9 MustSee kvikmyndasöfn

Frá stofnun þess snemma á þriðja áratug 20. aldar hefur kvikmyndagerð og heldur áfram að skemmta og heilla heiminn. Fólk vitnar í kvikmyndalínur í daglegum samtölum sínum, það klæðist skyrtum með táknum á skjánum eins og Charlie Chaplin og Marilyn Monroe og það skreytir heimili sín með veggspjöldum og fígúrum. Fólk fylgist með stjörnum á samfélagsmiðlum og hefur samskipti við þær á ráðstefnum og margir leika sem uppáhalds kvikmyndapersónur þeirra, þar á meðal Wonder Woman, Leia prinsessa og Batman. Það eru hundruðir tímarita, tímarita, bóka, hlaðvarpa og heimildarmynda tileinkuðum kvikmyndum en það er önnur leið til að skoða kvikmyndagerð: söfn.

Þó að mörg söfn séu með sýningar á ýmsum kvikmyndum og/eða stjörnum, lifa fáir uppi. til sýninga sem settar eru upp af söfnum sem eru algjörlega helguð listinni. Hér er úrval af kvikmyndasöfnum sem verða að sjá.

The Cinema Museum – London, Englandi

Kvikmyndasafnið í Kennington, London var stofnað árið 1986. Safnið var upphaflega til húsa í Raleigh Hall í Brixton, sem nú er heimili Black Cultural Archives, þá á fyrrum leiguskrifstofu ráðsins í Kennington, áður en það var var varanlega flutt í Lambeth Workhouse frá Viktoríutímanum árið 1998. Byggingin sjálf hefur athyglisverða stöðu í kvikmyndasögunni þar sem hún varog náinn vinur Parajanov, Mikhail Vartanov sagði: „er einhvers staðar í heiminum safn Sergei Parajanov? Safn með verkum hans – grafík hans, dúkkur, klippimyndir, ljósmyndir, 23 handrit og textamyndir af óraungerðum framleiðslu í kvikmyndum, leikhúsi, ballett... Það myndi verða skraut og stolt hverrar borgar. Ég veit að fyrr eða síðar myndu handrit Parajanovs og líbrettó birtast í bók og ég vona að borgin með því safni verði Jerevan“.

National Museum of Cinema – Torino, Ítalía

The National Museum of Cinema í Turin, Ítalíu er kvikmyndasafn staðsett í sögulegu Mole Antonelliana turn sem var fyrst opnaður árið 1958. Safnið er fimm hæðir og þar sem húsinu var upphaflega ætlað að vera samkunduhús eru ýmsar sýningar í mismunandi kapellum. Það er rekið af Maria Adriana Prolo Foundation og meirihluti safnsins er að þakka safnara og sagnfræðingi ítalskrar kvikmyndagerðar Maria Adriana Prolo; oft kölluð „kvikmyndakonan“, Prolo helgaði líf sitt kvikmyndanáminu. Hugmyndin að safni var hugsuð árið 1941 þegar Prolo skrifaði í dagbók sína „8. júní 1941: Safnið var hugsað“.

Prolo byrjaði að safna og varðveita skjöl og efni úr Turin kvikmyndahúsinu. Samkvæmt Maria Adriana Prolo stofnuninni, „árið 1953 var Cultural Association Museum of Cinema stofnað sem hafði það að markmiði að „safna, varðveita og sýna almenningi allt efni sem vísar til skjala og sögu lista, menningar, tækni og iðnaðar. starfsemi í kvikmyndagerð og ljósmyndun'“.

Safn Þjóðminjasafns Kvikmynda er mikið. Það er með uppskerutímakvikmyndapóstum, hlutabréfum, safni skjalasafna og forkvikmyndafræðilegum sjóntækjum eins og töfraljósum (snemma myndvarpa) og sviðsmyndum úr fyrri ítölskri kvikmyndagerð. Samkvæmt inexhibit, "kjarni safnsins er án efa Temple Hall, þar sem töfrandi stærðir og hlutföll rýmisins í kring gegna grundvallarhlutverki í flækju fólks".

Sýningarsalirnir eru a. samsetning kvikmynda, ljósmynda og leikmuna. Meðal frægustu safnsins eru risastór stytta af Moloch úr kvikmyndinni Cabiria, kistan sem Bela Lugosi notaði í Dracula og skikkju Peter O'Toole frá Lawrence of Arabia.

The National Museum of Indian Cinema – Mumbai, Indlandi

Nýleg viðbót viðBollywood, þjóðminjasafn indverskrar kvikmyndagerðar var opnað almenningi árið 2019. Safnið var hið fyrsta sinnar tegundar á Indlandi og var hannað til að sýna sögu indverskrar kvikmyndagerðar, sem er svæði listarinnar sem oft er gleymt. Safnið kostar heila 1,4 milljarða rúpíur (15.951.972,58 í evrum) og skiptist á milli glæsilegs 19. aldar bústaðar og nútíma fimm hæða glerbyggingu í suðurhluta Mumbai.

Í meira en 100 ára indverskri kvikmyndagerð er safnið sýnir snemma indverskar þöglar kvikmyndir, „kvikmyndaeignir og búninga, vintage búnað, veggspjöld, afrit af mikilvægum kvikmyndum, kynningarbæklinga, hljóðrásir, stiklur, glærur, gömul kvikmyndatímarit, tölfræði um kvikmyndagerð og dreifingu“. Sumir af heillandi hlutum þeirra eru fræga fyrsta sýningin á kvikmyndum Lumiere-bræðra í Mumbai árið 1896, handmáluð veggspjöld, hljóðupptökur af K. L. Saigal, sem er talin fyrsta stjarnan í kvikmyndahúsum á hindí, og úrklippur og skjöl sem tengjast Indlandi. fyrsta kvikmyndin í fullri lengd, Dadasaheb Phalke, í leikstjórn Raja Harishchandra árið 1913.

Sýningarnar eru hannaðar í tímaröð og rekja 100 ár hennar á fjórum hæðum: „Level 1: Gandhi and Cinema; Stig 2: Barnakvikmyndaver; Stig 3: Tækni, sköpun og indversk kvikmyndagerð; Stig 4: Kvikmyndahús um Indland“. Þeir kanna hvernig þróun í bandarískum og breskum kvikmyndaiðnaði hafði áhrifIndversk kvikmyndagerð (eins og tilkoma hljóðs, stúdíótímabilið og áhrif seinni heimsstyrjaldarinnar) áður en kafað var í hvernig indversk kvikmyndagerð fann sína eigin einstöku, svæðisbundna rödd.

Safnið var vígt af forsætisráðherra Narendra Modi í janúar 2019. Hann sagði Daily News and Analysis India að „kvikmyndir og samfélag endurspegla hvert annað. Það sem þú sérð í kvikmyndum er að gerast í samfélaginu og það sem er að gerast í samfélaginu sést í kvikmyndum. Einu sinni gat aðeins ríkt fólk frá „tier ​​1 borgum“ farið inn í kvikmyndaiðnaðinn, en nú eru listamenn frá tier 2 og tier 3 borgum að ná fótfestu á krafti listrænna hæfileika sinna“.

Safnið markar tímamót punktur fyrir landið: „þetta sýnir að Indland er að breytast,“ sagði Modi, „fyrr var fátækt talin dyggð... Kvikmyndir voru um fátækt, hjálparleysi. Nú, ásamt vandamálum, sjást einnig lausnir. Ef það eru milljón vandamál, þá eru til milljarður lausna. Það tók 10-15 ár að klára kvikmyndir. Frægar kvikmyndir voru reyndar þekktar fyrir þann (langa) tíma sem tók að klára þær... Nú klárast kvikmyndir eftir nokkra mánuði og á tilteknum tíma. Svipað er uppi á teningnum um ríkisáætlanir. Nú er verið að klára þau innan ákveðins tímaramma.“

Bíósafnið – Girona,Spánn

Kvikmyndasafnið á Norður-Spáni var stofnað árið 1998 og er tileinkað kvikmyndagerð og heimi hreyfimynda. Það var hið fyrsta sinnar tegundar á Spáni og með úrvali yfir 30.000 munum úr persónulegu safni spænska kvikmyndagerðarmannsins Tomàs Mallol er safnið vinsæll staður fyrir ferðamenn og kvikmyndaáhugamenn.

Safnið var ástríðuverkefni fyrir Mallol, en ást hans á kvikmyndum á unga aldri hvatti hann til að gera sínar eigin stuttmyndir, sem fengu góðar viðtökur á staðnum og á alþjóðavettvangi, og byrjaði að eignast ýmsa mikilvæga hluti í kvikmyndasögunni, þar á meðal fyrstu myndavélar. Kvikmyndasafnið er sýnt í tímaröð og sýnir „12.000 verk, þar á meðal hljóðfæri, fylgihluti, ljósmyndir, leturgröftur og málverk, ásamt 2000 veggspjöldum og auglýsingaefni fyrir kvikmyndir, 800 bækur og tímarit og 750 kvikmyndir á öllum sniðum“.

Í Bíósafninu eru ýmsar fastar sýningar sem hafa reynst vinsælar meðal gesta. Safnið tekur gesti aftur til árdaga hreyfanleg myndlistar, yfir 400 ára gömul, með áherslu á kínverska Shadow brúðuleikhúsið áður en það flytur í snemma kvikmyndahús og sýnir gripi eins og camera obscuras og töfraljósker. Heil hæð er tileinkuð töframönnum og frumkvöðlum þöglu kvikmyndarinnar, sérstaklega Lumière-bræðrunum og Georges Méliès, og hröðri tækniþróunlist.

Safnið býður einnig upp á reglulega fyrirlestra, skimunardagskrá og fræðslusmiðjur fyrir nemendur.

Byggingin er nú í eigu fasteignaframleiðandans Anthology, sem hefur mikinn áhuga á að varðveita þennan gimstein í London sem er í mikilli virðingu hjá sveitarfélaga sem hluti af sögulegum og menningarlegum arfi þeirra. Þótt viðræður hafi átt sér stað um að flytja safnið, sagði stofnandi Martin Humphries: "Ég get ekki séð að það sé einhvers staðar annars staðar til að endurskapa það, en tilfinningin mín er að við munum vera hér að eilífu".

Safn safnsins var gefið af Ronald Grant og Martin Humphries, sem höfðu safnað gríðarlegu úrvali af kvikmyndasögu og minjum á margra ára tímabili. Humphries sagði við Time Out tímaritið árið 2018 að „fólk verður ástfangið af staðnum. Ég hef aldrei farið á annað safn [líkt og það]“. Safnið er blanda af vintage og nýjum kvikmyndum, að mestu úr kvikmyndaspólum og kyrrmyndum (yfir ein milljón), ljósmyndum, bókum, art deco bíóstólum, sýningarvélum, veggspjöldum (75.000), miðum, fjölmiðlaúrklippum, leikmuni og klippum. úr ýmsum kvikmyndum. Þeir eru einnig með mannequins með sýningarbúningum frá 1940 og 1950. Eitt af elstu söfnum þeirra eru fyrstu kvikmyndir Blackburn kvikmyndaframleiðslufyrirtækisins Mitchell og Kenyon, allt frá 1899 til 1906.

Kínverska kvikmyndasafnið – Peking, Kína

Kínverska kvikmyndasafnið var stofnað árið 2005 og er stærsta kvikmyndasafn í heimi. Safnið er staðsett í Peking, höfuðborg Kína, og hefur tuttugu sýningarsali og fimm sýningarhús. Það var endurbyggt árið 2011 og töfrandi arkitektúr hans var hannað af RTKL Associates og Beijing Architectural Design Institute; Litasamsetning innanhússins - svart, hvítt og grátt - var valið til að leggja áherslu á ró og glæsileika. Samkvæmt CNFM endurspeglar „hönnunin hugmyndina um að ná sátt milli kvikmyndalistar og nýsköpunar í byggingarlist“.

Safnið var opnað til að fagna 100 ára kínverskri kvikmyndagerð og á því eru sýningar sem kynna og kanna sögu Kínverja. Kínverskur kvikmyndaiðnaður, fyrstu myndir eins og Ding Jun Shan (Conquering the Jun Mountains), listhúsmyndir, byltingarkenndar stríðsmyndir, ásamt barnamyndum og fræðslumyndum. Safnið sýnir einnig nýjustu kvikmyndatækni og hýsir ýmsar fræðilegar ráðstefnur og kvikmyndasýningar. Safn safnsins inniheldur meira en 500 kvikmyndaleikmuni, 200 kvikmyndakynningar, yfir 4000 ljósmyndir og kvikmyndaspólur og handrit.

CNFM tekur fram að safnið sé „þekkt ekki aðeins fyrir sjónrænan kraft hönnuðarins heldur einnig getu þess til að veita áhorfendum fullkomna nána upplifun af samtímanumkvikmyndamenning“. Sýningarsalirnir tuttugu eru skipulagðir eftir ýmsum tímabilum í gegnum kínverska kvikmyndasögu og nýjustu tækni. Fyrstu tíu salirnir eru á annarri og þriðju hæð; Meðal sýninga má nefna fæðingu kínverskrar kvikmynda og frumþróun hennar, kínverska kvikmynda á byltingarstríðstímabilinu og stofnun og þróun kvikmyndahúsa í Nýja Kína.

Sýningarsvæðið á fjórðu hæð, hýsir hina tíu sali sem eftir eru. , kannar tæknilega hlið kvikmyndagerðar – hljóð- og tónlistarupptökur, klippingu, hreyfimyndir og kvikmyndatöku – auk þess að fagna verkum einstakra kínverskra leikstjóra.

Kínverska kvikmyndasafnið býður gestum upp á sýndarveruleikaupplifun – sem ber yfirskriftina Lunar Dream, það gerir gestum kleift að verða geimfarar sem skoða geiminn í sýndargeimfari – og einstökum hringlaga skjá, 1.8000 fermetra hár. Sýningarherbergi safnsins er einnig hýst með glerveggjum, sem gerir gestum kleift að sjá kvikmyndasýningarferlið.

Cinémathèque Française – París, Frakkland

Cinemathèque Française er eitt stærsta kvikmyndasafn heims sem er opið almenningi. Staðsett í París, höfuðborg Frakklands, var hún opnuð árið 1936 af franska kvikmyndagerðarmanninum Georges Franju og franska kvikmyndaskjalaverðinum ogkvikmyndaleikmaðurinn Henri Langlois. Sagt er að sýningar Langlois á fimmta áratugnum hafi verið leiðin fyrir þróun höfundakenninga eftir franska kvikmyndagerðarkonuna og einn af stofnendum frönsku nýbylgjunnar, François Truffaut. Kenningin, sem heldur því fram að leikstjóri kvikmyndar sé eini höfundur kvikmyndar, eins og sést af því hvernig persónuleiki þeirra fyllir myndefnið og sjónræna fagurfræði, er viðvarandi en mjög umdeild kenning í kvikmyndafræði til þessa dags.

Langlois hófst. að safna kvikmyndaskjölum og kvikmyndatengdum munum á þriðja áratugnum. Safn hans var gífurlegt og var ógnað á meðan hernám nasista í Frakklandi stóð, sem krafðist þess að allar kvikmyndir sem gerðar voru fyrir 1937 yrðu eytt. Langlois og vinir hans smygluðu eins miklu og þeir gátu úr landinu, þar sem þeir vilja varðveita það sem hann leit á sem mikilvægan þátt í sögu og franskri menningu. Eftir stríðið veitti franska ríkisstjórnin Langlois lítið sýningarherbergi við Avenue de Messine. Margir eftirtektarverðir einstaklingar í franskri kvikmyndagerð eyddu þar tíma, þar á meðal Alain Resnais, Jean-Luc Godard og René Clément.

Safn safnsins er oft nefnt sem helgidómur kvikmyndalistarinnar. Það felur í sér kvikmyndaspólur, ljósmyndir (þar á meðal nokkrar frá Auguste og Louis Lumière, höfundum kvikmyndakerfisins Cinématographe), búninga klæddir af Hollywood-táknum, þar á meðal Greta Garbo, Vivien Leigh og Elizabeth Taylor, og fræga leikmuni eins og td.sem höfuð frú Bates úr Psycho eftir Alfred Hitchcock og kvenkyns vélmenni úr þýska expressjónistameistaraverkinu Metropolis eftir Fritz Lang. Safnið heldur áfram að sýna kvikmyndir, bæði gamlar og nútímalegar, og hýsir reglulega fyrirlestra og sérfræðidagskrá eins og „þættir í sögu kvikmyndafræðilegrar sjónfræði, frá upphafi þess til sjöunda áratugarins“ og „kvikmynda- og tívolí: tækni undur“.

The Deutsches Filminstitut & Filmmuseum – Frankfurt, Þýskaland

The Deutsches Filminstitut & Filmmuseum er safn í Frankfurt í Þýskalandi tileinkað því að sýna sögu kvikmynda, fagurfræði og menningaráhrif. Safnið sameinaðist Deutsches Filminstitut, stofnun kvikmyndafræða og skjalasafna, árið 1999.

Safn þess inniheldur þúsundir kvikmyndaspóla, ljósmynda og veggspjalda og er með rúllandi sýningar, eins og The Sound of Disney 1928 -1967 og Stanley Kubrick, ásamt varanlegum, eins og uppfinningu kvikmynda seint á 19. öld sem einbeitir sér að þemum forvitni, hreyfingu, ljósmyndun og vörpun, og uppskerutímanum í Berlín. Ein af nýlegum sýningum safnsins sýndi nýjustu kaup þeirra á alþjóðlegum kvikmyndaplakötum frá fyrstu 40 árum kvikmyndarinnar.sögu. Þessi veggspjöld voru falin í saltnámu í Grasleben í seinni heimsstyrjöldinni og hafa síðan verið endurgerð og stafræn af safninu.

Þó að safn safnsins, bókasafnið og skjalasafnið sé tilkomumikið er hjarta Deutsches Filminstitut & Kvikmyndasafnið er kvikmyndahús þeirra. Kvikmyndahúsið, sem var stofnað árið 1971, hefur yfir 130 sæti og sýnir kvikmyndir víðsvegar að úr heiminum, oft með gestafyrirlesara til að setja í samhengi og ræða myndirnar við áhorfendur. Kvikmyndirnar sem sýndar voru í kvikmyndahúsinu hrósir oft sýningum á þeim tíma, sem innihalda heimildarmyndir um framleiðsluferli kvikmynda um allan heim, og Classics þeirra & Rarities þáttaröð, sem „sýnir klassík úr kanónu alþjóðlegrar kvikmyndasögu sem og heimildarmyndir, stuttar og tilraunamyndir sem sjaldan eru sýndar á hvíta tjaldinu“.

The Hollywood Museum – Hollywood, Kalifornía, Bandaríkin

Hollywood Museum í Kaliforníu er heimili yfir 11.000 stykki af Hollywood kvikmyndum og sjónvarpi munar, þar á meðal kvikmyndaspólur, ljósmyndir, búninga, handrit og fígúrur úr stöðvunarhreyfingu. Safnið er staðsett í sögulegu Max Factor byggingunni á Highland Avenue, sem var hönnuð af bandaríska arkitektinum S. Charles Lee,sem er almennt talinn vera einn virtasti hönnuður kvikmyndahúsa.

Hinn snjalli förðunarfræðingur Max Factor var einnig lykilmaður í Hollywood þar sem hann hannaði útlit klassískra Hollywood-tákna eins og Jean Harlow, Joan Crawford og Judy Garland.

Safnið er skipt í fjórar hæðir og sýnir margvíslega hluti frá þöglu tímum Hollywood upp í nútíma kvikmyndir. Safnið inniheldur persónulega gripi í eigu stjarna, svo sem bíla, helgimynda milljón dollara kjól Marilyn Monroe og slopp Elvis Presley, sögu Hollywood og Walk of Fame, og sýningar sem ætlað er að sýna Rottapakkann, The Flintstones, Rocky Balboa, Baywatch, Harry Potter og Star Trek, meðal annarra.

Ekki má missa af neðri hæð safnsins, sem er eftirlíking af fangaklefa Hannibals Lecters úr The Silence of the Lambs. Á neðri hæðinni er hluti tileinkaður eftirlætismyndatrúarmyndum, þar á meðal Elviru, múmíu Boris Karloffs, vampíru og Frankenstein og brúður hans.

Sergei Paradjanov safnið – Jerevan, Armenía

Sergei Paradjanov safnið í Jerevan, höfuðborg Armeníu, er tileinkað sovéska armenska leikstjóranum og listamanninum Sergei Paradjanov. Það var hannað til að sýna einstaka listræna ogbókmenntaarfleifð, og er safnið eitt það vinsælasta í landinu, bæði fyrir ferðamenn og alþjóðlega kvikmyndagerðarmenn eins og Nikita Mikhalkov, Yevgeni Yevtushenko og Enrica Antonioni. Það var stofnað árið 1988 af Paradjanov sjálfum en byggingu safnsins tafðist vegna jarðskjálftans í Armeníu 1988 og Paradjanov var látinn þegar það var opnað almenningi árið 1991.

Paradjanov varð frægð kvikmyndin Shadows of Forgotten Ancestors. Heimaland hans, Sovétríkin, samþykkti ekki myndina og verðlaunaði hann með því að vera bannaður kvikmyndagerð. Parajanov, ögrandi, flutti til Armeníu og gerði The Color of Pomegranates. Tilraunakvikmynd, sagði sögu armensks skálds án samræðna og takmarkaðrar hreyfingar myndavélarinnar. Þrátt fyrir að þessi mynd hafi reynst jafn vinsæl og Shadows of Forgotten Ancestors, var Paradjanov hent í fimm ár í fangelsi vegna hennar.

Til að fagna verki hans og þrautseigju sýnir safn safnsins kvikmyndaverk Paradjanov, þar á meðal kvikmyndaspólur og handrit, ásamt handgerðum spilum og 600 frumsömdum listaverkum sem hann gerði í fangelsinu, og afþreyingar af herbergjum sínum í Tbilisi. Safnið hefur einnig skjalasafn sem „inniheldur umfangsmikil bréfaskipti leikstjórans við Liliu Brik, Andrei Tarkovsky, Mikhail Vartanov, Federico Fellini, Yuri Nikulin og aðra menningarpersóna“.

Af safninu, sovéskur kvikmyndatökumaður.