9 must see filmmusea

Sinds het ontstaan in het begin van de jaren 1830 is en blijft cinema de wereld vermaken en fascineren. Mensen citeren filmregels in hun dagelijkse gesprekken, ze dragen shirts met iconen op het scherm zoals Charlie Chaplin en Marilyn Monroe en ze versieren hun huizen met posters en beeldjes. Mensen volgen sterren op sociale media en gaan met ze om op conventies, en veel cosplayen alsEr zijn honderden tijdschriften, magazines, boeken, podcasts en documentaires gewijd aan cinema, maar er is nog een andere manier om cinema te ontdekken: musea.

Hoewel veel musea tentoonstellingen hebben over verschillende films en/of sterren, zijn er maar weinig die kunnen tippen aan de tentoonstellingen in musea die volledig gewijd zijn aan de kunst. Hier is een selectie van must-see filmmusea.

Het filmmuseum - Londen, Engeland

Het Cinema Museum in Kennington, Londen, werd opgericht in 1986. Het museum was eerst gevestigd in Raleigh Hall in Brixton, waar tegenwoordig de Black Cultural Archives zijn gehuisvest, daarna in een voormalig gemeentehuis in Kennington, voordat het in 1998 permanent werd ondergebracht in het Lambeth Workhouse uit het Victoriaanse tijdperk. Het gebouw zelf heeft een opmerkelijke positie in de filmgeschiedenis, want het was de kindertijd van de bioscoopmedewerkers.Het huis van de stomme filmster Charlie Chaplin, die er woonde toen zijn moeder behoeftig was.

Het gebouw is momenteel eigendom van projectontwikkelaar Anthology, die dit Londense juweeltje, dat door de lokale gemeenschap hoog wordt gewaardeerd als onderdeel van hun historische en culturele erfgoed, graag wil behouden. Hoewel er gesprekken zijn geweest om het museum te verplaatsen, verklaarde medeoprichter Martin Humphries: "Ik zie niet in dat er ergens anders een plek is om het te herbouwen, maar mijn gevoel zegt dat we hier zullen blijven...voor altijd".

De collectie van het museum werd geschonken door Ronald Grant en Martin Humphries, die over een periode van vele jaren een enorm assortiment aan filmgeschiedenis en memorabilia hadden verzameld. Humphries vertelde Time Out magazine in 2018 dat "mensen verliefd worden op deze plek. Ik ben nog nooit in een ander museum [zoals dit] geweest". De collectie is een mengeling van vintage en nieuwe cinema, meestal bestaande uit filmrollen enstills (meer dan een miljoen), foto's, boeken, art deco bioscoopstoelen, projectoren, posters (75.000), kaartjes, knipsels uit de media, rekwisieten en clips uit verschillende films. Ze hebben ook mannequins met uniformen van bioscoopwachten uit de jaren 1940 en 1950. Een van hun oudste collecties zijn de vroege films van Blackburn filmproductiebedrijf Mitchell and Kenyon, van 1899 tot 1906.

Het China Nationaal Filmmuseum - Beijing, China

Het China National Film Museum, opgericht in 2005, is het grootste filmmuseum ter wereld. Het museum ligt in de Chinese hoofdstad Beijing en heeft twintig tentoonstellingszalen en vijf filmzalen. Het werd in 2011 gerenoveerd en de verbluffende architectuur werd ontworpen door RTKL Associates en het Beijing Architectural Design Institute; het kleurenschema voor het interieur - zwart, wit en grijs - wasVolgens CNFM "weerspiegelt het ontwerp het concept van het bereiken van harmonie tussen filmkunst en architectonische innovatie".

Het museum werd geopend om 100 jaar Chinese cinema te vieren en het heeft tentoonstellingen die de geschiedenis van de Chinese filmindustrie promoten en onderzoeken, vroege films zoals Ding Jun Shan (Conquering the Jun Mountains), arthousefilms, revolutionaire oorlogsfilms, naast kinderfilms en educatieve films. Het museum toont ook de nieuwste filmtechnologie en biedt onderdak aan verschillende academischeDe collectie van het museum omvat meer dan 500 filmattributen, 200 filmintroducties, meer dan 4000 foto's en filmrollen, en scripts.

CNFM merkt op dat het museum "niet alleen bekend staat om de visuele kracht van de ontwerper, maar ook om zijn vermogen om het publiek een complete intieme ervaring van de hedendaagse filmcultuur te bieden". De twintig tentoonstellingszalen zijn georganiseerd volgens verschillende periodes uit de Chinese filmgeschiedenis en de nieuwste technologie. De eerste tien zalen bevinden zich op de tweede en derde verdieping; tentoonstellingen zijn onder anderehet ontstaan en de vroege ontwikkeling van de Chinese film, de Chinese film tijdens de revolutionaire oorlogsperiode en de oprichting en ontwikkeling van de cinema in Nieuw-China.

De expositieruimte op de vierde verdieping, waar de overige tien zalen zijn ondergebracht, verkent de technische kant van cinema - geluids- en muziekopnamen, montage, animatie en cinematografie - en viert het werk van individuele Chinese regisseurs.

Het China National Film Museum biedt bezoekers Virtual Reality ervaringen - getiteld de Lunar Dream, het stelt bezoekers in staat om astronauten te worden die de ruimte verkennen in een virtueel ruimteschip - en een uniek cirkelvormig scherm, 1.8000 vierkante meter hoog. De projectieruimte van het museum is ook omgeven door glazen wanden, waardoor bezoekers het filmprojectieproces kunnen zien.

Cinémathèque Française - Parijs, Frankrijk

De Cinémathèque Française is een van 's werelds grootste filmarchieven die open is voor het publiek. Het bevindt zich in de Franse hoofdstad Parijs en werd in 1936 geopend door de Franse filmmaker Georges Franju en de Franse filmarchivaris en cinefiel Henri Langlois. Er wordt gezegd dat Langlois' vertoningen in de jaren 1950 de weg vrijmaakten voor de ontwikkeling van de auteurstheorie door het Franse filmicoon, en een vanDe theorie, die stelt dat de regisseur de enige auteur van een film is, wat blijkt uit hoe zijn persoonlijkheid het onderwerp en de visuele esthetiek beïnvloedt, is tot op de dag van vandaag een blijvende maar zeer betwiste theorie in de filmacademie.

Langlois begon in de jaren 1930 met het verzamelen van filmdocumenten en filmgerelateerde objecten. Zijn collectie was enorm en kwam onder druk te staan tijdens de nazi-bezetting in Frankrijk, die eiste dat alle films die voor 1937 waren gemaakt, werden vernietigd. Langlois en zijn vrienden wilden bewaren wat hij zag als een cruciaal onderdeel van de geschiedenis en de Franse cultuur en smokkelden zoveel mogelijk het land uit. Na de oorlog,De Franse regering gaf Langlois een kleine filmzaal aan de Avenue de Messine. Veel bekende figuren uit de Franse film brachten daar tijd door, waaronder Alain Resnais, Jean-Luc Godard en René Clément.

De collectie van het museum wordt vaak genoemd als een heiligdom voor de filmkunst. De collectie bevat filmrollen, foto's (waaronder een aantal van Auguste en Louis Lumière, de makers van het Cinématographe filmsysteem), kostuums gedragen door Hollywood-iconen als Greta Garbo, Vivien Leigh en Elizabeth Taylor, en beroemde rekwisieten zoals het hoofd van Mrs Bates uit Alfred Hitchcocks Psycho en de vrouwelijke robotHet museum blijft films vertonen, zowel oude als hedendaagse, en organiseert regelmatig lezingen en gespecialiseerde programma's zoals 'elementen voor een geschiedenis van cinematografische optiek, van de oorsprong tot de jaren 1960' en 'cinema en kermiskunst: wondertechnieken'.

Het Deutsches Filminstitut & Filmmuseum - Frankfurt, Duitsland

Het Deutsches Filminstitut & Filmmuseum is een museum in Frankfurt, Duitsland gewijd aan de geschiedenis, esthetiek en culturele invloed van film. Het museum fuseerde met het Deutsches Filminstitut, een instituut voor filmstudies en archieven, in 1999.

De collectie bevat duizenden filmrollen, foto's en posters en heeft wisselende tentoonstellingen, zoals The Sound of Disney 1928-1967 en Stanley Kubrick, naast permanente tentoonstellingen, zoals de uitvinding van film aan het eind van de 19e eeuw, die zich richt op de thema's nieuwsgierigheid, beweging, fotografie en projectie, en de vintage theaters van Berlijn. Een van de recente tentoonstellingen van het museumtoonde hun nieuwste aanwinst van internationale filmposters uit de eerste 40 jaar van de filmgeschiedenis. Deze posters werden tijdens de Tweede Wereldoorlog verborgen in een zoutmijn in Grasleben en zijn sindsdien door het museum gerestaureerd en gedigitaliseerd.

De collectie, bibliotheek en archieven van het museum zijn indrukwekkend, maar het hart van het Deutsches Filminstitut & Filmmuseum is de bioscoop. De bioscoop, opgericht in 1971, heeft meer dan 130 zitplaatsen en vertoont films van over de hele wereld, vaak met gastsprekers die de films in hun context plaatsen en met het publiek bespreken. De films die in de bioscoop worden vertoond, zijn vaak een aanvulling op de tentoonstellingen overin die tijd, waaronder documentaires over het filmproductieproces van films over de hele wereld, en hun Classics & Rarities-serie, die "klassiekers uit de canon van de internationale filmgeschiedenis toont, evenals documentaires, korte en experimentele films die zelden op het witte doek te zien zijn".

Het Hollywood Museum - Hollywood, CA, Verenigde Staten

Het Hollywood Museum in Californië is de thuisbasis van meer dan 11.000 stukken van Hollywood film- en tv-memorabilia, waaronder filmrollen, foto's, kostuums, scripts en stop-motion animatiefiguren. Het museum is gevestigd in het historische Max Factor gebouw op Highland Avenue, dat werd ontworpen door de Amerikaanse architect S. Charles Lee, die algemeen wordt beschouwd als een van de meest vooraanstaande Hollywood film- en tv-memorabilia.ontwerpers van filmtheaters.

De geniale make-upartiest Max Factor was ook een sleutelfiguur in Hollywood, want hij ontwierp de looks van klassieke Hollywoodiconen als Jean Harlow, Joan Crawford en Judy Garland.

Het museum is verdeeld over vier verdiepingen en toont een verscheidenheid aan voorwerpen uit het stille tijdperk van Hollywood tot aan de hedendaagse cinema. De collectie omvat persoonlijke artefacten van sterren, zoals auto's, de iconische miljoen dollar jurk van Marilyn Monroe en de kamerjas van Elvis Presley, de geschiedenis van Hollywood en de Walk of Fame, en tentoonstellingen ontworpen om de Rat Pack, The Flintstones, RockyBalboa, Baywatch, Harry Potter en Star Trek, onder andere.

Wat je niet mag missen is de benedenverdieping van het museum, met een replica van de gevangeniscel van Hannibal Lecter uit The Silence of the Lambs. De benedenverdieping heeft een afdeling die is gewijd aan cult-horrorfilmfavorieten, waaronder Elvira, Boris Karloffs mummie, vampier en Frankenstein en zijn bruid.

Het Sergej Paradjanov Museum - Jerevan, Armenië

Het Sergei Paradjanov Museum in de Armeense hoofdstad Jerevan is gewijd aan de Armeense regisseur en kunstenaar uit de Sovjet-Unie Sergei Paradjanov. Het is ontworpen om zijn unieke artistieke en literaire erfgoed te laten zien en het museum is een van de populairste in het land, zowel voor toeristen als voor internationale filmmakers zoals Nikita Mikhalkov, Jevgeni Jevtoesjenko en Enrica Antonioni. Het werd opgerichtin 1988 door Paradjanov zelf, maar de bouw van het museum liep vertraging op door de aardbeving in Armenië in 1988 en tegen de tijd dat het museum in 1991 voor het publiek werd geopend, was Paradjanov al overleden.

Paradjanov werd beroemd na zijn film Shadows of Forgotten Ancestors. Zijn geboorteland, de Sovjet-Unie, keurde de film niet goed en beloonde hem met een filmverbod. Parajanov trotseerde, verhuisde naar Armenië en maakte The Colour of Pomegranates. Deze experimentele film vertelde het verhaal van een Armeense dichter zonder dialoog en beperkte camerabewegingen. Hoewel deze film net zo populair bleek alsIn Shadows of Forgotten Ancestors werd Paradjanov hiervoor vijf jaar in de gevangenis gegooid.

Om zijn werk en vasthoudendheid te vieren, toont de museumcollectie Paradjanovs cinematografische werk, waaronder filmrollen en scripts, naast handgemaakte speelkaarten en 600 originele kunstwerken die hij in de gevangenis maakte, en reconstructies van zijn kamers in Tbilisi. Het museum beschikt ook over archieven met "een uitgebreide correspondentie van de regisseur met Lilia Brik, Andrei Tarkovski, Michail Vartanov,Federico Fellini, Yuri Nikulin en andere culturele figuren".

Over het museum zei de Sovjet-cinematograaf en goede vriend van Parajanov, Mikhail Vartanov: "Is er ergens ter wereld een museum van Sergei Parajanov? Een museum van zijn werken - zijn grafieken, poppen, collages, foto's, 23 scenario's en libretto's van niet-gerealiseerde producties in film, theater, ballet... Het zou een sieraad en trots van elke stad worden. Ik weet dat Parajanovsscripts en libretto's in een boek worden gepubliceerd en ik hoop dat de stad met dat museum Yerevan wordt".

Nationaal filmmuseum - Turijn, Italië

Het Nationaal Filmmuseum in Turijn, Italië is een filmmuseum in de historische toren Mole Antonelliana dat voor het eerst werd geopend in 1958. Het museum heeft vijf verdiepingen en omdat het gebouw oorspronkelijk bedoeld was als synagoge, zijn er verschillende tentoonstellingen in verschillende kapellen. Het wordt beheerd door de Maria Adriana Prolo Foundation en een groot deel van de collectie is te danken aanVerzamelaar en historica van de Italiaanse cinema Maria Adriana Prolo; vaak "de dame van de cinema" genoemd, wijdde Prolo haar leven aan de studie van cinema. Het idee voor een museum ontstond in 1941 toen Prolo in haar dagboek schreef "8 juni 1941: Het museum was gedacht".

Prolo begon met het verzamelen en conserveren van documenten en materialen van de Turijnse cinema. Volgens de Maria Adriana Prolo Foundation werd "in 1953 de Cultural Association Museum of Cinema opgericht met als doel 'het verzamelen, conserveren en tentoonstellen aan het publiek van al het materiaal dat verwijst naar de documentatie en geschiedenis van artistieke, culturele, technische en industriële activiteiten in de cinematografie en de filmindustrie'.fotografie'".

De collectie van het Nationaal Filmmuseum is uitgebreid en bevat oude filmposters, voorraden, een bibliotheek met archieven en pre-cinematografische optische apparaten zoals toverlantaarns (een vroege beeldprojector) en podiumstukken uit de vroege Italiaanse cinema. Volgens inexhibit is "het hart van het museum zonder twijfel de Tempelzaal, waar de verbluffende afmetingen en de proporties van deDe omringende ruimte speelt een fundamentele rol in de verstrengeling van mensen".

De tentoonstellingszalen zijn een combinatie van filmfragmenten, foto's en rekwisieten. Enkele van de beroemdste voorwerpen in het museum zijn een enorm standbeeld van Moloch uit de film Cabiria, de doodskist die Bela Lugosi gebruikte in Dracula en het gewaad van Peter O'Toole uit Lawrence of Arabia.

Het Nationaal Museum van de Indiase Cinema - Mumbai, India

Het National Museum of Indian Cinema, een recente aanwinst voor Bollywood, werd in 2019 geopend voor het publiek. Het museum, het eerste in zijn soort in India, is ontworpen om de geschiedenis van de Indiase film te laten zien, een vaak over het hoofd gezien deel van de kunst. Het museum, dat maar liefst 1,4 miljard roepies (15.951.972,58 euro) kost, is verdeeld over een elegante 19e-eeuwse bungalow en een moderne vijf verdiepingen tellendeglazen constructie in het zuiden van Mumbai.

Het museum verkent meer dan 100 jaar Indiase cinema en toont vroege Indiase stomme films, "filmeigendommen en -kostuums, oude apparatuur, posters, kopieën van belangrijke films, reclamefolders, soundtracks, trailers, transparanten, oude bioscooptijdschriften, statistieken over het maken en distribueren van films". Enkele van de meest fascinerende items zijn de beroemde eerste show van Lumierefilms van de broers in Mumbai in 1896, handgeschilderde posters, geluidsopnames van K.L. Saigal, die beschouwd wordt als de eerste ster van de Hindi talige cinema, en clips en documenten met betrekking tot de eerste lange speelfilm van India, Dadasaheb Phalke, geregisseerd door Raja Harishchandra in 1913.

De tentoonstellingen zijn chronologisch opgezet en volgen 100 jaar film op vier verdiepingen: "Niveau 1: Gandhi en film; Niveau 2: Filmstudio voor kinderen; Niveau 3: Technologie, creativiteit en Indiase film; Niveau 4: Film in India". Ze onderzoeken hoe ontwikkelingen in de Amerikaanse en Britse filmindustrie de Indiase film beïnvloedden (zoals de komst van geluid, het studiotijdperk en de impact van de tweede wereldoorlog).wereldoorlog) alvorens in te gaan op hoe de Indiase cinema haar eigen unieke, regionale stem vond.

Het museum werd in januari 2019 ingehuldigd door premier Narendra Modi. Hij vertelde Daily News and Analysis India dat "films en de maatschappij een weerspiegeling van elkaar zijn. Wat je in films ziet, gebeurt in de maatschappij en wat er in de maatschappij gebeurt, zie je in films. Ooit konden alleen rijke mensen uit 'tier 1 steden' de filmindustrie binnenkomen, maar nu krijgen artiesten uit 'tier 2 en 'tier 3 stedenvoet aan de grond krijgen dankzij hun artistieke vaardigheden".

Het museum markeert een keerpunt voor het land: "dit laat zien dat India aan het veranderen is," merkte Modi op, "vroeger werd armoede beschouwd als een deugd... Films gingen over armoede, hulpeloosheid. Nu worden er naast problemen ook oplossingen gezien. Als er een miljoen problemen zijn, zijn er een miljard oplossingen. Vroeger duurde het 10-15 jaar om films af te krijgen. Beroemde films stonden eigenlijk bekend om de (lange)Nu worden films in een paar maanden en binnen een bepaalde tijd afgemaakt. Hetzelfde geldt voor overheidsprogramma's. Die worden nu binnen een bepaalde tijd afgemaakt."

Het filmmuseum - Girona, Spanje

Het Cinema Museum in Noord-Spanje werd opgericht in 1998 en is gewijd aan cinema en de wereld van bewegende beelden. Het was het eerste in zijn soort in Spanje en met een assortiment van meer dan 30.000 objecten uit de persoonlijke collectie van de Spaanse filmmaker Tomàs Mallol is het museum een populaire locatie voor toeristen en filmliefhebbers.

Het museum was een passieproject voor Mallol, wiens liefde voor cinema hem al op jonge leeftijd inspireerde om zijn eigen korte films te maken, die lokaal en internationaal goed werden ontvangen, en om te beginnen met het verwerven van verschillende belangrijke voorwerpen voor de geschiedenis van de cinema, waaronder vroege camera's. Het Cinema Museum, dat in chronologische volgorde wordt tentoongesteld, toont "12.000 stukken, waaronder instrumenten, accessoires,foto's, gravures en schilderijen, samen met 2000 posters en reclamemateriaal voor films, 800 boeken en tijdschriften en 750 films in alle formaten".

Het filmmuseum heeft verschillende permanente tentoonstellingen die populair zijn bij bezoekers. Het museum neemt bezoekers mee terug naar de begindagen van de bewegende beelden, meer dan 400 jaar oud, met de nadruk op het Chinese schaduwpoppentheater voordat het overgaat naar de vroege cinema, met artefacten zoals camera obscuras en toverlantaarns. Een hele verdieping is gewijd aan de magiërs en vernieuwers van de stille film.cinema, met name de gebroeders Lumière en Georges Méliès, en de snelle technologische evolutie van de kunst.

Het museum biedt ook regelmatig lezingen, screeningprogramma's en educatieve workshops voor studenten.