ນັກສະແດງຍິງຊາວໄອແລນເກີດຂອງຮູບເງົາງຽບ

(ທີ່ມາ: Katherine Linley – emaze)

Silent Cinema ເປັນຍຸກທຳອິດຂອງ ໂຮງໜັງ, ແກ່ຍາວປະມານປີ 1895 – ໂດຍມີການທົດລອງເບື້ອງຕົ້ນຈາກນັກວິທະຍາສາດຊາວຝຣັ່ງ, ນັກຟີຊິກສາດ ແລະນັກຖ່າຍຮູບ Étienne-Jules Marey ເຖິງ Kinetoscope ຂອງ Thomas Edison, ຈາກນັກປະດິດ ແລະນັກປະດິດ Louis Le Prince ຂອງຊາວຝຣັ່ງ ເຖິງ Lumiere Brothers – ເຖິງປີ 1927 ດ້ວຍຮູບເງົາ 'talkie' ທຳອິດ The Jazz. ນັກຮ້ອງ. ໃນປະຫວັດສາດຂອງມັນ, ນັກສະແດງທີ່ເກີດຈາກໄອແລນເປັນນັກສະແດງທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານທີ່ສຸດໃນຫນ້າຈໍທີ່ງຽບໆ.

ຄຳສັບ Silent Cinema ມີຄວາມໝາຍເລັກນ້ອຍ: ຮູບເງົາງຽບແມ່ນເລື່ອງໜຶ່ງທີ່ບໍ່ມີສຽງປະສານກັນ ຫຼື ການສົນທະນາທີ່ຟັງໄດ້, ແຕ່ແນ່ນອນວ່າພວກມັນບໍ່ງຽບ ເພາະມັກຈະມີການສະແດງດົນຕີສົດຈາກວົງດົນຕີປະສານສຽງ. ຄຳສັບດັ່ງກ່າວເປັນຄຳຫຍໍ້ – ເຊິ່ງ Merriam-Webster ກຳນົດເປັນຄຳສັບ (ເຊັ່ນ: ໂມງອະນາລັອກ, ກ້ອງຟິມ, ຫຼື ເມລຫອຍ) ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໃໝ່ ແລະຖືກຮັບຮອງເອົາເພື່ອຈຳແນກສະບັບ, ຮູບແບບ ຫຼືຕົວຢ່າງຂອງບາງອັນ ( ເຊັ່ນ: ຜະລິດຕະພັນ) ຈາກຮຸ່ນ, ຮູບແບບ, ຫຼືຕົວຢ່າງອື່ນໆ, ຫຼ້າສຸດ - ແລະຖືກນໍາໃຊ້ໃນບັນດານັກວິຈານຮູບເງົາແລະນັກວິຊາການເພື່ອແຍກຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງຍຸກຕົ້ນແລະທີ່ທັນສະໄຫມຂອງຮູບເງົາ.

ມັນບໍ່ແມ່ນຈົນກ່ວາຕໍ່ມາ 1910s. ຜູ້ສ້າງຮູບເງົາໄດ້ເລີ່ມເຫັນຮູບເງົາເປັນພາຫະນະທີ່ສ້າງສັນສຳລັບການເລົ່າເລື່ອງ. ການເຄື່ອນໄຫວຮູບເງົາຍັງສຶກສາໃນມື້ນີ້, ລວມທັງຄລາສສິກ Hollywood, ພາສາຝຣັ່ງຕະຫລົກທີ່ມີຊື່ວ່າ Cruiskeen Lawn ກຳກັບໂດຍ John McDonagh, ຜູ້ທີ່ມັກເລື່ອງໄອແລນ.

ຍ້ອນວ່າໂຮງໜັງງຽບບໍ່ມີບົດສົນທະນາທີ່ຟັງໄດ້ ແລະຄຳອະທິບາຍເປັນລາຍລັກອັກສອນ ຫຼືການສົນທະນາລະຫວ່າງຕົວລະຄອນຖືກຈຳກັດໃສ່ໃນນາມບັດ, ຮູບແບບການສະແດງຂອງນັກສະແດງ ແລະນັກສະແດງໃນໂຮງໜັງ Silent Cinema ມີຄວາມຮູ້ສຶກເກີນຄວາມໝາຍຫຼາຍກວ່າຮູບດາວໃນຍຸກສະໄໝໃໝ່. ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນຮູບເງົາໃນຕົ້ນໆໄດ້ອີງໃສ່ພາສາຮ່າງກາຍແລະການສະແດງອອກທາງຫນ້າຫຼາຍເພື່ອສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະມັນບໍ່ເຖິງປີ 1920 ທີ່ດາວເລີ່ມປະຕິບັດຢ່າງທໍາມະຊາດຫຼາຍຂຶ້ນຍ້ອນການພັດທະນາຂອງກອບທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະຄວາມເຂົ້າໃຈວ່າຮູບເງົາແມ່ນສິລະປະທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ໂຮງລະຄອນ.

ເທັກໂນໂລຍີການສາຍຮູບເງົາໃນຕົ້ນໆແມ່ນບໍ່ຄົງທີ່, ໂດຍສະເພາະຮູບເງົາ nitrate ທີ່ຕິດໄຟໄດ້ສູງທີ່ໃຊ້ໃນການຖ່າຍພາບເຄື່ອນໄຫວ, ແລະຜູ້ບໍລິຫານຫຼາຍຄົນໃນທຸລະກິດເຫັນວ່າຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງບໍ່ມີຄຸນຄ່າທາງການເງິນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ ສະນັ້ນ ຮູບເງົາຫຼາຍຮ້ອຍເລື່ອງໄດ້ສູນເສຍໄປ. ຫຼືຖືກທຳລາຍໂດຍເຈດຕະນາ: ຄາດຄະເນວ່າປະມານ 75% ຂອງຮູບເງົາງຽບທັງໝົດຖືກສູນເສຍໄປ.

ຜູ້ຮັກການສາຍຮູບເງົາແມ່ນໂຊກດີທີ່ມີຮູບເງົາ Silent Cinema ທີ່ມີການຄັດເລືອກໜ້ອຍໜຶ່ງໃນທຸກມື້ນີ້, ແລະບາງຮູບເງົາເຫຼົ່ານີ້ກໍ່ມີຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ມື້ນີ້ມີຊື່ສຽງຫຼາຍກ່ວາພວກເຂົາໃນອະດີດ. ຕົວຢ່າງລວມມີ Charlie Chaplin's ModernTimes (1936) ແລະ City Lights (1931), Buster Keaton's The General (1926) ແລະ Sherlock Jr. (1924), epics ປະຫວັດສາດ ແລະລະຄອນຂອງ Cecil B. DeMille ແລະ D. W. Griffith, ລວມທັງການເກີດທີ່ບໍ່ມີຊື່ສຽງຂອງປະເທດຊາດ (1915) , ແລະການບຸກເບີກທີ່ແປກປະຫຼາດ, ວຽກງານ hothic horror ຂອງນັກສະແດງເຍຍລະມັນ, ລວມທັງ Metropolis ຂອງ Fritz Lang (1927), Robert Wiene ອາຍຸສະຕະວັດທີ່ປະຈຸບັນຂອງ Cabinet of Dr Caligari (1920), ແລະການປັບຕົວຂອງ F. W. Murnau ຂອງ Bram Stoker's Dracula, Nosfertu (129). ).

Irish Women of the Silent Screen

ເຖິງແມ່ນວ່າດາລາຂອງ Silent Cinema ສ່ວນໃຫຍ່ຈະເປັນອາເມລິກາ ຫຼື ເອີຣົບ, ແຕ່ຊາວໄອແລນຍັງເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາຮູ້ຈັກ, ໂດຍສະເພາະນັກສະແດງທີ່ມີພອນສະຫວັນຂອງເຂົາເຈົ້າ.

Eileen Dennes (1898 – 1991)

ເກີດ Eileen Amhurst Cowen, Eileen Dennes ເປັນນັກສະແດງທີ່ເກີດຈາກຊາວໄອແລນ (ຊົມເຊີຍຈາກ Dublin) ຜູ້ທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເຮັດວຽກຂອງນາງໃນເວທີໃນຕົ້ນ 1910s. ປາດຖະຫນາທີ່ຈະພັດທະນາອາຊີບຂອງນາງຕື່ມອີກ, Eileen ໄດ້ຍ້າຍໄປອາເມລິກາໃນປີ 1917. ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ທີ່ນັ້ນນາງໄດ້ເຮັດວຽກຜ່ານບໍລິສັດ Empire Al Star Film Co. ແລະໄດ້ຮັບການສະເຫນີຢ່າງໄວວາໃນເລື່ອງ The Unforeseen (1917), ການປັບຕົວຂອງບົດລະຄອນ 1903 ທີ່ມີຊື່ດຽວກັນ, ການກຳກັບໂດຍ John B. O'Brien ຜູ້ທີ່ຈະກຳກັບຫຼາຍກວ່າ 50 ໜັງໃນຊ່ວງຍຸກນີ້.

After The Unforeseen, Eileen ໄດ້ສ້າງຮູບເງົາ Hollywood ອີກຄັ້ງໜຶ່ງກັບນັກສະແດງຮ່ວມຂອງລາວ.Olive ບອກກ່ອນຕັດສິນໃຈໄປຊອກວຽກຢູ່ອັງກິດແທນ. ນາງໄດ້ຖືກສະເຫນີໃຫ້ສັນຍາໂດຍຜູ້ຜະລິດອັງກິດ, ຜູ້ກໍາກັບແລະນັກຂຽນບົດເລື່ອງ Cecil Hepworth, ທີ່ມີຊື່ສຽງສໍາລັບການຖ່າຍທໍາພິທີສົບຂອງ Queen Victoria ແລະຮ່ວມກັນຊີ້ນໍາການປັບຕົວຫນ້າຈໍຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Lewis Carroll's Alice in Wonderland ໃນປີ 1903. ບົດບາດທໍາອິດຂອງນາງແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ Sheba (1917) ຮ່ວມກັບ Alma Taylor ແລະ Gerald Ames, ແລະຈາກທີ່ນັ້ນນາງໄດ້ກ້າວໄປສູ່ການສະແດງລະຄອນໃນ Once Aboard the Lugger (1920), Mr Justice Raffles (1921), The Pipes of Pan (1921), ແລະ Comin' Thro the Rye ( 1923) ເຄີຍເປັນ Lucy ໃນເລື່ອງ The Squire of Long Hadley ໃນປີ 1925, ບັນຍາຍໂດຍ Sinclair Hill ຜູ້ທີ່ຈະໄປຮັບຮາງວັນ OBE ສໍາລັບການບໍລິການໃນຮູບເງົາຂອງລາວ.

Moyna Macgill (1895 – 1975)

ເກີດ Charlotte Lillian McIldowie, Moyna ເປັນເວທີ, ຮູບເງົາແລະໂທລະທັດທີ່ເກີດຈາກ Belfast ແລະບາງທີອາດເປັນທີ່ຮູ້ຈັກດີກວ່າໃນປັດຈຸບັນສໍາລັບການເປັນແມ່ຂອງ Angela Lansbury. ຄວາມສົນໃຈຂອງນາງໃນການສະແດງໄດ້ຖືກກະຕຸ້ນໂດຍພໍ່ຂອງນາງ, ທະນາຍຄວາມຜູ້ທີ່ຍັງເປັນຜູ້ອໍານວຍການຂອງ Grand Opera ຂອງ Belfast.House.

ຜູ້ບຸກເບີກຮູບເງົາ Silent Film ຜູ້ກຳກັບ George Pearson ໄດ້ພົບເຫັນ Moyna ໜຸ່ມຢູ່ໃຕ້ດິນ London ມື້ໜຶ່ງ ແລະຮູ້ສຶກປະທັບໃຈຈາກນາງຫຼາຍຈົນໄດ້ເອົານາງໄປສະແດງໃນຮູບເງົາຂອງລາວຫຼາຍເລື່ອງ, ເຊິ່ງເລື່ອງທຳອິດແມ່ນເລື່ອງການຂີ່ມ້າ Garryowen ໃນປີ 1920. ໂດຍໄດ້ເປີດຕົວໃນເວທີ Globe Theatre ຂອງ Love is a Cottage ໃນປີ 1918, ພອນສະຫວັນຂອງ Moyna ໄດ້ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກັນດີໃນບັນດານັກສ້າງຮູບເງົາ.

ນາງໄດ້ຖືກຊັກຊວນໃຫ້ປ່ຽນຊື່ເປັນ Moyna Macgill ໂດຍ Gerald du Maurier, a ນັກສະແດງແລະຜູ້ຈັດການອື່ນໆ, ແລະໃນທີ່ສຸດໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນນັກສະແດງຊັ້ນນໍາຂອງເວລາຂອງນາງ. ນາງໄດ້ສະແດງພ້ອມກັບຄວາມມັກຂອງ Basil Rathbone ແລະ John Gielgud (ຜູ້ທີ່ຄອບງໍາເວທີອັງກິດຂ້າງ Laurence Olivier ແລະ Ralph Richardson ສໍາລັບສ່ວນໃຫຍ່ຂອງສະຕະວັດທີ 20) ໃນຄລາສິກ, comedy, ແລະ melodramas.

ຫຼັງຈາກການຢ່າຮ້າງຜົວຂອງນາງ Reginald Denham - ນັກຂຽນ, ລະຄອນແລະຜູ້ອໍານວຍການຮູບເງົາ, ນັກສະແດງແລະຜູ້ຜະລິດຮູບເງົາ - Moyna ໄດ້ແຕ່ງງານກັບນັກການເມືອງສັງຄົມນິຍົມ Edgar Lansbury ແລະວາງອາຊີບຂອງນາງໄວ້ເພື່ອສຸມໃສ່ລູກຂອງນາງ Isolade (ຜູ້ທີ່ຕໍ່ມາໄດ້ແຕ່ງງານກັບ Sir Peter Ustinov), Angela, ແລະຄູ່ແຝດ Edgar Jr. ແລະ Bruce, ຜູ້ທີ່. ທັງໝົດໄດ້ສືບຕໍ່ມີອາຊີບທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດໃນການສະແດງລະຄອນ.

ໃນປີ 1935, ຜົວຂອງນາງໄດ້ເສຍຊີວິດຍ້ອນມະເຮັງກະເພາະອາຫານ ແລະ Moyna ເລີ່ມມີຄວາມສໍາພັນອັນບໍ່ດີກັບ Leckie Forbes, ອະດີດນາຍພົນທະຫານອັງກິດ. ກ່ອນ Blitz, Moyna ສາມາດພານາງແລະລູກຂອງນາງໄປສະຫະລັດເພື່ອຫນີລາວແຕ່ເນື່ອງຈາກນາງບໍ່ມີວີຊາເຮັດວຽກ, ນາງບໍ່ສາມາດເຮັດວຽກໃນເວທີ ຫຼືໃນຮູບເງົາງຽບໆໄດ້ ແລະຕ້ອງໄດ້ສະເໜີບົດອ່ານລະຄອນຢູ່ໂຮງຮຽນເອກະຊົນເພື່ອສ້າງລາຍໄດ້.

ຫຼັງຈາກເຂົ້າຮ່ວມການຜະລິດຂອງ Noel Coward's Tonight ເວລາ 8.30. ໃນປີ 1942, Moyna ໄດ້ຍ້າຍຄອບຄົວຂອງນາງໄປ Hollywood ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ສະແດງໃນ Talkies ເຊັ່ນ Frenchman's Creek (1944) ແລະ The Picture of Dorian Gray (1945). ອາຊີບທີ່ເຫຼືອຂອງນາງແມ່ນໃນໂທລະພາບ, ໂດຍສະເພາະໃນການຜະລິດ sci-fi The Twilight Zone (1959 – 1964) ແລະ My Favorite Martian (1963 – 1966).

Eileen Percy (1900 – 1973)

ຍັງເກີດຢູ່ Belfast, Eileen Percy ໄດ້ຍ້າຍຈາກໄອແລນເຫນືອໄປ Brooklyn, New York ໃນປີ 1903, ກັບໄປ Belfast ເປັນເວລາຫນຶ່ງ, ແລະກັບຄືນໄປບ່ອນ Brooklyn ເມື່ອນາງອາຍຸໄດ້ເກົ້າປີ, ບ່ອນທີ່ນາງໄດ້ເຂົ້າໂບດ. . ບາງທີນາງເປັນນັກສະແດງຮູບເງົາ Silent Film ທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ສຸດຂອງໄອແລນ, ປະກົດຕົວໃນຮູບເງົາ 68 ເລື່ອງໃນລະຫວ່າງປີ 1917 ຫາ 1933.

ນາງ Eileen ໄດ້ມີສ່ວນຮ່ວມໃນສິລະປະຕັ້ງແຕ່ຍັງນ້ອຍ, ໄດ້ເຮັດວຽກເປັນນາງແບບຂອງສິນລະປິນທີ່ມີອາຍຸ 11 ປີ, ແລະໄດ້ເປີດຕົວ Broadway. ໃນ 1914 ຂອງ Maurice Maeterlinck ດົນຕີ fairy tale ນົກສີຟ້າອາຍຸພຽງແຕ່ສິບສີ່. ຫຼັງຈາກຫຼາຍປີຢູ່ໃນເວທີແລະການປະກົດຕົວໃນຫນ້າຈໍຂະຫນາດນ້ອຍໃນ melodrama Panthea ຂອງ Allan Dwan (1917), Eileen ໄດ້ສະແດງພ້ອມກັບ Golden Hollywood ຊື່ Douglas Fairbanks ໃນການຜະລິດຕະຫລົກຂອງລາວ 1917 - ຕາເວັນຕົກທໍາມະຊາດແລະ.Woolly. ນາງໄດ້ກາຍເປັນຜູ້ຍິງຊັ້ນນໍາໃນຮູບເງົາຂອງລາວອີກສາມເລື່ອງໃນປີນັ້ນ. Eileen ໄດ້ສະແດງໃນຮູບເງົາ Hollywood ທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍເລື່ອງ, ລວມທັງ The Flirt (1922), Cobra (1925), ແລະ Yesterday's Wife (1923).

ແຕ່ໜ້າເສຍດາຍ, ອາຊີບຂອງນາງຖືກຕັດສັ້ນລົງດ້ວຍການມາຮອດຂອງ ການສົນທະນາໃນທ້າຍຊຸມປີ 1920. Eileen ແມ່ນເວົ້າອ່ອນໂຍນ, ແລະຜູ້ບໍລິຫານບໍ່ເຊື່ອວ່າສຽງຂອງນາງມີຄວາມເລິກທີ່ຕ້ອງການສໍາລັບອະນາຄົດໃນຮູບເງົາສຽງ. ບົດບາດທີ່ງຽບສະຫງົບຄັ້ງສຸດທ້າຍຂອງນາງແມ່ນຢູ່ໃນລະຄອນຕະຫລົກເລື່ອງເລົ່າໂລກປີ 1928 ຂອງ Sam Wood, ແລະນາງໄດ້ເປີດຕົວຮູບເງົາສຽງຂອງນາງໃນ Dancing Feet, ເຊິ່ງເອີ້ນກັນວ່າ The Broadway Hoofer (1929), ນັກສະແດງດົນຕີທີ່ສະແດງໂດຍນັກສະແດງຕະຫລົກ Louise Fazenda. Eileen ພົບວ່າມັນຍາກທີ່ຈະຊອກຫາວຽກເຮັດ, ມັກຈະສະແດງໃນບົດບາດທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ, ແລະໄດ້ສະແດງໃນຮູບເງົາສຸດທ້າຍຂອງນາງໃນປີ 1933, ລະຄອນໂຣແມນຕິກ Bed of Roses ຂອງ Gregory La Cava.

ອາຊີບການສະແດງຂອງນາງຢຸດຢູ່ທີ່ 33 ປີ, Eileen ສືບຕໍ່ໄປ. ກາຍເປັນພະນັກງານນັກຂ່າວຂອງ Pittsburgh Post-Gazette ແລະເປັນຖັນແຖວນັກຂຽນສັງຄົມຂອງ Hearst's Los Angeles Examiner.

Sara Allgood (1879 – 1950)

ເກີດໃນ Dublin ກັບແມ່ຂອງກາໂຕລິກແລະພໍ່ Protestant, Sara Ellen Allgood ເປັນນັກສະແດງຍິງຊາວໄອແລນເກີດ, ອາເມລິກາ. Sara ເຕີບໂຕຂຶ້ນຢູ່ໃນຄົວເຮືອນຂອງພວກປະທ້ວງທີ່ເຄັ່ງຄັດ, ບ່ອນທີ່ພໍ່ຂອງນາງພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງນາງ stunts ໃນທຸກໆຄັ້ງ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ແມ່ຂອງນາງ, ລ້ຽງດູແລະຊຸກຍູ້ນາງຄວາມຮັກຂອງສິລະປະຂອງລູກສາວ.

ເມື່ອພໍ່ຂອງນາງໄດ້ເສຍຊີວິດ Sara ເຂົ້າຮ່ວມ Inghinidhe na hÉireann ("ລູກສາວຂອງໄອແລນ"), ເປັນກຸ່ມ orchestrated ເພື່ອຊຸກຍູ້ໃຫ້ແມ່ຍິງຊາວໄອແລນໃຫ້ຍອມຮັບສິລະປະໄອແລນ ກົງກັນຂ້າມກັບອິດທິພົນຂອງອັງກິດທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນໃນ ປະ​ເທດ​ຂອງ​ເຂົາ​ເຈົ້າ. ນາງໄດ້ຖືກຈັບຢູ່ພາຍໃຕ້ປີກຂອງ Maud Gonne, ນັກປະຕິວັດສາທາລະນະລັດ, suffragette ແລະນັກສະແດງ, ແລະ William Fay, ນັກສະແດງແລະຜູ້ຜະລິດລະຄອນ, ແລະຜູ້ຮ່ວມກໍ່ຕັ້ງຂອງ Abbey Theatre ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ Inghinidhe na hÉireann.

Sara ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນຂອງນາງ. ອາຊີບໃນເວທີ, starring ໃນຫຼາຍໆການຜະລິດລວມທັງ The King's Threshold ໃນປີ 1903 ແລະ Spreading the News ໃນປີ 1904. The Abbey Theatre ໃນທີ່ສຸດກໍໄດ້ສ້າງຍີ່ຫໍ້ໃຫ້ນາງເປັນດາວຂອງເຂົາເຈົ້າ ແລະໃຫ້ນາງຢູ່ໃນການຜະລິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. Sara ມີສຽງທີ່ມີອໍານາດແລະສາມາດສະແດງມັນໄດ້ງ່າຍ, ແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງນາງໄດ້ຖືກສັງເກດເຫັນໂດຍນັກກະວີ W. B. Years ຜູ້ທີ່ໃຫ້ຄໍາເຫັນວ່ານາງ "ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນນັກສະແດງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ແຕ່ເປັນນັກສະແດງທີ່ຫາຍາກທີ່ສຸດ, ເປັນນັກສະແດງຕະຫລົກແມ່ຍິງ".

Sara ໄດ້ຮັບການສະແດງເປັນຜູ້ນໍາໃນບົດລະຄອນ Peg o' My Heart ເຊິ່ງໄດ້ທົວປະເທດອົດສະຕຣາລີ ແລະ ນິວຊີແລນໃນປີ 1916. ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ໃນການທ່ອງທ່ຽວ Sara ໄດ້ຕົກຢູ່ໃນຄວາມຮັກກັບແລະໄດ້ແຕ່ງງານກັບຜູ້ຊາຍຊັ້ນນໍາຂອງນາງ Gerald Henson, ເຊິ່ງນາງໄດ້ສະແດງພ້ອມກັບນາງ. ຮູບເງົາທີ່ງຽບສະຫງົບຄັ້ງທຳອິດ ແລະອັນດຽວ Just Peggy, ຖືກຍິງຢູ່ຊິດນີໃນປີ 1918. ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ສິ່ງຕ່າງໆໄດ້ຫັນໄປສູ່ຄວາມຮ້າຍແຮງທີ່ສຸດສໍາລັບ Sara. ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ຫ່າງຈາກບ້ານ Sara ໄດ້ເກີດລູກສາວທີ່ເສຍຊີວິດໃນມື້ຫນຶ່ງຕໍ່ມາ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ Gerald ໄດ້ຖືກຈັບໂດຍການລະບາດຂອງໄຂ້ຫວັດໃຫຍ່ 1918 ໃນເດືອນພະຈິກ. ນາງບໍ່ເຄີຍແຕ່ງງານໃໝ່ເທື່ອ.

Sara ໄດ້ສະແດງໃນ Talkies ໃນຕົ້ນໆຫຼາຍເລື່ອງ, ລວມທັງຜົນງານທຳອິດຂອງນັກສ້າງຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ສຽງ Alfred Hitchcock. ດ້ວຍຮູບເງົາຫຼາຍກວ່າ 50 ເລື່ອງພາຍໃຕ້ສາຍແອວຂອງນາງ, Sara ຍັງຄົງເປັນໜຶ່ງໃນນັກສະແດງໃນໂຮງໜັງງຽບທີ່ຮັກແພງທີ່ສຸດຂອງໄອແລນ.

• ນັກສະແດງຍິງຊາວໄອແລນເກີດຈາກຄາວຕີ້ Kildare, ໄອແລນ, Amelia ໄດ້ເຂົ້າເມືອງ Toronto, ການາດາ ຕອນຍັງນ້ອຍ . Amelia ໄດ້ສະແດງໃນບົດບາດຄັ້ງທໍາອິດຂອງນາງໃນເວທີທີ່ມີອາຍຸ 7 ປີແລະໄດ້ສືບຕໍ່ປາກົດຢູ່ໃນສິບສີ່ບົດລະຄອນ Broadway ຈາກ 1885 - 1925. ນາງໄດ້ສະແດງໃນສິບຮູບເງົາງຽບ, ລວມທັງ How Could You, Caroline? (1918) ແລະ The Witness for Defense (1919).

• Patsy O'Leary (1910 – ບໍ່ຮູ້ຈັກ)

ວັນເກີດ Patricia, Pasty O'Leary ເກີດຢູ່ໃນຄາວຕີ້ Cork, ໄອແລນ ແລະໄດ້ສືບຕໍ່ກາຍເປັນນັກສະແດງຕະຫຼົກໃນເລື່ອງຕະຫຼົກງຽບ Mack Sennett ຂອງຊຸມປີ 1920 ແລະ 1930.

• Alice Russon (ເຄື່ອນໄຫວ 1904 – 1920)

ນັກສະແດງ, ນັກຮ້ອງ ແລະນັກເຕັ້ນລໍາຊາວໄອແລນເກີດ, Alice ເປັນດາວຂອງຮູບເງົາງຽບໆ ແລະດົນຕີຕະຫຼົກຂອງອັງກິດ, ລວມທັງ After Many Days (1918) ແລະ All Men are Liars (1919).

• Fay Sargent (1890/1891 – 1967)

ເກີດ Mary Gertrude Hannah ໃນ Waterford, ໄອແລນ, Fay ເປັນນັກສະແດງ, ນັກຮ້ອງ, ແລະນັກຂ່າວທີ່ເກີດຈາກໄອແລນ. ນາງໄດ້ສະແດງໃນຮູບເງົາງຽບເລື່ອງຫນຶ່ງໃນປີ 1922, ກ