9 музея на киното, които трябва да видите

9 музея на киното, които трябва да видите
John Graves

От създаването си в началото на 30-те години на XIX в. киното е забавлявало и продължава да очарова света. Хората цитират филмови реплики в ежедневните си разговори, носят тениски с икони от екрана като Чарли Чаплин и Мерилин Монро, украсяват домовете си с плакати и фигурки. Хората следват звездите в социалните медии и общуват с тях на конвенции, а много от тях играят косплей католюбимите си филмови герои, сред които Жената чудо, принцеса Лея и Батман. Има стотици списания, книги, подкастове и документални филми, посветени на киното, но има и друг начин за опознаване на киното: музеите.

Въпреки че в много музеи има изложби, посветени на различни филми и/или звезди, малко от тях могат да се похвалят с експозициите на музеите, посветени изцяло на това изкуство. Тук е подбрана селекция от музеи на киното, които трябва да посетите.

Колекцията на Музея на киното е дарена от Роналд Грант и Мартин Хъмфрис: Снимка на Анди Парсънс от списание Time

Музей на киното - Лондон, Англия

Музеят на киното в Кенингтън, Лондон, е създаден през 1986 г. Първоначално музеят се помещава в Raleigh Hall в Брикстън, където понастоящем се помещава Black Cultural Archives, след това в бивша общинска служба за наеми в Кенингтън, а през 1998 г. се премества за постоянно в работния дом на Ламбет от викторианската епоха. Самата сграда има забележително място в историята на киното, тъй като в нея е било детствоторезиденция на звездата на нямото кино Чарли Чаплин, който живее там, докато майка му е в бедствено положение.

Понастоящем сградата е собственост на строителния предприемач Anthology, който желае да запази това лондонско бижу, което се ползва с голямо уважение от местната общност като част от историческото и културното наследство. Въпреки че са водени разговори за преместване на музея, съоснователят Мартин Хъмфрис заяви: "Не виждам къде другаде да го пресъздадем, но усещането ми е, че ще бъдем тук.завинаги".

Колекцията на музея е дарена от Роналд Грант и Мартин Хъмфрис, които в продължение на много години са събрали огромен асортимент от филмова история и сувенири. През 2018 г. Хъмфрис казва пред списание Time Out, че "хората се влюбват в това място. Никога не съм бил в друг музей [като него]". Колекцията е смесица от ретро и ново кино, съставена предимно от филмови макари иснимки (над един милион), фотографии, книги, кино столове в стил арт деко, прожекционни апарати, плакати (75 000), билети, медийни изрезки, реквизит и клипове от различни филми. разполагат и с манекени, облечени в униформи на киноуредници от 40-те и 50-те години на ХХ в. Една от най-старите им колекции са ранните филми на филмовата продуцентска компания "Мичъл и Кениън" от Блекбърн от 1899 до 1906 г.

Китайският национален филмов музей е най-големият филмов музей в света: снимка от BeijingKids

Китайският национален филмов музей - Пекин, Китай

Създаден през 2005 г., Китайският национален филмов музей е най-големият филмов музей в света. Разположен в китайската столица Пекин, музеят разполага с двадесет изложбени зали и пет киносалона. Обновен е през 2011 г., а зашеметяващата му архитектура е проектирана от RTKL Associates и Пекинския институт за архитектурен дизайн; цветовата схема на интериора - черно, бяло и сиво - еизбрани, за да подчертаят атмосферата на спокойствие и елегантност. Според CNFM "дизайнът отразява концепцията за постигане на хармония между филмовото изкуство и архитектурните иновации".

Музеят е открит в чест на 100-годишнината на китайското кино и включва изложби, популяризиращи и изследващи историята на китайската филмова индустрия, ранни филми като "Завладяването на планината Джун" (Ding Jun Shan), артхаус филми, филми за революционната война, както и детски и образователни филми. В музея са изложени и най-новите кинематографични технологии и се провеждат различни академичниконференции и прожекции на филми. Колекцията на музея включва повече от 500 филмови реквизита, 200 филмови въведения, над 4000 снимки и филмови ролки, както и сценарии.

CNFM отбелязва, че музеят е "известен не само с визуалната мощ на дизайнера, но и със способността си да предостави на публиката пълноценно интимно преживяване на съвременната кинокултура". двадесетте изложбени зали са организирани според различни периоди от историята на китайското кино и най-новите технологии. първите десет зали са на втория и третия етаж; изложбите включватраждането на китайския филм и неговото ранно развитие, китайския филм през периода на революционната война, както и създаването и развитието на киното в Нов Китай.

Експозиционната част на четвъртия етаж, в която се намират останалите десет зали, разглежда техническата страна на киното - звукозапис и музика, монтаж, анимация и операторско майсторство - както и работата на отделни китайски режисьори.

Китайският национален музей на киното предлага на посетителите преживявания с виртуална реалност - озаглавена "Лунна мечта", тя дава възможност на посетителите да се превърнат в астронавти, които изследват космоса във виртуален космически кораб - и уникален кръгъл екран с височина 1 8000 кв. м. Прожекционната зала на музея също се помещава в стъклени стени, което позволява на посетителите да наблюдават процеса на прожектиране на филми.

Френската филмотека е един от най-големите публични филмови архиви в света: Снимка от Tripsavvy

Френска филхармония - Париж, Франция

Френската синематека е един от най-големите отворени за публика филмови архиви в света. намира се в столицата на Франция Париж и е открита през 1936 г. от френския режисьор Жорж Франджу и френския филмов архивист и кинофил Анри Ланглоа. твърди се, че прожекциите на Ланглоа през 50-те години на миналия век проправят пътя за развитието на авторската теория от иконата на френското кино и един отТеорията, според която режисьорът е единственият автор на филма, което се доказва от начина, по който неговата личност прониква в темата и визуалната естетика, е трайна, но силно оспорвана теория в академичните среди и до днес.

Ланглуа започва да събира филмови документи и предмети, свързани с филми, през 30-те години на ХХ в. Колекцията му е огромна и е застрашена по време на нацистката окупация на Франция, която изисква да бъдат унищожени всички филми, създадени преди 1937 г. В желанието си да запази това, което смята за важна част от историята и френската култура, Ланглуа и приятелите му изнасят контрабандно от страната колкото могат,Френското правителство предоставя на Ланглоа малка зала за прожекции на Avenue de Messine. Там прекарват времето си много известни личности от френското кино, сред които Ален Рене, Жан-Люк Годар и Рене Клеман.

Колекцията на музея често е определяна като храм на филмовото изкуство. тя включва филмови ленти, фотографии (включително такива на Огюст и Луи Люмиер, създателите на системата за кинофилми Cinématographe), костюми, носени от холивудски икони, сред които Грета Гарбо, Вивиен Лий и Елизабет Тейлър, и известен реквизит като главата на госпожа Бейтс от филма "Психо" на Алфред Хичкок и женския роботМузеят продължава да прожектира филми, както старинни, така и съвременни, и редовно е домакин на лекции и специализирани програми, като например "елементи за историята на кинематографичната оптика, от нейното възникване до 60-те години на ХХ век" и "кино и панаирно изкуство: техники на чудесата".

Колекцията на Deutsches Filminstitut & Filmmuseum включва хиляди филмови ленти, снимки и плакати: Снимка от Deutsches Filminstitut

Deutsches Filminstitut & Filmmuseum - Франкфурт, Германия

Deutsches Filminstitut &; Filmmuseum е музей във Франкфурт, Германия, посветен на историята, естетиката и културното влияние на киното. През 1999 г. музеят се слива с Deutsches Filminstitut, институт за филмови изследвания и архиви.

Колекцията му включва хиляди филмови ленти, снимки и плакати, а наред с постоянните изложби, като "Звукът на Дисни 1928-1967" и "Стенли Кубрик", има и подвижни изложби, като "Изобретяването на филма в края на XIX в.", която се фокусира върху темите за любопитството, движението, фотографията и прожекцията, и "Старинните театри на Берлин". Една от последните изложби на музеяпредстави най-новата си придобивка от международни филмови плакати от първите 40 години от историята на киното. Тези плакати са били скрити в солна мина в Граслебен по време на Втората световна война и оттогава са реставрирани и дигитализирани от музея.

Вижте също: Вълнуващи 11 неща, които да правите във Франкфурт, Германия

Въпреки че колекцията, библиотеката и архивите на музея са впечатляващи, сърцето на Deutsches Filminstitut & Filmmuseum е тяхното кино. Създадено през 1971 г., киното разполага с над 130 места и прожектира филми от цял свят, често с гост-лектори, които представят контекста и обсъждат филмите с публиката. Филмите, прожектирани в киното, често допълват изложбите напо онова време, които включват документални филми за процесите на производство на филми по целия свят, както и поредицата "Класика & Rarities", която "показва класика от канона на международната филмова история, както и документални, късометражни и експериментални филми, които рядко се показват на голям екран".

В Музея на Холивуд в Калифорния се съхраняват над 11 000 холивудски филмови и телевизионни сувенири: снимка от Музея на Холивуд

Музеят на Холивуд - Холивуд, Калифорния, САЩ

Музеят на Холивуд в Калифорния е дом на над 11 000 експоната от холивудски филми и телевизионни сувенири, включително филмови ленти, снимки, костюми, сценарии и фигурки от стоп-моушън анимация. Музеят се намира в историческата сграда на Макс Фактор на Хайленд авеню, която е проектирана от американския архитект С. Чарлз Лий, считан за един от най-изтъкнатитедизайнери на киносалони.

Гениалният гримьор Макс Фактор също е ключова фигура в Холивуд, тъй като създава външния вид на класически холивудски икони като Джийн Харлоу, Джоан Крофорд и Джуди Гарланд.

Колекцията включва лични артефакти, притежавани от звезди, като автомобили, емблематичната рокля за милиони долари на Мерилин Монро и тоалет на Елвис Пресли, историята на Холивуд и неговата Алея на славата, както и експонати, предназначени да представят Rat Pack, The Flintstones, RockyБалбоа, "Спасители на плажа", "Хари Потър", "Стар Трек" и др.

Не бива да се пропуска и долното ниво на музея, което представлява копие на затворническата килия на Ханибал Лектър от "Мълчанието на агнетата". На долния етаж има секция, посветена на любими култови филми на ужасите, сред които Елвира, мумията на Борис Карлоф, вампир, Франкенщайн и неговата невеста.

Параджанов става известен след филма си "Сенки на забравените предци": снимка от Armenia Discovery

Музей "Сергей Параджанов" - Ереван, Армения

Музеят "Сергей Параджанов" в арменската столица Ереван е посветен на съветския арменски режисьор и художник Сергей Параджанов. той е създаден, за да покаже неговото уникално художествено и литературно наследство. музеят е един от най-популярните в страната, както за туристи, така и за международни режисьори като Никита Михалков, Евгени Евтушенко и Енрика Антониони. той е основанпрез 1988 г. от самия Параджанов, но строителството на музея се забавя заради земетресението в Армения през 1988 г. и Параджанов умира, когато музеят е открит за посетители през 1991 г.

Параджанов става известен след филма си "Сенки на забравени предци". родният му Съветски съюз не одобрява филма и го възнаграждава със забрана да снима филми. непокорен, Параджанов се премества в Армения и снима "Цветът на нара". експериментален филм, който разказва историята на арменски поет без диалог и с ограничено движение на камерата. въпреки че този филм се оказва също толкова популярен, колкото и"Сенки на забравените предци", заради което Параджанов е хвърлен в затвора за пет години.

В чест на неговата работа и упоритост в колекцията на музея са представени филмови произведения на Параджанов, включително филмови ленти и сценарии, ръчно изработени карти за игра и 600 оригинални произведения на изкуството, които той прави в затвора, както и възстановки на стаите му в Тбилиси. музеят разполага и с архиви, които "включват обширна кореспонденция на режисьора с Лилия Брик, Андрей Тарковски, Михаил Вартанов,Федерико Фелини, Юрий Никулин и други културни дейци".

За музея съветският кинематографист и близък приятел на Параджанов, Михаил Вартанов, казва: "има ли някъде по света музей на Сергей Параджанов? Музей на неговите творби - графики, кукли, колажи, фотографии, 23 сценария и либрета на нереализирани постановки в киното, театъра, балета... Той би се превърнал в украшение и гордост на всеки град. Знам, че рано или късно Параджановсценариите и либретата ще бъдат издадени в книга и се надявам, че градът с този музей ще бъде Ереван".

Сградата, в която се помещава Националният музей на киното в Италия, първоначално е била предназначена за синагога: Снимка от Inexhibit

Национален музей на киното - Торино, Италия

Националният музей на киното в Торино, Италия, е музей на киното, разположен в историческата кула Mole Antonelliana, който е открит за първи път през 1958 г. Музеят е на пет етажа и тъй като сградата първоначално е била предназначена за синагога, различните изложби са представени в различни параклиси. той се управлява от фондация "Мария Адриана Проло" и по-голямата част от колекцията му е благодарение наколекционер и историк на италианското кино Мария Адриана Проло; често наричана "дамата на киното", Проло посвещава живота си на изучаването на киното. Идеята за музей се заражда през 1941 г., когато Проло записва в дневника си "8 юни 1941 г.: Музеят е мисъл".

Фокусната точка на Националния музей на киното в Италия е залата на храма: Снимка: Noom Peerapong on Unsplash

Според фондация "Мария Адриана Проло" "през 1953 г. е създаден Музеят на киното на Културната асоциация, който има за цел да "събира, съхранява и показва на обществеността всички материали, които се отнасят до документацията и историята на художествените, културните, техническите и промишлените дейности в кинематографията ифотография".

Колекцията на Националния музей на киното е богата. в нея са представени старинни филмови постери, акции, библиотека с архиви, както и предкинематографични оптични уреди като магически фенери (ранен прожектор за изображения) и сценични предмети от ранното италианско кино. според inexhibit "ядрото на музея без съмнение е залата на Храма, където зашеметяващите размери и пропорции назаобикалящото пространство играе основна роля в заплитането на хората".

Някои от най-известните експонати в музея включват огромна статуя на Молох от филма "Кабирия", ковчега, използван от Бела Лугоши в "Дракула", и роклята на Питър О'Тул от "Лорънс Арабски".

Националният музей на индийското кино отваря врати през 2019 г.: снимка от The National

Национален музей на индийското кино - Мумбай, Индия

Неотдавнашното попълнение на Боливуд, Националният музей на индийското кино, беше открит за обществеността през 2019 г. Първият по рода си в Индия, музеят е създаден, за да покаже историята на индийското кино, която е често пренебрегвана област на изкуството. Струващ огромните 1,4 милиарда рупии (15 951 972,58 в евро), музеят е разделен между елегантно бунгало от 19-ти век и модерна пететажнастъклена конструкция в южната част на Мумбай.

Изследвайки повече от 100 години индийско кино, музеят показва ранни индийски неми филми, "филмови вещи и костюми, старинно оборудване, плакати, копия на важни филми, рекламни брошури, саундтраци, трейлъри, диапозитиви, стари киносписания, статистически данни за създаването и разпространението на филми".филми на братята в Мумбай през 1896 г., ръчно рисувани плакати, аудиозаписи на К. Л. Саигал, смятан за първата звезда на хинди, както и клипове и документи, свързани с първия пълнометражен игрален филм в Индия - "Дадашахеб Фалке", режисиран от Раджа Харишчандра през 1913 г.

Експозициите са проектирани хронологично, проследявайки 100-годишния му път на четири етажа: "Ниво 1: Ганди и киното; Ниво 2: Детско филмово студио; Ниво 3: Технологии, творчество и индийско кино; Ниво 4: Кино в цяла Индия". Те изследват как развитието на американската и британската филмова индустрия е повлияло на индийското кино (като появата на звука, студийната ера и влиянието на вторатасветовната война), преди да се запознаем с това как индийското кино намира своя уникален регионален глас.

Музеят беше открит от министър-председателя Нарендра Моди през януари 2019 г. Той заяви пред Daily News and Analysis India, че "филмите и обществото са отражение едно на друго. Това, което виждате във филмите, се случва в обществото и това, което се случва в обществото, се вижда във филмите. Някога само богати хора от "градовете от първо ниво" можеха да влязат във филмовата индустрия, но сега артисти от градовете от второ и трето ниво получаватна базата на техните артистични способности".

Вижте също: 18 най-очарователни малки градчета в Англия

Музеят бележи повратна точка за страната: "това показва, че Индия се променя", коментира Моди, "по-рано бедността се смяташе за добродетел... Филмите бяха за бедността, безпомощността. Сега, наред с проблемите, се виждат и решенията. Ако има милион проблеми, има милиард решения. Преди завършването на филмите отнемаше 10-15 години. Известните филми всъщност бяха известни с (дългия)Сега филмите се завършват за няколко месеца и в определен срок. Подобен е случаят с правителствените схеми. Те вече се завършват в определен срок."

Музеят на киното в Испания е първият по рода си в страната: Снимка от Thousand Wonders

Музей на киното - Жирона, Испания

Създаден през 1998 г., Музеят на киното в Северна Испания е посветен на киното и света на движещите се изображения. Той е първият по рода си в Испания и с асортимент от над 30 000 предмета от личната колекция на испанския режисьор Томас Майол, музеят е популярно място за туристи и любители на киното.

Музеят е страстен проект за Mallol, чиято любов към киното в ранна възраст го вдъхновява да направи свои собствени късометражни филми, които са добре приети на местно и международно ниво, и да започне да придобива различни важни предмети за историята на киното, включително ранни камери. Изложен в хронологичен ред, Музеят на киното показва "12 000 експоната, включително инструменти, аксесоари,фотографии, гравюри и картини, както и 2000 плаката и рекламни материали за филми, 800 книги и списания и 750 филма във всички формати".

Музеят на киното разполага с различни постоянни експозиции, които се радват на голяма популярност сред посетителите. Музеят връща посетителите към ранните дни на изкуството на движещите се изображения, на повече от 400 години, с акцент върху китайския куклен театър на сенките, след което преминава към ранното кино, показвайки артефакти като камера обскура и магически фенери. цял етаж е посветен на магьосниците и новаторите на нямото кино.киното, по-специално братята Люмиер и Жорж Мелиес, и бързата технологична еволюция на изкуството.

Музеят също така предлага редовни лекции, програми за прожекции и образователни семинари за ученици.




John Graves
John Graves
Джереми Круз е запален пътешественик, писател и фотограф, родом от Ванкувър, Канада. С дълбока страст да изследва нови култури и да се среща с хора от всички сфери на живота, Джереми се е впуснал в многобройни приключения по целия свят, документирайки преживяванията си чрез завладяващо разказване на истории и зашеметяващи визуални изображения.След като е учил журналистика и фотография в престижния университет на Британска Колумбия, Джеръми усъвършенства уменията си на писател и разказвач, което му позволява да пренесе читателите в сърцето на всяка дестинация, която посещава. Способността му да сплита разкази за история, култура и лични анекдоти му спечели лоялни последователи в неговия аплодиран блог Пътуване в Ирландия, Северна Ирландия и света под псевдонима Джон Грейвс.Любовната афера на Джереми с Ирландия и Северна Ирландия започва по време на самостоятелно пътуване с раница през Изумрудения остров, където той моментално е пленен от неговите спиращи дъха пейзажи, оживени градове и сърдечни хора. Неговата дълбока оценка за богатата история, фолклор и музика на региона го принуди да се връща отново и отново, като се потапя напълно в местните култури и традиции.Чрез своя блог Джеръми предоставя безценни съвети, препоръки и прозрения за пътешественици, които искат да изследват очарователните дестинации на Ирландия и Северна Ирландия. Независимо дали става дума за разкриване на скритоскъпоценни камъни в Голуей, проследяване на стъпките на древните келти по Пътеката на великаните или потапяне в оживените улици на Дъблин, прецизното внимание на Джереми към детайлите гарантира, че неговите читатели имат най-добрия пътеводител на свое разположение.Като опитен пътешественик, приключенията на Джереми се простират далеч отвъд Ирландия и Северна Ирландия. От обикалянето на оживените улици на Токио до изследването на древните руини на Мачу Пикчу, той не е оставил камък необърнат в стремежа си към забележителни преживявания по целия свят. Неговият блог служи като ценен ресурс за пътници, търсещи вдъхновение и практически съвети за собствените си пътувания, независимо от дестинацията.Джереми Круз, чрез своята увлекателна проза и завладяващо визуално съдържание, ви кани да се присъедините към него в едно трансформиращо пътешествие из Ирландия, Северна Ирландия и света. Независимо дали сте пътешественик в кресло, търсещ случайни приключения, или опитен изследовател, търсещ следващата ви дестинация, неговият блог обещава да бъде ваш доверен спътник, носейки чудесата на света на прага ви.