7 najpopularniejszych egipskich piosenkarzy od przeszłości do teraźniejszości

Egipscy piosenkarze odzwierciedlają historię muzyki w Egipcie. Muzyka jest ważnym aspektem życia w Egipcie. Historia muzyki sięga czasów starożytnego Egiptu. Wynalezienie muzyki zawdzięczamy bogini Bat. Następnie muzyka przeszła wiele zmian i powstały różne rodzaje muzyki, w tym muzyka pop i muzyka klasyczna.

Wielu egipskich piosenkarzy zyskało popularność nie tylko w Egipcie, ale także w regionie arabskim. Zainspirowali także kolejne pokolenia piosenkarzy i wpłynęli na rozwój muzyki. Chociaż niektórzy piosenkarze zmarli wiele lat temu, nadal cieszą się popularnością wśród ostatnich. Ten artykuł jest kompleksowym przewodnikiem po egipskich piosenkarzach od przeszłości do teraźniejszości, mężczyzn i kobiet.

Najlepsi egipscy piosenkarze wszech czasów

Om Kulthūm (1904 - 1975):

Jest egipską piosenkarką, która zachwyciła arabską publiczność w XX wieku. Była jedną z najbardziej znanych osobistości publicznych i arabskich piosenkarzy w tym czasie. Jej ojciec pracował jako Imam w wiosce, w której mieszkali. Śpiewał tradycyjne pieśni religijne podczas ceremonii i wesel.

Om Kulthūm poszła z ojcem śpiewać podczas ceremonii, przebierając się za chłopca, ponieważ w tamtych czasach w wiosce wstydem było, aby dziewczyna była na scenie. Bycie piosenkarką nie było godnym podziwu zajęciem w egipskiej społeczności. Następnie stała się popularna w regionie Delty Egiptu. Wkrótce stała się gwiazdą rodziny.

Słynny kompozytor Sheikh Zakaria Ahmed usłyszał jej wyjątkowy głos i poradził jej, aby przeniosła się do Kairu, aby rozpocząć profesjonalną karierę śpiewaczą. Tak więc cała rodzina przeniosła się do Kairu, który w tym czasie był centrum popularności i produkcji środków masowego przekazu na Bliskim Wschodzie. Om Kulthūm musiała studiować muzykę i poezję, aby poradzić sobie z nowoczesnym stylem życia w mieście, który był zupełnie inny odSzybko stała się popularna w domach i salonach zamożnych ludzi, a także w miejscach publicznych, w tym w teatrach. W połowie lat dwudziestych dokonała pierwszego nagrania. Osiągnęła również bardziej błyszczący i kulturalny styl muzyczny i osobisty.

Pod koniec lat dwudziestych stała się rozchwytywaną piosenkarką i jedną z najlepiej opłacanych wykonawczyń w Kairze. W końcu jej niezwykle udane nagrania komercyjne rozprzestrzeniły się na radio, film i telewizję. W połowie lat trzydziestych spróbowała swoich sił w świecie kina, gdzie grała główne role i śpiewała w musicalach. W 1936 roku zaprezentowała swój pierwszy film kinowy, Wedad, który odniósł sukces. Zagrała w pięciu filmach.więcej filmów później.

Począwszy od 1937 r. regularnie występowała w pierwszy czwartek każdego miesiąca. Przeniosła się do wykonywania popularnych utworów z małą tradycyjną orkiestrą. Zasłynęła z emocjonalnych, żywych piosenek najlepszych poetów, kompozytorów i autorów piosenek tamtych czasów, w tym Aḥmad Shawqī i Bayrām al-Tūnisī oraz zarejestrowany kompozytor Muḥammad ʿAbd al-Wahhāb. Om Kulthūm i Muḥammad ʿAbd al-Wahhābwspółpracowali przy 10 utworach.

Pierwszą melodią tej współpracy była "Inta ʿUmrī", która pozostała współczesnym klasykiem. Nazywano ją Kawkab al-Sharq. Miała szeroką kolekcję piosenek, w tym pieśni nacjonalistyczne, religijne i sentymentalne. Przez siedem lat zajmowała stanowisko prezesa Związku Muzyków. Odegrała rolę narodową i przekazała wyniki swoich koncertów rządowi egipskiemu.Nigdy nie zakładała konkretnego programu politycznego.

Om Kulthūm cierpiała z powodu problemów zdrowotnych przez większość swojego życia. Pod koniec lat 40. i na początku 50. pracowała mniej i ograniczyła liczbę koncertów. Podróżowała do Europy i Stanów Zjednoczonych z powodu różnych chorób. Musiała nosić ciężkie okulary przeciwsłoneczne z powodu problemów z oczami. Miliony wielbicieli ustawiły się na ulicach po jej śmierci, aby wziąć udział w jej procesji pogrzebowej. Nadal byłaW 2001 roku rząd egipski założył Muzeum Kawkab al-Sharq w Kairze, aby upamiętnić życie i osiągnięcia piosenkarki.

Muzeum Om Kulthūm jest jednym z najbardziej zachwycających i romantycznych miejsc w Kairze. Jest częścią Pałacu Manesterly i znajduje się w pobliżu Nilometru na wyspie Roda. Muzeum zostało otwarte w 2001 r. Zawiera rzeczy należące do Om Kulthūm oraz multimedialną wystawę z cyfrową biografią. Znajduje się tam również kolekcja piosenek, a także archiwum wycinków z gazet na temat jej życia i pracy.

Po wejściu do muzeum witają nas jej słynne czarne okulary przeciwsłoneczne, które nosiła ostatnio przed śmiercią. Hol prowadzi nas do długiej szklanej wystawy jej medali honorowych i odręcznie pisanych listów. Można również zobaczyć jej słynną diamentową broszkę w kształcie półksiężyca, którą zakładała na comiesięczne koncerty. Rodziny zbierały się wokół radia, aby posłuchać jej piosenki, która wywołuje ulice.był pusty, ponieważ ludzie byli w domach.

W dalszej części korytarza znajduje się naturalnej wielkości zdjęcie Om Kulthūm, ubranej swobodnie w najnowszą modę lat dwudziestych. Obok jej zdjęcia znajduje się jej gramofon wraz z kolekcją zdjęć przedstawiających ją w filmach i na koncertach. Obok pokoju odtwarzany jest krótki film dokumentalny o niej. Można również zobaczyć szafkę z jej ulubionymi sukienkami. Chociaż zmarła prawie 40 lat temu, Om Kulthūm nie jest w stanie jej zapomnieć.Kulthūm pozostaje idealnym głosem Egiptu. Sprawdźmy niektóre z jej najbardziej znanych piosenek:

• Enta Omry
• Seret El-Hob
• Alf Leila Wa Leila
• Hob Eih
• Aghadan Alqak
• Ghaneely Shwaya Shwaya
• Walad Al Hoda
• nta Al Hob
• Hadeeth El Rouh
• Hathihy Leilty
• Zekrayat
• W Marret Al Ayam

Abdel Halim Hafez (1929-1977)

Abdel Halim Hafez naprawdę nazywa się Abdelhalim Shabana. Urodził się 21 czerwca 1929 r. Zmarł 30 marca 1977 r. Jest znanym egipskim piosenkarzem i aktorem. Jego rodzinnym miastem jest Al-Hilwat, wioska w prowincji Ash Sharqiyah w Egipcie. Jego pseudonim to "brązowy słowik", "Al Andalib Al Asmar".

Abdel Halim Hafez był dobrze znany w świecie arabskim od lat 50-tych do 70-tych. Jest uważany za jednego z najważniejszych piosenkarzy i aktorów w arabskich musicalach lat 60-tych. Nadal ma silny wpływ na historię piosenki orientalnej.

Był czwartym dzieckiem w rodzinie i po śmierci ojca był wychowywany przez wuja w Kairze. Już w szkole podstawowej wyróżniał się talentem muzycznym. Uczył się muzyki u swojego brata Ismaïla, który był jego pierwszym nauczycielem śpiewu. W 1940 r., w wieku 11 lat, został przyjęty do Arabskiego Instytutu Muzycznego w Kairze, gdzie zwrócił na siebie uwagę wykonując utwory Mohammeda Abdela Wahaba.Zaczął od dyplomu oboju i certyfikatu nauczycielskiego w 1946 roku.

Śpiewał regularnie w klubach w Kairze. Pierwszy sukces odniósł w radiu, które pierwotnie zatrudniło go jako muzyka. Stopniowo stał się jednym z najbardziej znanych i sławnych aktorów i piosenkarzy swojego pokolenia. Wkrótce sprawdził się w rolach uczuciowych i sentymentalnych kochanków. Dzięki rozwojowi egipskich komedii muzycznych

Współcześni giganci, tacy jak Farid El Atrache, Oum Kalthoum i Mohammed Abdel Wahab, odróżniali się od nich, wprowadzając nowy oddech do "Tarab" - sztuki śpiewu. Łącząc zarówno przywiązanie do tradycyjnej arabskiej teorii sztuki, jak i wspaniałą nowoczesność w swoim śpiewie i stroju na scenie. Był bardzo stylowy. Wiedział, jak mieć styl, który stał się szkołą.Dziś jestUważany za wzór dla wielu artystów. Sprawdźmy niektóre z jego najbardziej znanych piosenek:

• Ahdan El Haybayeb
• Ahebbak (I Love You)
• Ahen Elayk
• Ala Ad El Shouq
• Alahasb Widad qalbi
• Attawba
• Awel Mara Taheb
• Ba'd Eih
• Bahlam beek
• Balash Itab (Nie obwiniaj mnie)

Sayed Darwish (1892 - 1923)

Był słynnym piosenkarzem i kompozytorem. Urodził się 17 marca 1892 r. w Kom El-Dekka w Aleksandrii, zmarł 15 września 1923 r. W historii muzyki arabskiej nie ma nikogo o reputacji Sayeda Darwisha. Jego muzyka była punktem zwrotnym między osmańską muzyką klasyczną a duchem nowoczesności. Wytyczyła drogę zarówno poetom, jak i słuchaczom w podejściu do muzyki XX wieku.

Jego naśladowcy w ciągu ostatnich stu lat, tacy jak Baligh Hamdy, Mohamed Abdel-Wahab, Mohamed Fawzi i Ammar El-Sherei, byli przedłużeniem jego pracy. Darwish został nazwany "artystą ludu". Doszedł do wieku, kiedy egipskie społeczeństwo było wściekłe z powodu brytyjskiej okupacji.

W tym czasie nastąpił renesans teatru i muzyki.

Otrzymał podstawowe wykształcenie w "Kuttab", a następnie wstąpił do instytutu Azhar. W tym samym czasie zaprzyjaźnił się z wieloma zagranicznymi osadnikami w Aleksandrii i słuchał ich muzyki. Miało to wpływ na wiele jego późniejszych kompozycji, takich jak El-Garsonat i El-Arwam. Darwish następnie podróżował do Libanu i Syrii w towarzystwie trupy teatralnej Amina Attallaha i był szkolony przez największe nazwiska.w muzyce, w tym Ali Al-Darwish, Saleh Al-Jaziyah i Othman Al-Mosul.

Był również pod wpływem pieśni i rytmów rzemieślników i udało mu się zaadaptować je do piosenek, takich jak El-Helwa Di i El-Qullel El-Qinawi.

W 1914 r. Brytyjczycy ogłosili, że Egipt stał się protektoratem, co wywołało u Darwisha nacjonalistyczną pasję, a szczyt jego twórczości przypadł na okres rewolucji w 1919 roku.

Jego arcydzieła z tamtych czasów to Ana Al-Masri i Ouum Ya Masri, jego muzyka do Biladi Biladi stała się hymnem narodowym, który sprowokował patriotyczne uczucia przeciwko brytyjskiej okupacji i zwalczał sekciarstwo. Darwish miał wiele osiągnięć. W teatrze rozwinął gatunek operetki. Jego operetki to "El-Ashra El-Tayyeba", "El-Barouka" i "Cleopatra wa Mark Anthony", które jego zwolennikMohamed Abdel-Wahab zakończył.

Był również bardzo kreatywny w wykorzystywaniu kombinacji arabskich gatunków muzycznych. Dużą wagę przywiązywał do ekspresji, a nie typowej dla tamtych czasów orientalnej dekoracyjności. Według specjalistów zajmujących się dziedzictwem Sayeda Darwisha, oprócz solówek stworzył on 31 sztuk teatralnych, w tym 200 piosenek. Niesamowite jest to, że jego wielkie muzyczne dziedzictwo i niezwykły dorobek powstały w niemalżePrzez sześć lat, począwszy od 1917 r., kiedy zdecydował się przenieść do Kairu, aż do swojej nagłej śmierci 10 września 1923 r. Oto lista niektórych z jego słynnych dzieł:

• Aho Da Elly Sar
• Ana Ashe't
• Ana Hawet Wa Ntaheit
• El Bahr Byedhak Leh
• Bilady, Bilady, Bilady
• Al Bint Al Shalabiya
• Bint Misr
• Daya't Mustaqbal Hayaty
• Dinguy, Dinguy, Dinguy
• Al Hashasheen
• El Helwa Di
• Khafif Al Rouh
• Oumy Ya Misr
• Salma Ya Salama
• Al Shaytan

Mohammed Abdelwahab (1902-1991)

Jest kompozytorem i piosenkarzem. Mohamed Abdel-Wahab urodził się na początku XX wieku i zmarł w 1991 r. Cieszył się szerokim doświadczeniem artystycznym i życiowym w całej historii sztuki arabskiej w XX wieku.

Jest najbardziej znaczącą postacią w dziedzinie muzyki i śpiewu, a jego sława przewyższyła wszystkich jego rówieśników, w tym damę arabskiego śpiewu, Um Kalthoum. Chociaż była w ciągłej rywalizacji z Abdel-Wahabem, długość doświadczenia artystycznego Abdel-Wahaba, a także różnorodność jego wkładu, przesądziły o rywalizacji na jego korzyść jeszcze przed jego śmiercią i przez kilka lat.

Z pewnością urodził się 13 marca, ale słynna debata toczyła się na temat roku jego urodzenia. W jego paszporcie napisano, że urodził się w latach trzydziestych XX wieku, podczas gdy on sam upierał się, że urodził się w 1913 roku. Oba nie są poprawne. Istnieje więcej niż jeden incydent, który odnosi się do faktu, że urodził się w 1901 lub 1902 roku. Na przykład Fouad El-Gazayerly, reżyser teatralny i kinowy, widział Abdela-Wahaba w 1909 rokupodczas oglądania teatralnego przedsięwzięcia swojego ojca Fawziego El-Gazayerly'ego, kiedy miał osiem lat.

Książę Poetów, Ahmed Shawqi, poprosił gubernatora Kairu o uratowanie dzieciństwa chłopca, uniemożliwiając mu śpiewanie na scenie. Tym chłopcem był Abdel-Wahab, który śpiewał w zespole Abdela-Rahmana Rushdiego w 1914 roku.

Ponadto Abdel-Wahab uczył się przez pewien czas u artysty ludowego, Sayyeda Darwisha, i prześcignął go w komponowaniu operetki "Kleopatra" po śmierci Darwisha w 1923 r. Dlatego nie jest możliwe, aby Abdel-Wahab urodził się w 1913 r., ale raczej w 1901 r. lub blisko niego.

Kiedy wielki poeta Ahmed Shawqi powrócił z obowiązkowego pobytu w Hiszpanii w 1917 roku, postanowił być mentorem Abdel-Wahaba pod względem kulturalnym, artystycznym i edukacyjnym. Chciał odnieść sukces na polu muzycznym. Towarzyszył mu nawet w jego europejskich podróżach.

Na początku lat 30. nazywano go "śpiewakiem książąt" ze względu na jego szeroką kulturę i percepcję, a także dojrzały głos. Jego głos zaczął być słyszany na tradycyjnych płytach w tym czasie. Jednak Abdel-Wahab musiał poszerzyć swoją popularność i wyjść poza poziom śpiewaka elity do poziomu śpiewaka publiczności.

Abdel-Wahab nakręcił siedem filmów, wszystkie wyreżyserowane przez jego ulubionego reżysera, Mohameda Karima. Chociaż nie miał żadnych widocznych umiejętności aktorskich, jego fani nie pragnęli niczego więcej niż oglądać go śpiewającego na srebrnym ekranie. Większość jego ról dotyczyła bycia zwykłym pracownikiem lub arystokratą borykającym się z pewnymi problemami w życiu. Tak więc jego piosenki zwróciły uwagę młodszego pokolenia słuchaczy.Abdel-Wahab został wówczas sklasyfikowany jako jeden z odnowicieli muzyki arabskiej, obok kompozytorów Mohameda El-Qasabgi i Mohameda Fawzi.

Dla Abdela-Wahaba ważne było, aby jego partnerki miały piękne głosy, w tym Nagat Ali i Leila Mourad.

Jego filmowy wkład pojawił się w wielu firmach produkcyjnych, w tym "Sawt El-Fen", która działała jeszcze kilka lat temu. Dzięki tym firmom Abdel-Wahab zdołał wyprodukować dziesiątki znaczących filmów i przedstawić kilka gwiazd, w tym Faten Hamama, Abdel-Halim Hafez, Akef i Souad Hosni. Skomponował ponad 50 piosenek filmowych.

Ze względu na to szerokie i bardzo bogate doświadczenie artystyczne, Abdel-Wahab otrzymał kilka rodzajów wyróżnień. Był pierwszym kompozytorem, który otrzymał nagrodę za zasługi państwowe w czasach rządów prezydenta Gamala Abdela Nassera. Wielu arabskich prezydentów nagrodziło go odznaczeniami i medalami, w tym sułtan Qaboos z Omanu, zmarły król Husajn z Jordanii i zmarły prezydent Tunezji Al-Habib Bourguiba. Otolista jego najbardziej znanych piosenek:

• Ahwak
• Alf Leila
• Balash tebousni
• Ya Msafeir Wahdak
• Fein Tariakak Fein
• Ya Garat Elwadi
• Albi bi Olli kalam
• Kan Ajmal Youm
• Ya Garat Elwadi
• Ya Msafeir Wahdak
• Boulboul Hairan
• Hassadouni

Szejk Imam (1918-1995)

Imam Mohammad Ahmad Eissa urodził się 2 lipca 1918 r. i zmarł 6 czerwca 1995 r. Był znanym egipskim kompozytorem i piosenkarzem. Przez większość swojego życia tworzył duet ze znanym egipskim poetą Ahmedem Fouadem Negmem. Razem słynęli z pieśni politycznych dla dobra klasy robotniczej i biednych.

Rodzina Imama była biedna. Rodzina mieszkała w egipskiej wiosce Abul Numrus w Gizie. Kiedy był dzieckiem, stracił wzrok. W wieku pięciu lat został zapisany do klasy recytacji, aby nauczyć się Koranu. Następnie przeniósł się do Kairu, aby studiować, gdzie prowadził życie derwisza. W Kairze Imam poznał szejka Darwish el-Hareery, słynną postać muzyczną w tamtym czasie, który poprowadził go w podstawachNastępnie pracował z Zakariyya Ahmad, egipskim kompozytorem. W tym czasie interesował się egipskimi pieśniami ludowymi, szczególnie tymi autorstwa Abdou el-Hamouly i Sayeda Darwisha. Śpiewał również na weselach i urodzinach.

W 1962 r. związał się z egipskim poetą Ahmedem Fouadem Negmem. Przez kilka lat tworzyli duet komponujący i wykonujący piosenki polityczne, głównie dla dobra biednych, obciążonych klas i obwiniające klasy rządzące. Chociaż ich piosenki były zakazane w egipskich stacjach radiowych i telewizyjnych, były powszechne wśród zwykłych ludzi w latach 60. i 70. Zostali uwięzieni i wysłani do więzienia.W połowie lat 80. Imam zagrał wiele koncertów w Libii, Francji, Libanie, Tunezji, Algierii i Wielkiej Brytanii. Później Imam i Negm zaprzestali działalności po kilku sporach. Imam zmarł po długiej chorobie w wieku 76 lat. Oto lista jego słynnych utworów:

• masr yamma ya bheyya
• givāra māt
• el-fallahīn
• ye'īš ahl baladi
• "sharraft ya nekson bāba
• an mawdū' el-fūl wel-lahma
• baqaret hāhā
• znak el-'al'a
• tahrān
• gā'izet nōbel
• gāba klabha diaba
• ya masr 'ūmi
• iza š-šams gir'et
• šayyed 'usūrak 'al mazāre'
• 'ana š-ša'bi māši w-'āref tarī'i

Amr Diab (1961 - do chwili obecnej)

Pełne imię i nazwisko Amr Diab to Amr Abd-Albaset Abd-Alaziz Diab. Urodził się w Port Said 11 października 1961 r. Jest egipskim piosenkarzem, który nazywany jest ojcem muzyki śródziemnomorskiej. Jego styl muzyczny łączy zachodnie i egipskie rytmy. Jego piosenki zostały przetłumaczone na 7 innych języków i śpiewane przez różnych artystów na całym świecie.

Jego ojciec był szefem Marine Construction & Shipbuilding. Odegrał wielką rolę w zachęcaniu Amr Diab na wczesnych etapach jego profesjonalnej kariery muzycznej. W wieku sześciu lat wystąpił na festiwalu 23 lipca w Port Said, został nagrodzony gitarą od gubernatora ze względu na jego doskonały występ i ładny głos.

Amr Diab uzyskał tytuł licencjata w dziedzinie muzyki arabskiej i ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Kairze w 1986 r. Na poziomie kariery Amr Diab dołączył do branży muzycznej i zaprezentował swój pierwszy album "Ya Tareea" w 1983 r. Udało mu się zintegrować z publicznością i przyciągnąć uwagę wielu ludzi. Odniósł sukces. Amr kontynuował produkcję wielu świetnych albumów, w tym Ghanny Men Albak w1984, Hala Hala w 1986, Khalseen w 1987, Mayyal w 1988, Shawa'na w 1989 i Matkhafesh w 1990.

Amr został wybrany do reprezentowania Egiptu na 5. Turnieju Sportów Afrykańskich w 1990 r. Śpiewał po arabsku, angielsku i francusku. Później w tym samym roku zdecydował się spróbować swoich sił w kinie z rolą w filmie "El Afareet" wraz z aktorką Madiha Kamel. Następnie wydał swoje albumy "Habibi" w 1991 r., "Ayyamna" w 1992 r. i "Ya Omrena" w 1993 r. W 1992 i 1994 r. Amr zagrał jeszcze dwie role w filmach "Habibi", "Ayyamna" i "Ya Omrena".W kinie wystąpił w filmach "Ice Cream Fe Glim" i "Dehk Wele'b Wegad Wehob", który został wybrany filmem otwarcia na Egipskim Festiwalu Filmowym.

Kariera muzyczna Amra Diaba wciąż się rozwijała, dążąc do muzycznej doskonałości. Wydał album "Weylomony" w 1994 r. Amr Diab oficjalnie stał się supergwiazdą świata arabskiego wraz z wydaniem albumu "Rag'een" w 1995 r. i słynnego albumu "Nour El Ein" w 1996 r. Zaowocowały one wielkim sukcesem na Bliskim Wschodzie i na całym świecie. Otrzymał kilka nagród muzycznych. Następniewydał "Awedony" w 1998 roku.

Amr Diab dokonał przełomu dzięki jednemu ze swoich najbardziej udanych albumów "Amarain" w 1999 r. Diab miał duet z algierskim Francuzem Chebem Khaledem w piosence "Alby" i Grekiem Angelą Dimitriou w piosence "Bahebbak Aktar". ِ Amr Diab wydał jedne ze swoich najbardziej imponujących albumów w historii "Aktar Wahed", "Tamally Ma'ak" i "Allem Alby", ponieważ wykorzystał całe swoje doświadczenie i włożył wysiłek, byWprowadził nową formę i styl do sztuki muzycznej. Połączył arabski orientalny motyw muzyczny z zachodnim stylem rytmów muzycznych.

Amr Diab otrzymał nagrodę World Music Awards dwa razy z rzędu, jako najlepiej sprzedający się wokalista na Bliskim Wschodzie w obu swoich albumach "Nour El Ain" w 1998 r. i "Aktar Wahed" w 2002 r. Został również nagrodzony Platynową Nagrodą za sprzedaż "Nour El Ain". Latem 2004 r. wydał album "Leily Nehary", który jest jednym z najbardziej udanych albumów na rynku. Amr wydał swój album "Ellila".de" w 2007 roku, co było powodem zdobycia przez niego trzeciej nagrody World Music Awards.

El-Helm Biography to seria 12 części, które zostały wydane na kanałach telewizyjnych do końca 2008 r. Biografia odzwierciedlała sukces Amr w całej jego długiej karierze oraz międzynarodowe uznanie i sławę, które Amr osiągnął dzięki swojemu sukcesowi. Album "Wayah" zdobył dwie nagrody muzyczne Apple w Nowym Jorku i cztery African Music Awards w Londynie.

W 2010 r. Amr Diab wydał płytę "Aslaha Betefrea", która odniosła ogromny sukces w tym roku. Ponadto Amr Diab zagrał swój doroczny koncert w Golf Porto Marina, w którym wzięło udział ponad 120 000 osób. W październiku 2010 r. Amr Diab zdobył dwie afrykańskie nagrody muzyczne. Zdobył nagrodę dla najlepszego męskiego aktora muzyki afrykańskiej i najlepszego artysty północnoafrykańskiego. Miało to miejsce podczas African Music Award Festival w Londynie.Londyn.

We wrześniu 2011 r. wydał album "Banadeek Taala". Amr Diab skomponował 9 piosenek na ten album, co było uważane za przyczynę wielkiego sukcesu albumu. W lutym 2011 r. Amr Diab wydał swój przebojowy singiel "Masr Allet" podczas rewolucji w Egipcie w 2011 r. i był poświęcony męczennikom rewolucji. Amr Diab uruchomił program "Amr Diab Academy" w 2012 r. na Youtube szukającDiab uruchomił ją na Youtube, aby ułatwić talentom z całego świata rejestrację w akademii. Wiele talentów dołączyło do Amr Diab Academy i ostatecznie ogłoszono dwóch zwycięzców: Wafae Chikki i Mohanad Zoheir. Wafae Chikki zaśpiewał w duecie z Amrem na jego koncercie w Egipcie w 2012 roku.

W 2013 r. Diab odbył swoją złotą trasę koncertową z okazji 30-lecia sukcesów, obejmującą Katar, Dubaj, Egipt, Australię, Grecję i Rumunię. W sierpniu 2013 r. Diab wydał album "El Leila", który stał się numerem jeden w sprzedaży albumów na świecie w kategorii iTunes i Rotana. W sylwestra 2013 r. Diab wystąpił na stadionie Romexpo w Rumunii, w Bukareszcie, z tysiącami rumuńskich fanów i innych fanów uczestniczących w imprezie.koncert.

Amr Diab jest jedynym artystą na Bliskim Wschodzie, który otrzymał 7 nagród World Music Awards na przestrzeni lat. Ostatecznym celem Amr Diab było tworzenie wysokiej jakości muzyki i nowych technik muzycznych, które osiągnął dzięki ciężkiej pracy i pasji. Udało mu się udowodnić, że jest jednym z najlepszych piosenkarzy na Bliskim Wschodzie z niezwykłym talentem, determinacją, charyzmą i czarującym wyglądem. Sprawdźmy niektóre z jegonajbardziej znanych piosenek:

• Nour El Ain
• Tamally Ma3ak
• Leily Nhary
• Ana 3ayesh
• Ne2oul Eih
• Wala 3ala Baloh
• Bayen Habeit
• El Alem Allah
• Keda Einy Einak
• My Heya Amla Eih
• Alby Etmannah
• Qusad Einy
• Al Leila
• Lealy Nahary
• Amarain
• Ma'ak Bartaah
• El Alem Allah
• Rohy Mertahalak
• Allah la Yehremmy Minak
• My Neesh
• Rasmaha
• Omrena Ma Hanergea
• We Fehmt Einak

Mohamed Mounir (1954 - do chwili obecnej)

Mohamed Mounir urodził się 10 października 1954 r. Jest egipskim piosenkarzem i aktorem, z ponad czterdziestoletnią karierą muzyczną. Pochodzi z Nubii, południowej części Asuanu w Egipcie. Większość wczesnego dzieciństwa spędził w wiosce Manshyat Al Nubia. Mounir i jego ojciec interesowali się zarówno muzyką, jak i polityką.

Jako nastolatek wraz z rodziną musiał przeprowadzić się do Kairu z powodu powodzi po wybudowaniu tamy asuańskiej. Ukończył studia fotograficzne na Wydziale Sztuk Stosowanych Uniwersytetu Helwan. W czasie studiów śpiewał dla przyjaciół i rodziny na spotkaniach towarzyskich. Jego głos zauważył autor tekstów Abdel-Rehim Mansour, który przedstawił go słynnemu piosenkarzowi ludowemu Ahmedowi Mounibowi.

Zintegrował w swojej muzyce różne gatunki, w tym blues, klasyczną muzykę egipską, muzykę nubijską, jazz i reggae. Jego teksty są znane zarówno z treści intelektualnych, jak i z namiętnej krytyki społecznej i politycznej. Fani nazywają go "Królem" w odniesieniu do jego albumu i gry "El Malek Howwa El Malek", co oznacza Król jest Królem.

W kwietniu 2021 r. Munir był obecny w otwierającej sekwencji muzycznej. Pełnił funkcję piosenkarza w Złotej Paradzie Faraonów na egipskiej łodzi pogrzebowej przed Narodowym Muzeum Cywilizacji Egipskiej.

Odbył służbę wojskową w 1974 r., jednocześnie kontynuując profesjonalną karierę muzyczną. Występował na różnych koncertach. Jego pierwszy koncert odbył się w 1975 r. Chociaż publiczność krytykowała Mounira na początku za występowanie w swobodnych ubraniach w czasie, gdy kilku egipskich piosenkarzy nosiło garnitury. W końcu publiczność zaakceptowała jego styl.

W 1977 roku Mounir wydał swój pierwszy solowy album Alemony Eneeki. Następnie wydał pięć kolejnych oficjalnych albumów. Łącznie wydał 22 oficjalne albumy. Nagrał również sześć albumów ze ścieżkami dźwiękowymi. Singiel Mounira "Maddad" wywołał debatę, ponieważ jego tekst można było wyjaśnić jako wezwanie do wstawiennictwa proroka Mahometa. To spowodowało, że teledysk został zakazany w Egipcie.telewizja przez pewien czas.

Wraz z albumem "Ahmar Shafayef" Mounir powrócił do swojego bardziej znanego stylu tekstów z dala od religii. Latem 2003 r. Mounir podróżował do Niemiec, Austrii i Szwajcarii z austriackim muzykiem pop Hubertem von Goisernem. Później zaśpiewali na koncercie w Asyut. W maju 2004 r. Mounir miał duży koncert pod piramidami w Gizie.

Nadal nagrywał albumy inspirowane krytyką społeczną. W 2005 r. wydał album Embareh Kan Omry Eshren, a w 2008 r. album Ta'm El Beyout. Ta'm El Beyout był znany ze swojej kreatywności, ale na początku album nie osiągnął oczekiwanej sprzedaży. W 2012 r. Mounir wydał album Ya Ahl El Arab we Tarab.

W 2008 roku Mounir opóźnił swój sylwestrowy koncert w Operze Kairskiej w geście solidarności z Palestyńczykami borykającymi się z konsekwencjami wojny w Strefie Gazy. Wydał oświadczenie: "Opóźnienie koncertu jest wiadomością wysłaną do całego świata, aby ruszył naprzód i pomógł ludziom w Strefie Gazy".

Został wymieniony w nagłówku Liverpool Arabic Arts Festival 2010, który odbył się 9 lipca w Liverpool Philharmonic Hall. Jest przodkiem ostatnich grup muzycznych, takich jak Black Theama. W lutym 2021 r. oświadczył, że wystąpi na koncertach w Jerozolimie, Ramallah, Hajfie i Gazie, aby być pierwszym egipskim muzykiem, który zagra w Izraelu, jak powiedział: "Będę delegatem pokoju,Jednak później stwierdził, że będzie podróżował tylko po palestyńskich miastach Ramallah i Gaza. Sprawdźmy listę jego słynnych piosenek:

• Yaba Yaba
• Salli Ya Waheb Al Safa
• Salatun Fi Sirri Wa Gahri
• Salatun Ala Al Mustafa
• Ashraka Al Badru
• Allahoo Ya Allahoo
• Absheru Ya Shabab
• Ya Hetlar
• Sah Ya Bdah
• Prawo Batalna Nehlam Nemot
• Janti Tol AlBead
• Galb Al Watan Majroh
• Eniki Tahet Al Gamar
• Eftah Galbak
• El Leila Ya Samra
• Fi Eshk El Banat
• El Leila Ya Smara
• Wailli, Wailli
• Sutik
• Hikaaytto Hekaya
• Hader Ya Zahr
• Embareh Kan Umri E'shreen
• Eidiya Fe Geyobbi
• Beningerrih
• Amar el Hawa