Top 7 populairste Egyptische zangers van vroeger en nu

Egyptische zangers weerspiegelen de geschiedenis van de muziek in Egypte. Muziek is een belangrijk aspect van het leven in Egypte. De geschiedenis van de muziek gaat terug tot de tijd van het Oude Egypte. De godin Bat had de uitvinding van de muziek te danken. Daarna heeft de muziek veel veranderingen ondergaan en zijn er verschillende soorten muziek ontstaan, waaronder popmuziek en klassieke muziek.

Veel Egyptische zangers werden niet alleen populair in Egypte, maar ook in de Arabische regio. Ze inspireerden ook de volgende generaties zangers en beïnvloedden de ontwikkeling van muziek. Hoewel sommige zangers vele jaren geleden stierven, zijn ze nog steeds populair onder de recente zangers. Dit artikel is een gids over Egyptische zangers van vroeger tot nu, mannen en vrouwen.

Egyptische topzangers aller tijden

Om Kulthūm (1904 - 1975):

Ze is een Egyptische zangeres die het Arabische publiek in de 20e eeuw in vervoering bracht. Ze was een van de bekendste publieke persoonlijkheden en Arabische zangeressen in die tijd. Haar vader werkte als Imam in het dorp waar ze woonden. Hij zong traditionele religieuze liederen tijdens ceremonies en bruiloften.

Om Kulthūm ging met haar vader mee om te zingen in de ceremonies, terwijl ze zich kleedde als jongen omdat het in die tijd een schande was voor een meisje om op het podium te staan in het dorp. Een vrouwelijke zangeres zijn was geen bewonderenswaardige baan in de Egyptische gemeenschap. Toen werd ze populair in de regio van de Egyptische Delta. Al snel werd ze de ster van de familie.

De beroemde componist Sheikh Zakaria Ahmed hoorde haar unieke stem en raadde haar aan om naar Caïro te verhuizen om een professionele zangcarrière te beginnen. Dus verhuisde de hele familie naar Caïro, dat in die tijd het centrum van populariteit en massamediaproductie in het Midden-Oosten was. Om Kulthūm moest muziek en poëzie studeren om de moderne levensstijl van de stad aan te kunnen, die totaal anders was dan deZe werd opgeleid door ervaren performers en intellectuelen. Ze slaagde erin de manieren van de dames van rijke huizen te leren. Al snel werd ze populair in de huizen en salons van rijke mensen en openbare gelegenheden, waaronder theaters. Halverwege de jaren 1920 maakte ze haar eerste plaatopnames. Ze kreeg ook een meer glanzende en beschaafde muzikale en persoonlijke stijl.

Tegen het einde van de jaren twintig werd ze een veelgevraagde zangeres en was ze een van de bestbetaalde artiesten in Caïro. Uiteindelijk verspreidden haar uiterst succesvolle commerciële opnames zich naar radio, film en televisie. Halverwege de jaren dertig probeerde ze de filmwereld uit, waar ze de hoofdrol speelde en zong in musicals. In 1936 introduceerde ze haar eerste speelfilm, Wedad, die succes oogstte. Ze acteerde in vijflater meer films.

Vanaf 1937 trad ze regelmatig op op de eerste donderdag van elke maand. Ze ging populaire deuntjes zingen met een klein traditioneel orkest. Ze werd beroemd om haar emotionele, levendige liederen van de beste dichters, componisten en songwriters van die tijd, waaronder Aḥmad Shawqī en Bayrām al-Tūnisī en de geregistreerde componist Muḥammad ʿAbd al-Wahhāb. Om Kulthūm en Muḥammad ʿAbd al-Wahhābwerkten mee aan 10 nummers.

Het eerste nummer van de samenwerking was "Inta ʿUmrī", dat een moderne klassieker bleef. Ze werd Kawkab al-Sharq genoemd. Ze had een brede collectie liedjes, waaronder nationalistische, religieuze en sentimentele liedjes. Ze was zeven jaar lang voorzitter van de Musician's Union. Ze had een nationale rol en gaf de resultaten van haar concerten door aan de Egyptische regering.Ze ging nooit uit van een specifieke politieke agenda.

Om Kulthūm leed het grootste deel van haar leven aan gezondheidsproblemen. Eind jaren '40 en begin jaren '50 werkte ze minder en verminderde ze het aantal concerten. Ze reisde naar Europa en de Verenigde Staten vanwege verschillende ziektes. Ze moest een zware zonnebril dragen vanwege problemen met haar ogen. Miljoenen bewonderaars stonden bij het nieuws over haar dood in de rij voor haar begrafenisstoet. Ze bleefIn 2001 richtte de Egyptische regering het Kawkab al-Sharq Museum in Caïro op om het leven en de prestaties van de zangeres te herdenken.

Het Om Kulthūm Museum is een van de mooiste en meest romantische bestemmingen in Caïro. Het maakt deel uit van het Manesterly Paleis en sluit aan op de Nilometer op het eiland Roda. Het museum werd geopend in 2001. Het bevat de bezittingen van Om Kulthūm en een multimediatentoonstelling met een digitale biografie. Er is ook een verzameling liedjes en een archief met krantenknipsels over haar leven en werk.

Zodra je het museum binnengaat, word je verwelkomd door haar beroemde zwarte zonnebril die ze de laatste tijd voor haar dood droeg. De hal leidt je naar een lange glazen vitrine met haar eremedailles en handgeschreven brieven. Je kunt ook haar beroemde halvemaanvormige diamanten broche zien, die ze omdeed tijdens haar maandelijkse concerten. Families verzamelden zich vroeger rond de radio om te luisteren naar haar lied dat de stratenleeg te zijn omdat de mensen thuis waren.

Verderop in de hal zit een levensgroot beeld van Om Kulthūm, nonchalant gekleed in de laatste jaren twintig mode. Naast haar foto staat haar grammofoon, samen met een verzameling foto's van haar in films en op concerten. Naast de kamer wordt een korte documentaire film over haar afgespeeld. Je kunt ook de kast met haar favoriete jurken zien. Hoewel ze bijna 40 jaar geleden overleed, is OmKulthūm blijft de ideale stem van Egypte. Laten we eens kijken naar een paar van haar beroemdste liedjes:

• Enta Omry
• Seret El-Hob
• Alf Leila Wa Leila
• Hob Eih
• Aghadan Alqak
• Ghaneely Shwaya Shwaya
• Walad Al Hoda
• nta Al Hob
• Hadeeth El Rouh
• Hathihy Leilty
• Zekrayat
• W Marret Al Ayam

Abdel Halim Hafez (1929 - 1977)

De echte naam van Abdel Halim Hafez is Abdelhalim Shabana. Hij is geboren op 21 juni 1929 en overleden op 30 maart 1977. Hij is een beroemde Egyptische zanger en acteur. Zijn geboorteplaats is Al-Hilwat, een dorp in de provincie Ash Sharqiyah in Egypte. Zijn bijnaam was "de bruine nachtegaal", "Al Andalib Al Asmar".

Abdel Halim Hafez was bekend in de Arabische wereld van de jaren 1950 tot 1970. Hij wordt beschouwd als een van de belangrijkste zangers en acteurs in de Arabische musicals van de jaren 1960. Hij blijft een sterke invloed hebben op de geschiedenis van het oosterse lied.

Hij was het vierde kind in het gezin en werd na de dood van zijn vader opgevoed door zijn oom in Caïro. Vanaf de lagere school viel hij op door zijn muzikale talenten. Hij studeerde muziek bij zijn broer Ismaïl, die zijn eerste zangleraar was. In 1940, op 11-jarige leeftijd, werd hij ontvangen aan het Arabisch Muziekinstituut in Caïro, waar hij de aandacht trok door het uitvoeren van de werken van Mohammed Abdel WahabHij begon met een hobo-diploma en een onderwijsbevoegdheid in 1946.

Hij zong regelmatig in de clubs in Caïro. Zijn eerste succes behaalde hij bij de radio, die hem oorspronkelijk als muzikant had ingehuurd. Geleidelijk aan werd hij een van de bekendste en beroemdste acteurs en zangers van zijn generatie. Al snel ontpopte hij zich in de personages van emotionele en sentimentele minnaars. Door de ontwikkeling van de Egyptische muzikale komedies

Hedendaagse reuzen zoals Farid El Atrache, Oum Kalthoum en Mohammed Abdel Wahab onderscheidden zich van hen door een nieuwe adem te geven aan de "Tarab" - de zangkunst. Hij combineerde zowel het vasthouden aan de traditionele Arabische kunsttheorie als een prachtige moderniteit in zijn zang en zijn outfit op het podium. Hij was erg stijlvol. Hij wist hoe hij een stijl moest hebben die een school werd. Vandaag de dag is hijLaten we eens kijken naar een paar van zijn beroemdste nummers:

• Ahdan El Haybayeb
• Ahebbak (Ik hou van jou)
• Ahen Elayk
• Ala Ad El Shouq
• Alahasb Widad qalbi
• Attawba
• Awel Mara Taheb
• Ba'd Eih
• Bahlam beek
• Balash Itab (Geef Mij Niet De Schuld)

Sayed Darwish (1892 - 1923)

Hij was een beroemde zanger en componist. Hij werd geboren op 17 maart 1892 in Kom El-Dekka in Alexandrië en overleed op 15 september 1923. Er is niemand met Sayed Darwish's reputatie in de geschiedenis van de Arabische muziek. Zijn muziek was een keerpunt tussen Ottomaanse klassieke muziek en de geest van de moderne. Het leidde de weg voor zowel dichters als luisteraars om 20e-eeuwse muziek te benaderen.

Zijn volgelingen in de afgelopen honderd jaar, zoals Baligh Hamdy, Mohamed Abdel-Wahab, Mohamed Fawzi en Ammar El-Sherei, waren een verlengstuk van zijn werk. Darwish werd "de kunstenaar van het volk" genoemd. Hij werd volwassen toen de Egyptische samenleving in razernij was door de Britse bezetting.

In die tijd was er een renaissance in het theater en de muziek.

Hij kreeg zijn basisopleiding aan de "Kuttab", daarna ging hij naar het Azhar instituut. Tegelijkertijd sloot hij vriendschap met veel buitenlandse kolonisten in Alexandrië en luisterde naar hun muziek. Dit beïnvloedde veel van zijn latere composities zoals El-Garsonat en El-Arwam. Darwish reisde vervolgens naar Libanon en Syrië in gezelschap van Amin Attallah Theatrical Troupe en werd getraind door de grootste namenin de muziek daar, waaronder Ali Al-Darwish, Saleh Al-Jaziyah en Othman Al-Mosul.

Hij werd ook beïnvloed door de liederen en ritmes van ambachtslieden en wist ze te bewerken tot liederen, zoals El-Helwa Di en El-Qullel El-Qinawi.

In 1914 riepen de Britten de kedive uit, zetten hem af en kondigden de staat van beleg af. De verklaring van de Britten dat Egypte een protectoraat werd, wakkerde Darwish' nationalistische passie aan en hij bereikte zijn hoogtepunt in zijn werk tijdens de revolutie van 1919.

Zijn meesterwerken uit die tijd zijn Ana Al-Masri en Ouum Ya Masri. Zijn muziek voor Biladi Biladi werd het nationale volkslied dat patriottische gevoelens opriep tegen de Britse bezetting en het sektarisme bestreed. Darwish had vele successen. In het theater ontwikkelde hij het operettegenre. Zijn operettes waren "El-Ashra El-Tayyeba", "El-Barouka" en "Cleopatra wa Mark Anthony" die zijn volgelingMohamed Abdel-Wahab voltooid.

Hij was ook echt creatief in zijn gebruik van een combinatie van Arabische muziekgenres. Hij besteedde veel aandacht aan expressie in plaats van de typische oosterse decoratieve uitvoering in die tijd. Volgens specialisten op het gebied van Sayed Darwish's erfgoed, voerde hij naast zijn solo's 31 toneelstukken uit, waaronder 200 liedjes. Wat ongelooflijk is, is dat zijn grote muzikale erfgoed en opmerkelijke output werden gemaakt in bijnazes jaar, te beginnen in 1917 toen hij besloot om naar Caïro te verhuizen, en tot zijn plotselinge dood op 10 september 1923. Hier is een lijst van enkele van zijn beroemde werken:

• Aho Da Elly Sar
• Ana niet
• Ana Hawet Wa Ntaheit
• El Bahr Byedhak Leh
• Bilady, Bilady, Bilady
• Al Bint Al Shalabiya
• Bint Misr
• Daya't Mustaqbal Hayaty
• Dinguy, Dinguy, Dinguy
• Al Hashasheen
• El Helwa Di
• Khafif Al Rouh
• Oumy Ya Misr
• Salma Ya Salama
• Al Shaytan

Mohammed Abdelwahab (1902 - 1991)

Hij is componist en zanger. Mohamed Abdel-Wahab werd geboren aan het begin van de 20e eeuw en overleed in 1991. Hij genoot een brede artistieke en levenservaring in de geschiedenis van de Arabische kunst in de 20e eeuw.

Hij is de belangrijkste figuur op het gebied van muziek en zang en zijn roem overtrof al zijn gelijken, met inbegrip van de Dame van de Arabische zang, Um Kalthoum. Hoewel zij in voortdurende rivaliteit was met Abdel-Wahab, bepaalden de lengte van Abdel-Wahab's artistieke ervaring, evenals de verscheidenheid van zijn bijdragen, de concurrentie in zijn voordeel, zelfs voor zijn dood en gedurende enkele jaren.

Zeker, hij werd geboren op 13 maart, maar er woedde een beroemde discussie over zijn geboortejaar. In zijn paspoort staat dat hij in de jaren 1930 werd geboren, terwijl hij volhield dat hij in 1913 werd geboren. Beide zijn niet correct. Er zijn meer dan één incidenten die verwijzen naar het feit dat hij in 1901 of 1902 werd geboren. Fouad El-Gazayerly, de toneel- en filmregisseur, zag Abdel-Wahab bijvoorbeeld in 1909toen hij op achtjarige leeftijd naar de theatervoorstelling van zijn vader Fawzi El-Gazayerly keek.

De Prins der Dichters, Ahmed Shawqi, vroeg de gouverneur van Caïro om de kindertijd van een jongen te redden door hem te verbieden op het podium te zingen. Die jongen was Abdel-Wahab die in 1914 in het gezelschap van Abdel-Rahman Rushdi zong.

Abdel-Wahab leerde ook een tijdje bij de Volkskunstenaar, Sayyed Darwish, en overtrof hem in het componeren van de operette "Cleopatra" na Darwish' dood in 1923. Daarom is het niet mogelijk dat Abdel-Wahab in 1913 werd geboren, maar in plaats daarvan in of rond 1901.

Toen de grote dichter Ahmed Shawqi in 1917 terugkeerde van zijn verplichte verblijf in Spanje, nam hij zich voor om Abdel-Wahab cultureel, artistiek en educatief te begeleiden. Hij wilde een succesvol figuur worden op muzikaal gebied en vergezelde hem zelfs op zijn Europese tournees.

Hij werd "De Prinsenzanger" genoemd in de vroege jaren 1930 vanwege zijn brede cultuur en perceptie in combinatie met zijn volwassen stem. Zijn stem begon in die tijd te horen op traditionele platen. Abdel-Wahab moest echter zijn populariteit verbreden en van het niveau van de zanger van de elite naar het niveau van de zanger van het publiek gaan.

Abdel-Wahab maakte zeven films, allemaal geregisseerd door zijn favoriete regisseur, Mohamed Karim. Hoewel hij geen duidelijke acteerkwaliteiten had, wilden zijn fans hem alleen maar zien zingen op het witte doek. De meeste van zijn rollen draaiden rond het zijn van een gewone werknemer of een aristocraat die te maken kreeg met bepaalde problemen in het leven. Zijn liedjes trokken dus de aandacht van de jongere generatie luisteraars opAbdel-Wahab werd toen geclassificeerd als een van de vernieuwers in de Arabische muziek, samen met de componisten Mohamed El-Qasabgi en Mohamed Fawzi.

Het was belangrijk voor Abdel-Wahab dat zijn vrouwelijke co-stars prachtige stemmen hadden, waaronder Nagat Ali en Leila Mourad.

Zijn filmbijdragen verschenen in vele productiemaatschappijen, waaronder "Sawt El-Fen" dat tot een paar jaar geleden bleef werken. Via deze maatschappijen slaagt Abdel-Wahab erin om tientallen belangrijke films te produceren en verschillende sterren te introduceren, waaronder Faten Hamama, Abdel-Halim Hafez, Akef en Souad Hosni. Hij componeerde meer dan 50 filmliederen.

Vanwege deze brede en zeer rijke artistieke ervaring kreeg Abdel-Wahab verschillende soorten onderscheidingen. Hij was de eerste componist die de State Merit Award kreeg ten tijde van het bewind van president Gamal Abdel Nasser. Veel Arabische presidenten beloonden zijn decoraties en medailles, waaronder Sultan Qaboos van Oman, wijlen koning Hussein van Jordanië en wijlen de Tunesische president Al-Habib Bourguiba. Hier is eenlijst van zijn beroemdste liedjes:

• Ahwak
• Alf Leila
• Balash tebousni
• Ya Msafeir Wahdak
• Fein Tariakak Fein
• Ya Garat Elwadi
• Albi bi Olli kalam
• Kan Ajmal
• Ya Garat Elwadi
• Ya Msafeir Wahdak
• Boulboul Hairan
• Hassadouni

Sjeik Imam (1918 - 1995)

Imam Mohammad Ahmad Eissa werd geboren op 2 juli 1918 en stierf op 6 juni 1995. Hij was een bekende Egyptische componist en zanger. Het grootste deel van zijn leven vormde hij een duo met de bekende Egyptische poëet Ahmed Fouad Negm. Samen waren ze beroemd om hun politieke liederen voor het welzijn van de arbeidersklasse en de armen.

De familie van Imam was arm en woonde in het Egyptische dorp Abul Numrus in Gizeh. Als kind verloor hij zijn gezichtsvermogen. Toen hij vijf jaar oud was, werd hij ingeschreven in een recitatieklas om de Koran uit het hoofd te leren. Daarna verhuisde hij naar Caïro om te studeren waar hij een derwisjleven leidde. In Caïro leerde Imam Sheikh Darwish el-Hareery kennen, een beroemde muzikale figuur in die tijd, die hem begeleidde in de basisprincipes.Daarna werkte hij samen met Zakariyya Ahmad, een Egyptische componist. In die tijd was hij geïnteresseerd in Egyptische volksliedjes, vooral die van Abdou el-Hamouly en Sayed Darwish. Hij zong ook op bruiloften en verjaardagen.

In 1962 ging hij om met de Egyptische dichter Ahmed Fouad Negm. Gedurende een aantal jaren vormden ze een duo dat politieke liederen componeerde en uitvoerde, meestal voor het welzijn van de arme bezwaarde klassen en met beschuldigende vinger naar de heersende klassen. Hoewel hun liederen verboden waren op Egyptische radio- en televisiestations, waren ze gemeengoed onder gewone mensen in de jaren 1960 en 1970. Ze werden gevangen gezet en naarIn het midden van de jaren '80 gaf Imam veel concerten in Libië, Frankrijk, Libanon, Tunesië, Algerije en Groot-Brittannië. Later stopten Imam en Negm na verschillende ruzies. Imam stierf na een lang ziekbed op 76-jarige leeftijd. Hier is een lijst van zijn beroemde werken:

• masr yamma ya bheyya
• givāra māt
• el-fallahīn
• ye'īš ahl baladi
• "sharraft ya nekson bāba
• an mawdū' el-fūl wel-lahma
• baqaret hāhā
• teken el-'al'a
• tahrān
• gā'izet nōbel
• gāba klabha diaba
• ya masr 'ūmi
• iza š-šams gir'et
• šayyed 'usūrak 'al mazāre'
• 'ana š-ša'bi māši w-'āref tarī'i

Amr Diab (1961- Tot nu)

De volledige naam van Amr Diab is Amr Abd-Albaset Abd-Alaziz Diab. Hij is geboren in Port Said op 11 oktober 1961. Hij is een Egyptische zanger die de vader van de mediterrane muziek wordt genoemd. Zijn muziekstijl is een mix van westerse en Egyptische ritmes. Zijn liedjes zijn vertaald in 7 andere talen en wereldwijd door verschillende artiesten gezongen.

Zijn vader was het hoofd van Marine Construction & Shipbuilding. Hij speelde een grote rol in het aanmoedigen van Amr Diab in de vroege stadia van zijn professionele muziekcarrière. Op zesjarige leeftijd trad hij op tijdens het 23 juli Festival in Port Said, hij werd beloond met een gitaar van de gouverneur vanwege zijn uitstekende prestaties en mooie stem.

Amr Diab behaalde zijn bachelor in Arabische muziek en studeerde af aan de kunstacademie van Caïro in 1986. Amr Diab begon zijn carrière als muzikant en introduceerde zijn eerste album "Ya Tareea" in 1983. Hij slaagde erin zich te integreren met het publiek en trok de aandacht van veel mensen. Hij kreeg succes. Amr bleef vele geweldige albums produceren, waaronder Ghanny Men Albak in 1983.1984, Hala Hala in 1986, Khalseen in 1987, Mayyal in 1988, Shawa'na in 1989 en Matkhafesh in 1990.

Amr werd geselecteerd om Egypte te vertegenwoordigen op het 5e Tournament of African Sports in 1990. Hij zong in het Arabisch, Engels en Frans. Later in hetzelfde jaar besloot hij om de film te proberen met een rol in de film "El Afareet" samen met de actrice Madiha Kamel. Daarna lanceerde hij zijn albums "Habibi" in 1991, "Ayyamna" in 1992 en "Ya Omrena" in 1993. In 1992 en 1994, speelde Amr nog twee rollen inde bioscoop in "Ice Cream Fe Glim" en "Dehk Wele'b Wegad Wehob". De eerste werd geselecteerd als openingsfilm op het Egyptische Filmfestival.

De muzikale carrière van Amr Diab bleef groeien en hij keek uit naar muzikale uitmuntendheid. Hij bracht het album "Weylomony" uit in 1994. Amr Diab werd officieel de superster van de Arabische wereld met de release van het album "Rag'een" in 1995 en het beroemde album "Nour El Ein" in 1996. Ze resulteerden in een groot succes in het Midden-Oosten en de hele wereld. Hij werd bekroond met verschillende muziekprijzen. Hij vervolgensbracht "Awedony" uit in 1998.

Amr Diab maakte een keerpunt met een van zijn meest succesvolle albums "Amarain" album in1999. Diab had een duo met de Algerijnse Franse Cheb Khaled in het nummer van "Alby" en de Griekse Angela Dimitriou in het nummer van "Bahebbak Aktar". ِAmr Diab bracht een aantal van zijn meest indrukwekkende albums ooit "Aktar Wahed", "Tamally Ma'ak" en "Allem Alby", als hij gebruikte al zijn ervaring en inspanning omintroduceerde een nieuwe vorm en stijl in de muziekkunst. Hij combineerde het Arabische oosterse thema van muziek en de westerse stijl van muzikale ritmes.

Amr Diab ontving twee keer op rij de World Music Awards, als best verkopende zanger in het Midden-Oosten voor zijn beide albums "Nour El Ain" in 1998 en "Aktar Wahed" in 2002. Hij ontving ook een Platinum Award voor de verkoop van "Nour El Ain". in de zomer van 2004 bracht hij het album "Leily Nehary" uit, dat een van de meest succesvolle albums op de markt is. Amr bracht zijn album "Ellila" uit.de" in 2007 waarmee hij zijn 3e World Music Awards won.

El-Helm Biography is een serie van 12 delen die eind 2008 op tv-kanalen werden uitgebracht. De biografie weerspiegelt Amr's succes gedurende zijn lange carrière en de internationale erkenning en beroemdheid die Amr door zijn succes heeft. Het album "Wayah" won twee Apple Music Awards in New York en vier African Music Awards in Londen.

In 2010 bracht Amr Diab "Aslaha Betefrea" uit, dat een enorm jaarsucces werd. Daarnaast gaf hij zijn jaarlijkse concert in Golf Porto Marina met een opkomst van meer dan 120.000 toeschouwers. In oktober 2010 won Amr Diab twee Afrikaanse muziekprijzen. Hij won de Best Male Act of Africa muziekprijs en Best North African Artist. Dit was tijdens het African Music Award Festival inLonden.

In september 2011 bracht hij het album "Banadeek Taala" uit. Amr Diab componeerde 9 nummers voor dit album, wat waarschijnlijk de reden was voor het grote succes van het album. In februari 2011 bracht Amr Diab zijn hitsingle "Masr Allet" uit tijdens de revolutie van 2011 in Egypte en was gewijd aan de martelaren van de revolutie. Amr Diab lanceerde in 2012 het programma "Amr Diab Academy" op Youtube.Diab lanceerde het op Youtube om het voor talenten van over de hele wereld gemakkelijker te maken zich in te schrijven voor de academie. Veel talenten sloten zich aan bij de Amr Diab Academy en uiteindelijk werden er twee winnaars bekendgemaakt: Wafae Chikki en Mohanad Zoheir. Wafae Chikki zong een duet met Amr tijdens zijn concert in Egypte in 2012.

In 2013 genoot Diab van zijn Gouden Tour ter viering van 30 jaar succes in Qatar, Dubai, Egypte, Australië, Griekenland en Roemenië. In augustus 2013 lanceerde Diab het album "El Leila", het best verkochte album in de wereldcategorie op iTunes en Rotana. Op oudejaarsavond 2013 trad Diab op in het Romexpo-stadion in Roemenië, Boekarest, met duizenden Roemeense fans en andere fans die aanwezig waren bij deconcert.

Amr Diab is de enige artiest in het Midden-Oosten die door de jaren heen 7 World Music Awards heeft ontvangen. Amr Diab's uiteindelijke doel was om kwaliteitsmuziek en nieuwe muzikale technieken te maken, wat hij door hard werken en passie heeft bereikt. Hij is erin geslaagd om te bewijzen dat hij een van de beste zangers in het Midden-Oosten is met opmerkelijk talent, vastberadenheid, charisma en een betoverende verschijning. Laten we eens kijken naar een aantal van zijnberoemdste liedjes:

• Nour El Ain
• Tamally Ma3ak
• Leily Nhary
• Ana 3ayesh
• Ne2oul Eih
• Wala 3ala Baloh
• Bayen Habeit
• El Alem Allah
• Keda Einy Einak
• We Heya Amla Eih
• Alby Etmannah
• Qusad Einy
• Al Leila
• Lealy Nahary
• Amarain
• Ma'ak Bartaah
• El Alem Allah
• Rohy Mertahalak
• Allah la Yehremmy Minak
• Wij Neesh
• Rasmaha
• Omrena Ma Hanergea
• We Fehmt Einak

Mohamed Mounir (1954- Tot Nu)

Mohamed Mounir werd geboren op 10 oktober 1954. Hij is een Egyptische zanger en acteur met een muzikale carrière van meer dan 4 decennia. Hij komt uit Nubia, Zuid-Aswan, Egypte. Hij bracht het grootste deel van zijn jeugd door in het dorp Manshyat Al Nubia. Mounir en zijn vader waren geïnteresseerd in zowel muziek als politiek.

Als tiener moest hij met zijn familie naar Caïro verhuizen vanwege de overstromingen na de bouw van de Aswandam. Hij studeerde af in fotografie aan de Faculteit Toegepaste Kunsten van de Helwan Universiteit. In die studietijd zong hij voor vrienden en familie op sociale bijeenkomsten. De tekstschrijver Abdel-Rehim Mansour merkte zijn stem op en stelde hem voor aan de beroemde volkszanger Ahmed Mounib.

Hij integreerde verschillende genres in zijn muziek, waaronder blues, klassieke Egyptische muziek, Nubische muziek, jazz en reggae. Zijn teksten staan zowel bekend om hun intellectuele inhoud als om hun gepassioneerde sociale en politieke kritiek. Hij wordt door zijn fans "The King" genoemd met betrekking tot zijn album en toneelstuk "El Malek Howwa El Malek", wat betekent dat The King The King is.

In april 2021 was Munir aanwezig in de muzikale openingssequentie. Hij fungeerde als zanger voor de Gouden Parade van de Farao's op een Egyptische begrafenisboot voor het Nationaal Museum van Egyptische Beschaving.

Hij diende in 1974 in militaire dienst terwijl hij zijn professionele muzikale carrière voortzette. Hij trad op in verschillende concerten. Zijn eerste concert was in 1975. Hoewel het publiek Mounir in het begin bekritiseerde voor zijn optreden in vrijetijdskleding in een tijd waarin verschillende Egyptische zangers pakken droegen, accepteerde het publiek uiteindelijk zijn stijl.

In 1977 bracht Mounir zijn eerste soloalbum Alemony Eneeki uit. Daarna bracht hij nog vijf officiële albums uit. In totaal heeft hij 22 officiële albums uitgebracht. Hij nam ook zes soundtrackalbums op. Mounirs single "Maddad" leidde tot een debat, omdat de tekst ervan kon worden uitgelegd als een oproep tot voorspraak van de profeet Mohammed. Hierdoor werd de videoclip verboden in het Egyptischtelevisie.

Met zijn album "Ahmar Shafayef" keerde Mounir terug naar zijn meer vertrouwde stijl van teksten zonder religie. In de zomer van 2003 reisde Mounir naar Duitsland, Oostenrijk en Zwitserland met de Oostenrijkse popmuzikant Hubert von Goisern. Later zongen ze op een concert in Asyut. In mei 2004 had Mounir een groot concert bij de piramides van Giza.

Hij bleef albums opnemen die geïnspireerd waren door maatschappijkritiek. In 2005 bracht hij zijn album Embareh Kan Omry Eshren uit en in 2008 zijn album Ta'm El Beyout. Ta'm El Beyout stond bekend om zijn creativiteit, maar in het begin behaalde het album niet het verwachte verkoopcijfer. In 2012 lanceerde Mounir zijn album Ya Ahl El Arab we Tarab.

In 2008 stelde Mounir zijn nieuwjaarsconcert in het Opera House van Caïro uit uit solidariteit met de Palestijnen die te maken hebben met de gevolgen van de oorlog in Gaza. Hij gaf de volgende verklaring vrij: "Het uitstellen van het concert is een boodschap die naar de hele wereld wordt gestuurd, zodat deze vooruit kan komen en de mensen in Gaza kan helpen."

Hij werd genoemd in de headline van het Liverpool Arabic Arts Festival 2010 op 9 juli in de Liverpool Philharmonic Hall. Hij is de voorvader van recente muzikale groepen zoals Black Theama. In februari 2021 verklaarde hij dat hij zou optreden op concerten in Jeruzalem, Ramallah, Haifa en Gaza City, om de eerste Egyptische muzikant te zijn die in Israël zou spelen, zoals hij zei: "Ik zal een vredesafgevaardigde zijn,Later verklaarde hij echter dat hij alleen rond de Palestijnse steden Ramallah en Gaza zou reizen. Laten we eens kijken naar de lijst van zijn beroemde liedjes:

• Yaba Yaba
• Salli Ya Waheb Al Safa
• Salatun Fi Sirri Wa Gahri
• Salatun Ala Al Mustafa
• Ashraka Al Badru
• Allahoo Ya Allahoo
• Absheru Ya Shabab
• Ya Hetlar
• Sah Ya Bdah
• Wet Batalna Nehlam Nemot
• Janti Tol AlBead
• Galb Al Watan Majroh
• Eniki Tahet Al Gamar
• Eftah Galbak
• El Leila Ya Samra
• Fi Eshk El Banat
• El Leila Ya Smara
• Wailli, Wailli
• Sutik
• Hikaaytto Hekaya
• Hader Ja Zahr
• Embareh Kan Umri E'shreen
• Eidiya Fe Geyobbi
• Beningerrih
• Amar el Hawa