양할 수 있는 충분한 돈을 가져왔지만 Joseph의 잘못된 사업 투자는 Charlotte가 오랫동안 그녀의 일의 이익을보십시오.

Charlotte Riddell은 1864년까지 F. G. Trafford라는 가명을 사용했습니다. J. H. Riddell이라는 이름으로 출판하기로 한 그녀의 결정은 출판사 Charles Skeet의 조건에 점점 더 불만을 품고 떠나 새로운 계약을 체결한 후에 이루어졌습니다. 틴슬리 브라더스와 함께. William과 Edward Tinsley는 영국 도서관의 Matthew Sweet가 "신경을 자극하고 감각을 자극한다"고 설명하는 문학 작품인 센세이션 소설을 출판한 것으로 런던에서 유명했습니다. Charlotte Riddell은 이 소설이 자신의 글에 적합하다고 느꼈을 것입니다.

도시의 소설가 & Magazine Work

샬롯과 조셉이 결혼 문제로 상당한 고통을 겪고 있는 동안 조셉의 런던 금융 지구, 즉 런던 사람들에게 알려진 '도시'에 대한 지식과 경험은 잡지 작업의 핵심 부분이 되었습니다. 그녀의 글쓰기 경력. 남편을 통해 샬롯은 사업 거래, 대출, 부채, 금융 및 법정 싸움에 대해 배웠고, 특히 그녀의 가장 성공적인 소설 George Geith of Fen Court (1864)에서 이러한 것들을 그녀의 작업에 통합했습니다. 이 이야기는 도시의 회계사가 되기 위해 종교적 삶의 방식을 포기한 한 성직자를 따릅니다. 그것은 매우 성공적이어서 여러 판과 극장 각색을 거쳤으며 그 후 Charlotte는 충성스럽고 열린 마음을 가진 독서 커뮤니티를 얻었습니다.

주제에 대해 Charlotte는 이렇게 말했습니다.하지만 아아! 많은 오래된 랜드 마크가 이제 철거되었습니다. 도시의 모든 파토스, 고군분투하는 남성들의 삶에 대한 파토스가 내 영혼에 들어왔고, 출판사가 어떤 여성도 잘 다룰 수 없는 주제 선택에 대해 강력하게 반대했기 때문에 나는 글을 써야 한다고 느꼈습니다. ”

Charlotte가 잡지 작업에 참여한 것은 1860년대였습니다. 그녀는 Mrs S. C. Hall(애나 마리아 홀의 필명)이 1861년에 창간한 런던에서 가장 저명한 문학 저널 중 하나인 St. James's Magazine의 일부 소유주이자 편집자가 되었습니다. 그녀는 홈을 편집했고 기독교 지식 진흥 협회와 Routledge의 크리스마스 연감에 대한 이야기를 썼습니다.

샬롯은 이 기간 동안 성공적인 작가가 되기까지 자신의 어려움을 탐구한 명예를 위한 투쟁 (1888), 베르나 보일 (1882) 그녀의 고향 아일랜드에 대해. 또한 그녀는 관대한 센세이션 소설 의심 없이 (1876)를 발표했는데, 이는 당대 최고의 센세이션 소설가 메리 엘리자베스 브래든과 어깨를 나란히 한다는 평가를 받았다.

출처: WalesOnline

빅토리아 유령 이야기: 초자연적 이야기

Charlotte's most 기억에 남는 작품은 문학 평론가 James L. Campbell과 함께 그녀의 초자연적 이야기입니다."Le Fanu 다음으로 Riddell은 빅토리아 시대 최고의 초자연적 이야기 작가입니다." Charlotte Riddell은 유령에 관한 수십 편의 단편 소설을 썼고 초자연적 주제로 네 편의 소설을 썼습니다> (1877), The Disappearance of Mr Jeremiah Redworth (1878) (비록 이것들은 거의 재인쇄되지 않았고 지금은 대부분 유실된 것으로 널리 알려져 있음).

빅토리아 시대는 유령 이야기와 초자연적인 이야기로 가득했습니다. 루스 로빈스(Ruth Robbins) 교수가 말했듯이 빅토리아 시대 사람들이 “정말로 기술적으로 진보하고 과학적이고 합리적인 사람들”이었다는 점을 감안하면 언뜻 보기에 이상한 현상이라고 할 수 있습니다.

그렇다면 왜 빅토리아 사람들은 그들에게 그렇게 매료되었을까요? 가장 단순하고 가장 일반적인 이해에서 그것은 종교와 과학적 진보의 조합으로 귀결됩니다.

찰스 다윈의 자연선택에 의한 종의 기원, 또는 생명을 위한 투쟁에서 유리한 인종의 보존에 관하여 (1859) 및 인간의 유래와 선택 in Relation to Sex (1871)는 진화론을 현대 과학 사상의 최전선으로 가져왔습니다. 비록 크리스천 자신이지만, 다윈의 연구는 생명을 바친 전능하신 하나님이 실재하지 않을 수도 있고, 그가 실재하더라도 그는 실재하지 않는다고 제안했습니다.이전에 생각했던 것만큼 삶에 큰 영향을 미칩니다. 다윈의 연구는 본질적으로 인류를 동물과 동등한 위치에 놓음으로써 동물이 우주의 중심이라는 빅토리아 시대의 믿음을 깨뜨렸습니다. 그 결과 많은 사람들이 종교, 특히 가톨릭의 부면에 맹렬히 고착하기 시작했습니다. 영이 즉시 천국이나 지옥으로 간다고 믿는 종교적인 연극을 고수하지 않는 개신교와 달리 천주교는 귀신을 믿었을 뿐만 아니라 연옥에 갇힌 사람들은 고통의 중간 장소라고 가르쳤습니다. 하나는 천국이나 지옥에 가서 산 사람을 다시 방문하고 그들의 삶에 혼란을 일으킬 수 있습니다.

과학의 발전과 경제적 변화도 기여 요인이었습니다. Guardian 저널리스트인 Kira Cochrane은 이렇게 설명합니다. “괴담의 인기는 경제 변화와 밀접한 관련이 있습니다. 산업혁명은 사람들을 시골 마을에서 도시와 도시로 이주시켰고 새로운 중산층을 창출했습니다. Clarke에 따르면 그들은 종종 하인이 있는 집으로 이사했습니다. 많은 사람들이 밤이 일찍 시작되는 10월이나 11월경에 데려갔고 새로운 직원은 "완전히 낯선 집에서 모든 것을 보고 삐걱거리는 소리가 날 때마다 뛰어오르는" 자신을 발견했습니다. Robbins는 하인들이 “보이지 않고 들리지 않을 것으로 예상되었습니다. 이런 호화로운 집에 가면Harewood House, 숨겨진 출입구와 하인의 복도가 보입니다. 당신은 그들이 거기에 있다는 것을 알지 못하는 사이에 사람들이 들락날락하게 될 것입니다. 그것은 꽤 기이한 경험이 될 수 있습니다. 집에 사는 유령 같은 인물이 있습니다.”

“조명은 종종 가스등으로 제공되었는데, 이는 괴담의 부상과도 관련이 있습니다. 그들이 방출하는 일산화탄소는 환각을 유발할 수 있습니다. 그리고 19세기 중반에 이르러 일상생활에서 귀신을 만나는 일이 잦아졌다. 1848년 뉴욕의 젊은 Fox 자매는 일련의 두드리는 소리, 코드를 통해 그들과 소통하는 정신을 들었고 그들의 이야기는 빠르게 퍼졌습니다. 영성주의에 대한 유행이 진행 중이었습니다. 심령술사들은 사후 세계에 거주하는 영들이 잠재적으로 산 자와 교감할 수 있다고 믿었고, 이를 가능하게 하기 위해 강신술회를 세웠습니다.”

그래서 아이러니하게도 귀신과 초자연적인 이야기는 현대 과학의 발명과 사상에 의해 쫓겨나기보다는 부추겨지는 것 같았다.

Charlotte Riddell은 이 의식을 쉽게 활용하여 잃어버린 사랑하는 사람이 무덤 너머에서 돌아오는 아름답고 잊혀지지 않는 이야기를 만들었습니다. 그녀의 가장 유명한 생존 작품은 이상한 이야기 ​​ (1884), Idle Tales (1888),