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ショーン・オケイシーは、アイルランドの素晴らしい劇作家として世界的に知られている。 彼は、今日でも広く注目され、研究されている戯曲を数多く書いている。 ダブリン三部作や「Red Roses for Me」など、素晴らしい戯曲の数々で知られている。 アイルランドで最も偉大な劇作家として知られ、ホーソンデン賞の受賞者でもある彼は、映画界でも活躍している。
アイルランドで最も有名な劇作家、彼の作品、そして彼が受けた正当な評価について知るために、続きを読む。
アイルランド人劇作家の出発点
ショーン・オケイシー 出典：ウィキペディア
ショーン・オケイシーは、ダブリン（アッパー・ドーセット・ストリート85番地）で生まれた。 1880年3月30日に生まれ、ジョン・ケイシーと名づけられ、マイケル・ケイシーとスーザン・アーチャーの息子として生まれた。 6歳の時に父親が亡くなるまで、14人家族でとても充実した生活を送っていた。 父親の死後、一家は何年も家を転々としていた。 幼いオケイシーは、幼い頃から視力が悪く、そのためしかし、不幸にも教育に支障をきたしたため、13歳までに独学で読み書きを習得し、14歳で学校を辞めて働き始めた。
幼い頃から演劇に興味を示し、兄のアーチーとともにウィリアム・シェイクスピアやディオン・ブーシコーの戯曲を再現していた。 幼い頃から情熱を注いでいたオケイシーが、その興味からアイルランドで人気のある劇作家に成長したのも不思議ではない。
多くの作家がそうであるように、彼は自分の人生から得た要素を執筆に生かした。
ショーン・オケイシーは1927年にアイルランド人女優のアイリーン・キャリー・レイノルズと結婚し、ブリオン、ニール、シヴァーンの3人の子供をもうけた。
アイルランドの劇作家をインスピレーションが襲う
さて、アイルランドの劇作家は、いつ、どのようにしてジョン・ケーシーからアイルランドのショーン・オ・ケーシーに名前を変えたのでしょうか？ 彼は常にアイルランドのナショナリズムに関心を持っていたので、1906年にゲーリック・リーグに参加し、アイルランド語を学び、名前をゲーリック化しました。 アイルランド語での彼のフルネームはSeán Ó Cathasaighです。 アイルランドのナショナリズムへの情熱は高まり、彼はSt.Laurence O'Tooleパイプ・バンドを設立し、次のように参加しました。その後、1914年3月にラーキンのアイルランド市民軍の長官に任命され、同年7月に辞任した。 1917年に友人トーマス・アッシュがハンガーストライキで亡くなった後、ショーン・オケイシーは民族主義者の戦いに惹かれて執筆を始めた。 まずバラッドを書き始め、その後5年間は戯曲を書き始めた。
私たちが恋に落ちた演劇
アイルランドの劇作家ショーン・オケイシーの素晴らしい戯曲を、学生時代に本で読んだことのある人は多いだろう。 また、舞台上で彼のマジックを目の当たりにしたことのある人もいるだろう。 ショーン・オケイシーがアビー・シアターで初めて上演した戯曲は、ダブリン三部作の中の「銃室の影」であった。 この戯曲は1923年に初演され、オケイシーの戯曲の多くがここで上演された最初の作品となった。 これは、長きに渡るオケイシーと劇場の関係。
オケイシーのダブリン三部作
ショーン・オケイシーのダブリン三部作は、「ガンマンの影」、「ジュノとペコック」、「鋤と星」からなる彼の代表作である。 オケイシーがアビー劇場で上演した最初の作品に続き、1924年に「ジュノとペコック」、1926年に「鋤と星」が上演された。
シャドウ・オブ・ア・ガンマン』要約：
ショーン・オケイシーの戯曲『ガンマンの影』は、1920年5月のダブリンを舞台にした悲喜劇である。 各幕は同じ部屋、ヒルジョイの長屋にあるスーマス・シールドの部屋が舞台となる。
詩人のドーナル・ダヴォーレンは、シーマス・シールズと同居するためにヒルジョイにやってきたが、他の住人たちからIRAのガンマンだと誤解される。 この誤解が、魅力的なミニー・パウエルの愛情を得ることになる。
セイマスのビジネス・パートナーであるマグワイア氏がアパートを訪れ、バッグを置いていった。セイマスは、そのバッグに転売用の日用品が入っていると推測する。 マグワイア氏はアパートを出た後、待ち伏せに加わり、そこで殺される。 この待ち伏せの後、街は夜間外出禁止令になり、王立アイルランド警察特別予備隊（RICSR）が長屋に突入する。ミリー・パウエルはそのバッグを自分の部屋に隠したが、バッグを隠そうとしたために逮捕され、投獄を免れようとして射殺された。
シャドウ・オブ・ア・ガンマン
「アイルランドの人々のような姿を見たことがあるだろうか？ この国で何かをしようとしても無駄なのだろうか？
「しかし、ミニーはその考えに惹かれ、私はミニーに惹かれている。 ......そして、ガンマンの影になることにどんな危険があるというのだろう？
「深刻なことを冗談として扱い、冗談を深刻なこととして扱う。
ジュノとペイコック』あらすじ
シャドウ・オブ・ア・ガンマン」と同じく、彼の三部作の第二作はアイルランド内戦中のダブリンの長屋が舞台である。
ショーン・オケイシーの「Juno and the Paycock」は、ボイル一家を描いた作品である。 ジャック・ボイルは、仕事を見つけるよりも友人のジョクサーと酒を飲むことに時間を費やす自己中心的な夫である。 ジュノは、イースター蜂起で腕を失った息子ジョニーと、ストライキ中の若い見栄っ張りな理想主義者である娘メアリーの面倒を見る働き者の妻である。
チャーリー・ベンサム（メアリーの婚約者）から、ボイル家の親戚から遺産を相続することを知らされた一家は、祝杯をあげ、ボイルは家具、蓄音機、スーツなど贅沢品をクレジットで買いあさる。 しかし、近所の息子が殺害され、祝杯は一時中断する。 遺言をしたベンサムが、ボイル一家を殺害したことを知ったボイル一家の悲劇は続く。偶然にも、ベンサムはメアリーとの婚約を破棄し、英国に逃亡する。
まずメアリーが妊娠していることが発覚し、次に家具職人たちが買ったまま放置されていたものをすべて取り返しにやってきて、最後に2人の兵士がジョニーを連れ去りにやってくる。
結局、ジュノはメアリーと一緒に姉の家に移り住んで赤ん坊を育てるのが最善策だと判断し、ボイルは一人残される。 劇は、ボイルとジョクサーが多くの問題に直面することなく、酒に酔っているところで幕を閉じる。
ジュノとペイコック』名言集
「仕事を目の前にすると、足がすくんでしまうんだ
「お前はただの予言者、先延ばし屋だ！」。
"かわいそうに、この子には父親がいない！" "ああ、そうだ。
「月とは何か、星とは何か。
"死者への敬意をもう少し低くし、生者への敬意をもう少し高くしてもいい頃だ"
「あなたが何を言おうと、原則は原則よ
鋤と星』の要約：
ショーン・オケイシーの「The Plough and the Stars（鋤と星）」は、ダブリン三部作の前2作と同じく、ダブリンを舞台にした4幕の戯曲である。 最初の2幕は1915年11月、アイルランドの解放を見据えたもので、後半の2幕は1916年4月、イースター蜂起の時代を描いている。 この戯曲は1926年2月8日にアビー劇場で初演された。 この戯曲は非常に物議を醸した、オケイシーがこの戯曲を初めて劇場に持ち込んだとき、演出家たちはいつもこの戯曲に懸念を抱いていた。 戯曲の一部を変更することについて多くの議論があった。 W.B.イェイツとレディ・グレゴリーは、政治的な理由や劇的な伝統以外の他の理由で原作の要素を削除することは、この戯曲の戯曲の戯曲の一部を変更することになるという点で意見が一致した。は間違っている。
鋤と星」の第1幕では、ダブリンの労働者階級の普通の生活が描かれる。 ゴーガン夫人が噂話をしている場面から始まり、フルター・グッド、若いコヴィー、ジャック・クリゼロー、ノーラ・クリゼローなど主要な登場人物の大半が紹介される。 幕の後半、ブレナン大尉がクリゼロー家に到着する。 ここで彼はクリゼロー司令官を呼び、ジャックを驚かせる。昇進を知らなかったジャックは、なぜ知らされなかったのかと問い詰める。 ブレナン大尉はノラに手紙を渡したと主張するが、ジャックはノラが手紙を勝手に燃やしたとして喧嘩を始める。そのことを彼に話した。
第2幕の舞台はパブリックハウスで、原題は『The Cooing of Doves（鳩の鳴き声）』。 パブリックハウスの中から、外で政治集会が行われているのが聞こえ、何度も無名の男が群衆に向かって演説しているのが聞こえる。 娼婦のロージー・レドモンドが紹介され、彼女はバーテンに、外の集会が商売や利益に影響していると訴えている。 幕を通して、ジャック、ランゴン中尉、ブレンネン大尉の3人が、制服を着て「プラウ・アンド・ザ・スターズ」の旗と三色旗を持って入ってくる。アイルランドのために死ぬ覚悟ができた。 彼らは酒を飲んで再び立ち去り、フルーサーはロージーを連れて去る。
第3幕の舞台は1916年の復活祭の月曜日。 ピーター、ゴーガン夫人、コヴィーの3人が戦いの様子について話し合っているところから始まり、コヴィーがパトリック・ピアースが部下を引き連れてアイルランド独立宣言を読み上げたことを告げる。 戦いの中でジャックを見つけることができなかったノラは、ゴーガン夫人に連れられて家の中に入る。 街中で略奪が起きていることがわかり、ファッショナブルな服装の女性が登場する。戦闘のせいでタクシーが拾えないので、一番安全な帰り道を教えてほしいという依頼に、彼女は長屋の外に置き去りにされる。 フルーサーはどのルートも同じだと言い、パブで略奪するためにコンヴェイと一緒に去っていく。ジャックは彼女を無視し、突き放し、仲間とともに去っていく。
この場面では、まずモルザーという少女が結核で亡くなり、ノラも死産する。 ノラは、ジャックと森の中を歩いているところを想像し、妄想の中にいる。 ブレナンは、ジャックが射殺されたと告げる。 ノラは窓際に行き、叫びながらジャックを探そうとするが、ベッシーに窓から引き離され、ジャックと間違われる。スナイパーに背中を撃たれる。
鋤と星』の名言
「宗教を持ち込む理由はない。 できるだけ多くのことに宗教を持ち込まないようにするために、私たちは宗教をできる限り尊重すべきだと思う
「あの帽子は1ペニー（約150円）以上する。
"生者を保護する家の代わりに、死者を隠している。"
"我々はこの恐ろしい戦争を喜ぶ、地球の古い心は戦場の赤い血で温められる必要があった"
後の作品
ショーン・オケイシーのダブリン三部作の成功に続き、彼は長年にわたって私たちが愛してやまない多くの戯曲を書き続けている。 これらの最も有名な戯曲には、1951年に出版された「Bedtime Story」、1939年に出版された「A Pound on Demand」、1949年に出版された「Cock-a-Doodle Dandy」、1940年に出版された「Purple Dust」、「The Story of the Irish Citizen」などがある。ここでは、1919年に出版された「The Silver Tassie」、1927年に出版された「The Silver Tassie」、1943年に出版された「The Red Roses for Me」、そして1937年に出版された「The End of Beginning」について要約した。
シルバー・タッシー
The Silver Tassie」は4幕からなる表現主義の戯曲で、ショーン・オケイシーが書いたもう1つのトラジ・コメディである。 第一次世界大戦を題材にしており、反戦というテーマが全編を通して明白である。 戦前から戦後までという長い期間を扱っているため、当時としては珍しい戯曲であった。 しかし1928年、W・B・イェイツはこの戯曲をアビー劇場で上演することを拒否した。 そのため、この戯曲は1929年10月11日にロンドンのアポロ劇場で初演され、その後（最終的に）1935年8月12日にアビー劇場で上演されたが、アイルランドで上演されたのは賛否両論のため5回だけだった。
この戯曲は、まるでフットボールの試合のように戦場に赴く兵士ハリー・ヒーガンを描いたものである。 第一幕では、ハリーがアスリートとして人生の最盛期を迎え、その体力も頂点に達しているが、明らかに人生の真の価値観に気づいていない場面から始まる。 次に第二幕では、一転して戦場となり、希望もなく喪失感に苛まれる兵士たちと共にハリーの姿が描かれる。 そして、第三幕では第3幕では退役軍人病院が舞台となり、退役軍人たちの恨みつらみが描かれる。 そして第4幕では、ついに障害を負ったハリーが登場する。 彼は劇の冒頭のような健康な青年ではなく、冒頭のように健康で体格のいい、戦争に参加しなかった青年たちと対比されることになる。 私たちは、ハリーの身体能力の衰えを目の当たりにする、若さと希望。
シルバー・タッシーの名言
「テディ・フォランとハリー・ヒーガンは別世界で自分の道を生きている。 私にもあなたにも、彼らを別世界から連れ出すことはできない。 彼らはもはや、私たちがしていることをすることはできない。 私たちは、目の見えない人に視力を与えることも、足の不自由な人を歩かせることもできない。 できることならそうしたい。 それは戦争の不幸だ。 戦争が行われる限り、私たちは災いに悩まされる。強い足は役に立たなくなり、明るい目は暗くなる。バーニー、パートナーをダンスに連れて行ってくれ！」。
赤いバラを私に
ショーン・オケイシーの『赤いバラを私に』が最初に出版されたのは1943年で、この出版当時、アイルランドは内戦が終結した後、まだ不穏な状態にあった（北アイルランドの方がそうだった）。 しかし、オケイシーはこの戯曲を、ダブリンが同じような状態にあった1913年に設定することにした。
オケイシーの「私に赤いバラを」は、ブライドン夫人のアパートから始まる。 第1幕の冒頭、夫人は息子のアヤモンと一緒に、間近に迫った賃金のストライキについて話している。 また、アヤモンとカトリック教徒の若いシーラ・モーアニーンとの交際についても話している。 彼の母親は、宗教的背景が異なる二人の結婚を認めておらず、また次のような指摘もしている。シーラは甘やかされた女性になりたいのだろうし、彼の給料では彼女の望みを叶えることはできないだろう。 そこへイーダ、ディンプナ、フィヌーラが聖母マリアの像を持ってやってきて、像を洗うための石鹸をブレイドン夫人に頼む。 ブレイドン夫人は病気の隣人を見舞いに行くため、彼女たちと一緒に出て行く。 そこへシーラがやってきて、先ほどの電話でアヤモンと意見が対立する。ストライキに巻き込まれた彼のことを心配し、長く一緒にいるためには現実に目を向けるべきだと言う。 真剣になろうとしない彼に立ち去ろうとするが、大家に邪魔をされる。 大家と一緒にいたのは、ある男だった。シーラは何度か歌を中断させられたが、最後の中断を機にアヤモンに二人の関係は終わったと告げ、その場を去った。 そして、三人の女たちが彫像が盗まれたと慌てふためき、アヤモンが探すのを手伝うと申し出るところで幕を閉じる。
赤い薔薇を私に」の第2幕もブレイドン家が舞台だが、舞台はもっと遅い夜だ。 ブレナンが彫像を家の中に運び入れ、彫像に見とれた若い娘のために彫像を磨くと説明し、彫像を元の場所に戻すところから始まる。 その後、マルカニーがアヤモンに進化についての本を渡しにやってきて、また去っていく。 続いて、シーラがやってくる。アヤモンに芸術家としての道をあきらめるよう説得を続けるシーラは、ストライキに参加しなければ現場監督になれると告げる。 アヤモンは拒否し、またも彼女に怒られる。仲間の仕事仲間を裏切りたくないのだ。 アヤモンとシーラは再び邪魔をされるが、今度はマルカニーが戻ってきた。そのあと、アヤモンの友人であるプロテスタントの牧師がやってきた。 彼は警告を発し、やがて2人の鉄道員もやってきた。 3人はアヤモンに、ストライキは禁止されており、続行すれば警察が実力行使で阻止することを告げた。 彼らはアヤモンに演説者のひとりになってほしいと頼み、アヤモンはそれを承諾した。シェイラの抗議にもかかわらずだ。
Red Roses for Me』第3幕はダブリンを見下ろす橋の上で幕を開ける。 陰鬱な雰囲気の中、多くの登場人物が登場する。 観客はダブリンがいかに変わってしまったか、かつてはいかに素晴らしい都市であったかを語る。 アヤモンとローリーが到着し、アヤモンはストライキのような行動によってダブリンが再び素晴らしい都市になり得ると観衆に語りかける。 舞台は徐々に明るくなり、ダブリンの街並みが浮かび上がる。フィヌーラとアヤモンは一緒に踊り、舞台はまるでダブリンを太陽が照らしているかのように明るくなる。 しかし、舞台袖から行進の音が聞こえ、舞台は暗転する。 フィヌーラはアヤモンが自分のそばにいることを主張するが、アヤモンはフィヌーラにキスをする。そして去っていく。
赤いバラを私に」の第4幕はプロテスタント教会の敷地で始まる。 ここで院長は復活祭の儀式にアヤモンの十字架を使う。 ブライドン夫人、シーラ、アヤモン、検査官が到着し、アヤモンと検査官は会合のことで口論になる。 院長以外の全員がアヤモンに会合に行かないよう説得しようとするが、アヤモンは無視して会合に出かける。 その後、群衆が集まってくる。を過ぎ、ダウザードとフォスターは暴徒から身を隠そうとする。 牧師が戻り、2人はアヤモンがストライキのリーダーであるから、牧師室から追い出すように言う。 一方、警察はストライキ参加者を攻撃し、舞台袖では銃声が聞こえる。 教会に群衆が到着し、負傷したフィヌーラも一緒に到着し、彼らにアヤモンが殺されたことを告げる。 しばらくしてアヤモンの死に際の言葉に「この教会に埋葬されたい」というのがあったように、私たちは今、彼の葬儀に立ち会っているのだ。 ダウザードが院長と口論し、彼は多くの人々が教会の敷地内に埋葬されることを望んでいないと主張する。 そこへ、アヤモンの遺体を運ぶ一団が到着する。 シーラが赤いバラの花束をアヤモンの上に置く。警部はシーラと話し、自分がアヤモンを守ろうとしたことを告げるが、シーラと話した本当の理由は、彼女とのロマンスに興味があるからだと言う。 このことは明らかであり、シーラはそれを拒否し、彼のもとを去る。 終幕は、ブレナンがサミュエルに金を払って教会の扉を開けっ放しにしてもらい、歌を歌うところで終わる。アヤモンのために。
私のための赤いバラ
「暗いとき、あなたはいつも私のために太陽を手に持ってくれた。
始まりの終わり
ショーン・オケイシーの戯曲『始まりの終わり』は、たった3人の登場人物による一幕もののコメディである。 舞台はアイルランドの片田舎、ベリル家のカントリーハウス。 この戯曲はジェンダーをテーマにしており、女性がいかに男性に見くびられているかを描いている。 登場人物は3人：
- ダリーは55歳の頑固で太った男だ。 自分が常に正しいと信じ、自分に自信があり、妻リジーのせいにすることが多い。
- ダリーの妻であるリジーは45歳、常識的な女性で、直面するすべての問題に真剣に取り組んでいる。
- ダリーの友人で隣人のバリーは、ダリーとは正反対で、痩せていて冷静で常識的、少なくともダリーよりは分別がある。
この戯曲は、ダリーとリジーが「男の仕事」と「女の仕事」のどちらが難しいかについて言い争うところから始まり、2人はその日の役割を交代して挑み合う。 冒頭から、ジェンダーのテーマが透けて見える。 2人の特徴は、役割を交代し始める様子を通して示される。リジーはダリーの仕事をするために草原に直行し、ダリーは次の仕事を始める。ダリーはまず蓄音機に合わせて運動することに失敗し、そこにバリーが加わった。 そして2人は、タウン・ホール・コンサートで歌う予定の歌「Down Where the Bees are Humming」の練習を始める。 ダリーは妻の仕事を始めていないことに気づき、始めるが、災難が相次ぐ。 まず食器が割れ、次に出血。鼻、粉々になった窓ガラス、融解した電球、ドラム缶からこぼれた油......挙句の果てには、雌牛と一緒に家の横の土手に引きずり込まれそうになった。 基本的に、ダリーは "女の仕事 "に失敗したのだ。 したがって、彼は挑戦に敗れた。 一方、舞台袖からは草原を刈るリッシーの声が聞こえる。 劇は、リジーが帰宅して家がボロボロであることに気づくところで終わる......。ダリーは彼女を責めた。
ダリーとバリーの素敵な曲『Down Where the Bees are Humming』の歌詞と音楽はこちらでご覧いただけます。
スクリーンでのショーン・オケイシー
アイルランドの劇作家ショーン・オケイシーの戯曲は世界中で愛され、その多くがテレビや映画化されている。
オケイシーのダブリン三部作の最初の作品「Shadow of a Gunman」は、何度かテレビドラマ化されている。 1972年に放映されたこの作品には、フランク・コンバースとアカデミー賞受賞者のリチャード・ドレイファスが出演している。 また、1992年にはケネス・ブラナー、スティーヴン・リア、ブローナ・ギャラガー主演のBBCパフォーマンス・シリーズの一部として映画化された。
オケイシーのダブリン三部作の二作目「ジュノとペイコック」は何度も映画化されている。 最初に映画化されたのは1930年で、アルフレッド・ヒッチコック監督、サラ・オールグッド、エドワード・チャップマン、バリー・フィッツジェラルド主演。 その後、1938年にマリー・オニール、ハリー・ハッチンソン主演で映画化され、1960年にはヒューム・クローニン、ウォルター・ウィルソン主演で映画化された。これらの映画の後、この有名な戯曲はBBCのサタデーナイト・シアターなど、何度もテレビシリーズ用に脚色された。 テレビ用に使われるだけでなく、オケイシーの「ジュノとペイコック」はマーク・ブリッツスタインとジョセフ・スタインによってミュージカルにもなった。 ブロードウェイのオリジナル・プロダクションはは1959年にオープンした。
オケイシーのダブリン三部作の最後となる3作目「The Plough and the Stars」は、1936年にジョン・フォード監督、バーバラ・スタンウィック、プレストン・フォスター、バリー・フィッツジェラルド主演で映画化された。 その後、1979年にエリー・ジークマイスターがこの戯曲をオペラ化し、同年10月にニューヨークのシンフォニー・スペースで初演された。 最近では、2011年にBBCラジオ3が「The Plough and the Stars」を映画化した。ナディア・モリナーリが監督を務めた。
最後に、オケイシーの「The Silver Tassie」は1980年に映画化され、ブライアン・マックロクレインが監督、スティーヴン・ブレナン、レイ・マカナリー、メイ・クラスキーが出演した。
ショーン・オケイシー
ショーン・オケイシー橋 出典：Flickr, Can Pac Swire
ショーン・オケイシーは、文学界、映画界にその足跡を残したことは間違いない！しかし、彼はそれだけにとどまらなかった。 この素晴らしいアイルランド人劇作家は、物理的な世界にも足跡を残しており、彼の名所を訪れることができる！
アイルランド人は酒が飲めるので、彼の名を冠したパブがある。 アメリカのオマハにはショーン・オケイシー・パブがある。 かつてダブリンのマールボロ通りにショーン・オケイシー・バーがあったが、売却されトラッド・バーに変わった。
関連項目: あまり知られていないヨーロッパの首都：ヨーロッパの知られざる珠玉の都市8選ダブリンに来たら、ぜひ立ち寄りたいのがショーン・オケイシー・コミュニティ・センター。 イースト・ウォールのセント・メアリーズ・ロードにあるこのコミュニティ・センターには、ショーン・オケイシー劇場、ジム、多目的ルームなどがある。 ショーン・オケイシーはおそらくアイルランドで最も有名な劇作家であるため、彼の名を冠した劇場があるのは当然のことだろう。 今後の予定については、こちらで確認できる。ショーン・オケイシー・シアターのフェイスブック・ページにて。
ダブリンでは、ショーン・オケイシー橋も要チェックだ。 この橋は建築家シリル・オニールが設計し、2005年に建設され、同年7月にバーティー・アーン道長によって開通された。 全長97.61メートルで、シティ・キー、グランド・セントラル・ドック、ノース・ウォール・キーを結んでいる。 リフィー川を見下ろすことができ、豪華な水と景色を眺めることができる。
ショーン・オケイシーの終の棲家は、ダブリンのノース・サーキュラー・ロード422番地にあった。 そこはダブリン市議会によって買い取られ、現在はホームレスの宿泊施設として使われている。
受賞歴
1926年、ダブリン三部作の第2作「ジュノとペイコック」でホーソンデン賞を受賞したが、大英帝国勲章の受章や、1961年にダブリンのトリニティ・カレッジから名誉学位を授与されるなど、辞退した栄誉も多い。1960年にエクセター、1960年にダラム大学。
ファン・ファクト
少年時代、ショーン・オケイシーは機械工劇場でディオン・ブーシコーの戯曲『The Shaughraun』で小さな役を演じた。
関連項目: アメリカの7つの州 魅惑の都市とアトラクションオケイシーは、給料を受け取る際に帽子を脱ぐことを拒否したため、イアソンから解雇された。
オケイシーはダブリン三部作の二作目「ジュノとペイコック」のミュージカル作品を見ることができなかった。
ショーン・オケイシーは1964年9月18日、デヴォン州トーキーで心臓発作のため84歳で死去。 その後火葬された。
1964年、彼の自伝『我が家の鏡』は『ヤング・キャシディ』として映画化された。 監督はジャック・カーディフ、主演はオケイシー役のロッド・テイラー、フローラ・ロブソン、マギー・スミス、ジュリー・クリスティ。
ショーン・オケイシーの文書の多くは、ニューヨーク公共図書館、カリフォルニア大学、アイルランド国立図書館、ロンドン大学図書館など、世界中の大学や図書館に所蔵されている。
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ウィリアム・バトラー・イェイツ：詩人の旅
