Aktoret e lindura irlandeze të kinemasë së heshtur

(Burimi: Katherine Linley – amaze)

Kinemaja e heshtur ishte epoka më e hershme e kinemaja, që zgjati përafërsisht nga viti 1895 – me eksperimente të hershme nga shkencëtari, fiziologu dhe kronofotografi francez Etienne-Jules Marey te Kinetoskopi i Thomas Edison, nga artisti dhe shpikësi francez Louis Le Prince te Vëllezërit Lumiere – deri në 1927 me filmin e parë 'talkie' The Jazz. Këngëtarja. Gjatë historisë së saj, aktoret e lindura irlandeze ishin disa nga tespianet më të aftë në ekranin e heshtur.

Termi Silent Cinema është disi oksimoronik: një film pa zë është ai pa tinguj të sinkronizuar ose dialog të dëgjueshëm, por sigurisht që nuk ishin të heshtur pasi shpesh shoqëroheshin me shfaqje muzikore live nga orkestra. Termi është një retronim – të cilin Merriam-Webster e përkufizon si 'një term (siç është një orë analoge, një aparat filmi ose postë kërmilli) që është krijuar rishtazi dhe miratuar për të dalluar versionin, formën ose shembullin origjinal ose më të vjetër të diçkaje ( të tilla si një produkt) nga versione, forma ose shembuj të tjerë, më të fundit' – dhe përdoret nga kritikët e filmit dhe studiuesit për të bërë dallimin midis epokës së hershme dhe moderne të kinemasë.

Kjo ndodhi deri në fund të viteve 1910 që kineastët filluan ta shihnin kinemanë si një mjet krijues për të treguar tregime. Lëvizjet e filmit ende studiohen sot, duke përfshirë Hollywoodin klasik, frëngjishtkomedi e quajtur Cruiskeen Lawn me regji të John McDonagh, i cili kishte një pasion për tregimet irlandeze.

Teknologjia e hershme kinematografike ishte e paqëndrueshme, veçanërisht filmi me nitrat shumë të ndezshëm që përdorej për të kapur filma, dhe shumë drejtues në biznes i panë shumë filma si pa vlerë të vazhdueshme financiare, kështu që qindra filma ose humbën ose të shkatërruar qëllimisht: vlerësohet se rreth 75% e të gjithë filmave pa zë humbasin.

Adhuruesit e kinemasë janë me fat që kanë sot në dispozicion një përzgjedhje të vogël të Kinemasë së heshtur, dhe disa nga këta filma janë ndoshta më shumë të famshëm sot se sa ishin në të kaluarën. Shembujt përfshijnë Modernin e Charlie ChaplinTimes (1936) dhe City Lights (1931), Buster Keaton's The General (1926) dhe Sherlock Jr. (1924), epikat dhe dramat historike të Cecil B. DeMille dhe D. W. Griffith, duke përfshirë famëkeqin Birth of a Nation (1915) , dhe veprën pioniere të horrorit surreal, gotik të ekspresionistëve gjermanë, duke përfshirë Metropolis të Fritz Lang (1927), Kabineti i Dr Caligari (1920) tashmë shekullor i Robert Wiene dhe përshtatja e F. W. Murnau e Bram Stoker's Dracula, Nosfertu22 (19). ).

Gratë irlandeze të ekranit të heshtur

Megjithëse shumica e yjeve të kinematografisë së heshtur ishin amerikanë ose evropianë, irlandezët gjithashtu e bënë të njohur praninë e tyre, veçanërisht aktoret e tyre të talentuara.

Eileen Dennes (1898 – 1991)

E lindur në Eileen Amhurst Cowen, Eileen Dennes ishte një aktore e lindur irlandeze (me origjinë nga Dublini) e cila filloi karrierën e saj të aktrimit në skenë në fillim të viteve 1910. Me dëshirën për të zhvilluar më tej karrierën e saj, Eileen u transferua në Amerikë në vitin 1917. Ndërsa atje ajo fitoi punë përmes Empire Al Star Film Co. dhe shpejt iu ofrua një rol në The Unforeseen (1917), një adaptim i një shfaqjeje të vitit 1903 me të njëjtin emër. drejtuar nga John B. O'Brien i cili do të drejtonte mbi 50 filma gjatë kësaj epoke.

Pas The Unforeseen, Eileen bëri një film tjetër hollivudian me bashkë-yllin e sajOlive Tell përpara se të vendosë të gjejë punë në Angli. Asaj iu ofrua një kontratë nga producenti, regjisori dhe skenaristja britanike Cecil Hepworth, e cila ishte e famshme për filmimin e funeralit të Mbretëreshës Viktoria dhe bashkëdrejtimin e adaptimit më të hershëm në ekran të Alice in Wonderland të Lewis Carroll në 1903. Roli i saj i parë ishte pak pjesë në Sheba (1917) së bashku me Alma Taylor dhe Gerald Ames, dhe prej andej ajo përparoi në rolet kryesore në Once Aboard the Lugger (1920), Mr Justice Raffles (1921), The Pipes of Pan (1921) dhe Comin' Thro the Rye ( 1923).

Eileen përfundoi kontratën e saj me Hepworth pas Comin' Thro the Rye dhe vazhdoi të punojë me regjisorin dhe producentin e lindur në Australi Fred LeRoy Granville në filmin e tij romantik The Sins Ye Do në 1925. Roli i saj i fundit ishte si Lucy në The Squire of Long Hadley në 1925, me regji nga Sinclair Hill, i cili do të fitonte një OBE për shërbimet e tij në kinema.

Moyna Macgill (1895 – 1975)

E lindur në Charlotte Lillian McIldowie, Moyna ishte një yll i skenës, filmit dhe televizionit i lindur në Belfast dhe ndoshta është më i njohur tani për të qenë nëna e Angela Lansbury. Interesimi i saj për aktrimin u ndez nga babai i saj, një avokat i cili ishte gjithashtu drejtor i Operas së Madhe të Belfast-it.House.

Regjisori i filmit të heshtur pionier, George Pearson, pa Moyna-n e re në metronë e Londrës një ditë dhe u impresionua aq shumë prej saj, saqë e hodhi menjëherë në disa prej filmave të tij, i pari që ishte tregimi i garave me kuaj Garryowen në vitin 1920. Pasi kishte bërë tashmë debutimin e saj në skenë në produksionin e Teatrit Globe të Love is a Cottage në vitin 1918, talenti i Moyna u bë i njohur në mesin e kineastëve.

Ajo u bind të ndryshonte emrin e saj në Moyna Macgill nga Gerald du Maurier, një bashkë aktor dhe menaxher, dhe përfundimisht u bë një nga aktoret kryesore të kohës së saj. Ajo luajti së bashku me Basil Rathbone dhe John Gielgud (i cili dominoi skenën britanike përkrah Laurence Olivier dhe Ralph Richardson për pjesën më të madhe të shekullit të 20-të) në klasike, komedi dhe melodrama.

Pas divorcit nga bashkëshorti i saj Reginald Denham - shkrimtar, regjisor teatri dhe filmi, aktor dhe producent filmash – Moyna u martua me politikanin socialist Edgar Lansbury dhe e la në pritje karrierën e saj për t'u fokusuar tek fëmijët e saj Isolade (i cili më vonë u martua me Sir Peter Ustinov), Angela dhe binjakët Edgar Jr. dhe Bruce, të cilët të gjithë vazhduan të patën karriera të suksesshme në artet dramatike.

Në vitin 1935, burri i saj vdiq nga kanceri në stomak dhe Moyna filloi një marrëdhënie fatkeqe me tiranin Leckie Forbes, një ish-kolonel i ushtrisë britanike. Pak para The Blitz, Moyna ishte në gjendje ta çonte atë dhe fëmijët e saj në SHBA për t'i shpëtuar porpasi nuk kishte vizë pune, ajo nuk ishte në gjendje të punonte në skenë ose në Filmat e heshtur dhe iu desh të prezantonte lexime dramatike në shkolla private për të siguruar të ardhura.

Pasi iu bashkua një produksioni të Noel Coward's Tonight në 8.30 në vitin 1942, Moyna zhvendosi familjen e saj në Hollywood, ku luajti në filmat Talkies si Frenchman's Creek (1944) dhe The Picture of Dorian Grey (1945). Pjesa tjetër e karrierës së saj ishte në televizion, veçanërisht në produksionet fantastiko-shkencore The Twilight Zone (1959 – 1964) dhe My Favorite Martian (1963 – 1966).

Eileen Percy (1900 – 1973)

E lindur gjithashtu në Belfast, Eileen Percy u zhvendos nga Irlanda e Veriut në Brooklyn, Nju Jork në 1903, u kthye në Belfast për një kohë dhe u kthye në Brooklyn kur ishte nëntë vjeç, ku hyri në një manastir . Ajo është ndoshta yjet më pjellore të filmit të heshtur në Irlandë, duke u shfaqur në 68 filma midis viteve 1917 dhe 1933.

Eileen u përfshi në art që në moshë të re, duke marrë punë si modele artiste në moshën njëmbëdhjetëvjeçare dhe duke bërë debutimin e saj në Broadway në përrallën muzikore të Maurice Maeterlinck të vitit 1914, Zogu Blu, vetëm katërmbëdhjetë vjeç. Pas vitesh në skenë dhe një paraqitje të vogël në ekran në melodramën e Allan Dwan-it Panthea (1917), Eileen luajti së bashku me emrin Golden Hollywood, siç thotë Douglas Fairbanks, në produksionin e tij komedi-perëndimor të vitit 1917 Wild andE leshtë. Ajo u bë zonja kryesore në tre filma të tjerë të tij atë vit. Eileen vazhdoi të luajë në disa filma të profilit të lartë të Hollivudit, duke përfshirë The Flirt (1922), Cobra (1925) dhe Yesterday's Wife (1923).

Fatkeqësisht, karriera e saj u ndërpre me ardhjen e Bisedime në fund të viteve 1920. Eileen fliste butë dhe drejtuesit nuk besonin se zëri i saj kishte thellësinë e nevojshme për një të ardhme në një film të shëndoshë. Roli i saj i fundit në heshtje ishte në komedinë e Sam Wood-it të vitit 1928, Telling The World, dhe ajo bëri debutimin e saj në filmin zanor në Dancing Feet, i njohur gjithashtu si The Broadway Hoofer (1929), një muzikal me aktoren komike Louise Fazenda. Eileen e kishte të vështirë të gjente punë, duke u shfaqur shpesh në role të pakredituara dhe luajti në filmin e saj të fundit në vitin 1933, dramën romantike të Gregory La Cava Bed of Roses.

Kariera e saj e aktrimit u ndal në moshën 33 vjeçare, Eileen vazhdoi në bëhu korrespondent i stafit për Pittsburgh Post-Gazette dhe kolumnist i shoqërisë për Hearst's Los Angeles Examiner.

Sara Allgood (1879 – 1950)

E lindur në Dublin nga një nënë katolike dhe baba protestant, Sara Ellen Allgood ishte një aktore amerikane e lindur irlandeze. Sara u rrit në një familje të rreptë protestante, ku babai i saj u përpoq të pengonte krijimtarinë e saj në çdo hap. Nëna e saj, megjithatë, e ushqeu dhe e inkurajoi atëdashuria e vajzës për artet.

Kur babai i saj vdiq, Sara iu bashkua Inghinidhe na hÉireann (“Bijat e Irlandës”), një grup i orkestruar për të inkurajuar gratë e reja irlandeze të përqafojnë artet irlandeze në kundërshtim me ndikimin në rritje britanik në vendin e tyre. Ajo u mor nën krahun e Maud Gonne, revolucionare republikane, votuese dhe aktore, dhe William Fay, aktor dhe producent teatri, dhe bashkëthemelues i Teatrit Abbey ndërsa ishte në Inghinidhe na hÉireann.

Sara filloi aktrimin e saj karrierë në skenë, duke luajtur në disa produksione duke përfshirë The King's Threshold në 1903 dhe Spreading the News në 1904. The Abbey Theatre përfundimisht e quajti atë yllin e tyre dhe e hodhi atë në shumicën e prodhimeve të tyre. Sara kishte një zë të fuqishëm dhe ishte në gjendje ta projektonte me lehtësi, dhe sensi i saj i karakterit u vu në dukje nga poeti W. B. Years, i cili komentoi se ajo ishte "jo vetëm një aktore e madhe, por më e rralla nga të gjitha gjërat, një grua komike".

Sara u hodh në rolin kryesor në shfaqjen Peg o' My Heart e cila bëri turne në Australi dhe Zelandën e Re në 1916. Ndërsa ishte në turne, Sara ra në dashuri dhe u martua me njeriun e saj kryesor Gerald Henson, të cilin ajo luajti së bashku në të filmi i parë dhe i vetëm pa zë Just Peggy, i xhiruar në Sydney në vitin 1918. Fatkeqësisht, gjërat morën një kthesë për Sarën. Ndërsa ishte larg nga shtëpia, Sara lindi një vajzë e cila vdiq një ditë më vonë, dhe më pas Gerald u mor ngaShpërthimi vdekjeprurës i gripit të vitit 1918 atë nëntor. Ajo nuk u rimartua kurrë.

Sara vazhdoi të luajë në shumë filma të hershëm, duke përfshirë veprat e para të regjisorit të njohur Alfred Hitchcock. Me mbi 50 filma nën rripin e saj, Sara mbetet një nga aktoret më të dashura të hershme të kinemasë pa zë të Irlandës.

• Një aktore e lindur irlandeze nga County Kildare, Irlandë, Amelia emigroi në Toronto, Kanada si fëmijë . Amelia luajti në rolin e saj të parë në skenë në moshën shtatë vjeçare dhe vazhdoi të luajë në katërmbëdhjetë shfaqje në Broadway nga 1885 - 1925. Ajo luajti në dhjetë filma pa zë, duke përfshirë How Can Could You, Caroline? (1918) dhe The Witness for the Defense (1919).

• Patsy O'Leary (1910 – e panjohur)

Lindur Patricia Day, Pasty O'Leary lindi në County Cork, Irlandë dhe vazhdoi të bëhej një emër në komeditë e heshtura të Mack Sennett të viteve 1920 dhe 1930.

• Alice Russon (aktive 1904 – 1920)

Aktore, këngëtare dhe kërcimtare e lindur irlandeze, Alice ishte ylli i disa filmave pa zë dhe komedive muzikore britanike, duke përfshirë After Many Days (1918) dhe All Men are Liars (1919).

• Fay Sargent (1890/1891 – 1967)

E lindur Mary Gertrude Hannah në Waterford, Irlandë, Fay ishte një aktore, këngëtare dhe gazetare e lindur irlandeze. Ajo luajti në një film pa zë në vitin 1922, a