Top 7 suosituinta egyptiläistä laulajaa menneisyyden ja nykyisyyden välillä

Top 7 suosituinta egyptiläistä laulajaa menneisyyden ja nykyisyyden välillä
John Graves

Egyptiläiset laulajat heijastavat Egyptin musiikin historiaa. Musiikki on tärkeä osa elämää Egyptissä. Musiikin historia juontaa juurensa muinaisen Egyptin aikaan. Musiikin keksimisestä oli vastuussa Bat-jumalatar. Sen jälkeen musiikki on kokenut paljon muutoksia, ja erilaisia musiikkityyppejä, kuten popmusiikkia ja klassista musiikkia, on syntynyt.

Monet egyptiläiset laulajat saavuttivat suosiota paitsi Egyptissä myös koko arabialueella. He myös inspiroivat seuraavia laulajasukupolvia ja vaikuttivat musiikin kehitykseen. Vaikka jotkut laulajat kuolivat jo vuosia sitten, heillä on yhä suosiota viimeisimpien joukossa. Tämä artikkeli on kattava opas egyptiläisistä laulajista menneisyydestä nykypäivään, miehistä ja naisista.

Kaikkien aikojen parhaat egyptiläiset laulajat

Om Kulthūm (1904 - 1975):

Hän on egyptiläinen laulaja, joka hurmasi arabikuuluisat yleisöt 1900-luvulla. Hän oli tuon ajan tunnetuimpia julkisuuden henkilöitä ja arabilaulajia. Hänen isänsä toimi imaamina kylässä, jossa he asuivat. Hän lauloi perinteisiä uskonnollisia lauluja seremonioissa ja häissä.

Om Kulthūm meni isänsä kanssa laulamaan seremonioissa pukeutuen samalla pojaksi, sillä tytön oli tuohon aikaan kylässä häpeä esiintyä lavalla. Naislaulajana oleminen ei ollut Egyptin yhteisössä ihailtava ammatti. Sitten hänestä tuli suosittu Egyptin suistoalueella. Pian hänestä tuli perheen tähti.

Kuuluisa säveltäjä Sheikh Zakaria Ahmed kuuli hänen ainutlaatuisen äänensä ja neuvoi häntä muuttamaan Kairoon aloittaakseen ammattimaisen laulajanuran. Niinpä koko perhe muutti Kairoon, joka oli tuolloin Lähi-idän suosion ja joukkotiedotusvälineiden tuotannon keskus. Om Kulthūmin oli opiskeltava musiikkia ja runoutta selviytyäkseen kaupungin modernista elämäntyylistä, joka oli täysin erilainen kuinkylässä, jossa hän kasvoi. Hän sai koulutusta kokeneiden esiintyjien ja intellektuellien kanssa. Hän onnistui oppimaan varakkaiden kotien rouvien tapoja. Pian hänestä tuli suosittu varakkaiden ihmisten kodeissa ja salongeissa sekä julkisissa esiintymispaikoissa, kuten teattereissa. Hän sai aikaan ensimmäisen levytyksensä 1920-luvun puoliväliin mennessä. Hän saavutti myös kiiltävämmän ja sivistyneemmän musiikillisen ja persoonallisen tyylin.

1920-luvun lopulla hänestä tuli haluttu laulaja ja hän oli yksi Kairon parhaiten palkatuista esiintyjistä. Lopulta hänen erittäin menestyksekkäät kaupalliset levytyksensä levisivät myös radioon, elokuviin ja televisioon. Kolmekymmentäluvun puolivälissä hän kokeili elokuvamaailmaa, jossa hän näytteli päärooleja ja lauloi musikaaleissa. 1936 hän esitteli ensimmäisen elokuvansa Wedad, joka saavutti menestyksen. Hän näytteli viidessälisää elokuvia myöhemmin.

Vuodesta 1937 alkaen hän esiintyi säännöllisesti joka kuukauden ensimmäisenä torstaina. Hän siirtyi esittämään suosittuja sävelmiä pienen perinteisen orkesterin kanssa. Hän tuli tunnetuksi tunteikkaista, eloisista lauluistaan, jotka olivat peräisin ajan parhaiden runoilijoiden, säveltäjien ja lauluntekijöiden, kuten Aḥmad Shawqīn ja Bayrām al-Tūnisīn sekä rekisteröidyn säveltäjän Muḥammad ʿAbd al-Wahhābin, säveltämiä. Om Kulthūm ja Muḥammad ʿAbd al-Wahhābtekivät yhteistyötä 10 kappaleessa.

Yhteistyön ensimmäinen sävelmä oli "Inta ʿUmrī", joka on edelleen moderni klassikko. Häntä kutsuttiin nimellä Kawkab al-Sharq. Hänellä oli laaja laulukokoelma, johon kuului kansallismielisiä, uskonnollisia ja sentimentaalisia lauluja. Hän toimi muusikkojen liiton puheenjohtajana seitsemän vuotta. Hänellä oli kansallinen rooli ja hän merkitsi konserttiensa tulokset Egyptin hallitukselle.Hän ei koskaan omaksunut tiettyä poliittista agendaa.

Om Kulthūm kärsi terveysongelmista suurimman osan elämästään. 1940-luvun lopulla ja 50-luvun alussa hän työskenteli vähemmän ja vähensi konserttiensa määrää. Hän matkusti Eurooppaan ja Yhdysvaltoihin erilaisten sairauksien vuoksi. Hän joutui käyttämään raskaita aurinkolaseja silmäongelmiensa vuoksi. Miljoonat ihailijat jonottivat kaduilla hänen kuolinuutisensa jälkeen hänen hautajaiskulkueessaan. Hän jatkoi edelleenYksi arabimaailman myydyimmistä laulajista vielä vuosikymmeniä kuolemansa jälkeen. Vuonna 2001 Egyptin hallitus perusti Kairoon Kawkab al-Sharq -museon muistamaan laulajan elämää ja saavutuksia.

Om Kulthūm-museo on yksi Kairon upeimmista ja romanttisimmista kohteista. Se on osa Manesterlyn palatsia ja sulkeutuu Rodan saarella sijaitsevaan Nilometriin. Museo avattiin vuonna 2001. Siellä on Om Kulthūmin omaisuutta ja multimedianäyttely, jossa on digitaalinen elämäkerta. Museossa on myös laulukokoelma sekä arkisto, jossa on hänen elämäänsä ja työtään käsitteleviä sanomalehtileikkeitä.

Kun astut museoon, sinut toivottaa tervetulleeksi hänen kuuluisat mustat aurinkolasit, joita hän käytti viime aikoina ennen kuolemaansa. Sali johdattaa sinut pitkään lasivitriiniin, jossa on hänen kunniamerkkejään ja käsinkirjoitettuja kirjeitä. Näet myös hänen kuuluisan puolikuun muotoisen timanttirintaneulansa, jonka hän laittoi päähänsä kuukausittaisissa konserteissaan. Perheillä oli tapana kerääntyä radion ympärille kuuntelemaan hänen laulujaan, jotka aiheuttavat kaduttyhjäksi, koska ihmiset olivat kotona.

Alempana käytävällä istuu Om Kulthūmin elävänkokoinen kuva, joka on pukeutunut rennosti 20-luvun viimeisimpään muotiin. Hänen kuvansa vieressä on hänen gramofoninsa sekä kokoelma valokuvia, joissa hän on esiintynyt elokuvissa ja konserteissa. Huoneen vieressä soitetaan hänestä kertovaa lyhyttä dokumenttielokuvaa. Siellä on myös kaappi, jossa on hänen lempimekkojaan. Vaikka hän kuoli melkein 40 vuotta sitten, OmKulthūm on edelleen Egyptin ihanteellinen ääni. Katsotaanpa joitakin hänen tunnetuimpia kappaleitaan:

  • Enta Omry
  • Seret El-Hob
  • Alf Leila Wa Leila
  • Hob Eih
  • Aghadan Alqak
  • Ghaneely Shwaya Shwaya
  • Walad Al Hoda
  • nta Al Hob
  • Hadeeth El Rouh
  • Hathihy Leilty
  • Zekrayat
  • W Marret Al Ayam

Abdel Halim Hafez (1929 - 1977)

Abdel Halim Hafezin oikea nimi on Abdelhalim Shabana. Hän syntyi 21. kesäkuuta 1929. Hän kuoli 30. maaliskuuta 1977. Hän on kuuluisa egyptiläinen laulaja ja näyttelijä. Hänen kotikaupunkinsa on Al-Hilwat, joka on kylä Ash Sharqiyahin maakunnassa Egyptissä. Hänen lempinimensä oli "ruskea yölaulu", "Al Andalib Al Asmar".

Abdel Halim Hafez oli tunnettu arabimaailmassa 1950-luvulta 1970-luvulle asti. häntä pidetään yhtenä 1960-luvun arabimusikaalien merkittävimmistä laulajista ja näyttelijöistä. hän vaikuttaa edelleen voimakkaasti itämaisen laulun historiaan. hänellä on edelleen vahva vaikutus itämaisen laulun historiaan.

Hän oli perheen neljäs lapsi, ja setänsä kasvatti hänet Kairossa isänsä kuoleman jälkeen. Hän oli jo peruskoulusta lähtien tunnettu musiikillisista lahjoistaan. Hän opiskeli musiikkia veljensä Ismaïlin kanssa, joka oli hänen ensimmäinen laulunopettajansa. Vuonna 1940, 11-vuotiaana, hänet otettiin vastaan arabimusiikki-instituuttiin Kairossa, jossa hän herätti huomiota esiintymällä Mohammed Abdel Wahabin teoksissa.Hän aloitti oboediplomilla ja opetustodistuksella vuonna 1946.

Hän lauloi säännöllisesti Kairon klubeilla. Ensimmäisen menestyksensä hän saavutti radiossa, joka oli alun perin palkannut hänet muusikoksi. Hänestä tuli vähitellen yksi sukupolvensa tunnetuimmista ja kuuluisimmista näyttelijöistä ja laulajista. Pian hän osoittautui tunnekkaiden ja tunteellisten rakastavaisten hahmoissa. Egyptiläisten musiikkikomedioiden kehittymisen ansiosta

Nykyajan jättiläiset, kuten Farid El Atrache, Oum Kalthoum ja Mohammed Abdel Wahab, erottuivat heistä tuomalla uuden tuulahduksen "Tarabiin" - laulutaiteeseen. Hän yhdisti sekä perinteisen arabialaisen taideteorian noudattamisen että upean nykyaikaisuuden laulussaan ja lavalla esiintymisasussaan. Hän oli hyvin tyylikäs ja osasi luoda tyylin, josta tuli koulukunta. Nykyään hän onjota pidetään esikuvana monille artisteille. Katsotaanpa joitakin hänen tunnetuimpia kappaleitaan:

  • Ahdan El Haybayeb
  • Ahebbak (Rakastan sinua)
  • Ahen Elayk
  • Ala Ad El Shouq
  • Alahasb Widad qalbi
  • Attawba
  • Awel Mara Taheb
  • Ba'd Eih
  • Bahlam beek
  • Balash Itab (Älä syytä minua)

Sayed Darwish (1892 - 1923)

Hän oli kuuluisa laulaja ja säveltäjä. Hän syntyi 17. maaliskuuta 1892 Kom El-Dekkassa Aleksandriassa. Hän kuoli 15. syyskuuta 1923. Arabimusiikin historiassa ei ole ketään Sayed Darwishin maineeseen verrattavaa. Hänen musiikkinsa oli käännekohta ottomaanien klassisen musiikin ja modernin hengen välillä. Se viitoitti tietä niin runoilijoille kuin kuulijoillekin lähestyä 1900-luvun musiikkia.

Hänen seuraajansa viimeisten sadan vuoden aikana, kuten Baligh Hamdy, Mohamed Abdel-Wahab, Mohamed Fawzi ja Ammar El-Sherei, olivat hänen työnsä jatke. Darwishia kutsuttiin "kansan taiteilijaksi". Hän tuli täysi-ikäiseksi, kun egyptiläinen yhteiskunta oli brittiläisen miehityksen takia raivoissaan.

Teatteri ja musiikki kokivat tuolloin renessanssin.

Hän sai peruskoulutuksensa "Kuttabissa", minkä jälkeen hän meni Azhar-instituuttiin. Samaan aikaan hän ystävystyi monien Aleksandriassa asuvien ulkomaalaisten siirtolaisten kanssa ja kuunteli heidän musiikkiaan. Tämä vaikutti moniin hänen myöhempiin sävellyksiinsä, kuten El-Garsonat ja El-Arwam. Darwish matkusti sitten Libanoniin ja Syyriaan Amin Attallahin teatteriryhmän seurassa ja sai koulutusta suurimmilta nimiltä.kuten Ali Al-Darwish, Saleh Al-Jaziyah ja Othman Al-Mosul.

Myös käsityöläisten laulut ja rytmit vaikuttivat häneen, ja hän onnistui mukauttamaan ne lauluiksi, kuten El-Helwa Di ja El-Qullel El-Qinawi.

Vuonna 1914 britit julistautuivat, syrjäyttivät khediivin ja julistivat sotatilan. Brittien julistus, jonka mukaan Egyptistä tuli protektoraatti, herätti Darwishin kansallismielisen intohimon, ja hän saavutti teostensa huipun vuoden 1919 vallankumouksen aikana.

Hänen mestariteoksiaan tuolta ajalta ovat muun muassa Ana Al-Masri ja Ouum Ya Masri., Hänen musiikistaan Biladi Biladiin tuli kansallishymni, joka herätti isänmaallisia tunteita brittiläistä miehitystä vastaan ja taisteli lahkolaisuutta vastaan. Darwishilla oli monia saavutuksia. Teatterissa hän kehitti operettityyppiä. Hänen operettejaan olivat "El-Ashra El-Tayyeba", "El-Barouka" ja "Cleopatra wa Mark Anthony", joita hänen seuraajansaMohamed Abdel-Wahab valmistui.

Hän oli myös todella luova käyttäessään arabimusiikin tyylilajien yhdistelmää. Hän kiinnitti paljon huomiota ilmaisuun eikä niinkään aikakaudelle tyypilliseen itämaiseen koristeelliseen esitystapaan. Sayed Darwishin perinnön asiantuntijoiden mukaan hän toteutti soolojensa lisäksi 31 näytelmää, joihin sisältyi 200 laulua. Uskomatonta on, että hänen suuri musiikillinen perintönsä ja merkittävä tuotantonsa tehtiin lähes vuonnakuusi vuotta, alkaen vuodesta 1917, jolloin hän päätti muuttaa Kairoon, ja päättyen hänen äkilliseen kuolemaansa 10. syyskuuta 1923. Tässä on luettelo joistakin hänen kuuluisista teoksistaan:

  • Aho Da Elly Sar
  • Ana Ashe't
  • Ana Hawet Wa Ntaheit
  • El Bahr Byedhak Leh
  • Bilady, Bilady, Bilady
  • Al Bint Al Shalabiya
  • Bint Misr
  • Daya't Mustaqbal Hayaty
  • Dinguy, Dinguy, Dinguy, Dinguy...
  • Al Hashasheen
  • El Helwa Di
  • Khafif Al Rouh
  • Oumy Ya Misr
  • Salma Ya Salama
  • Al Shaytan

Mohammed Abdelwahab (1902 - 1991)

Hän on säveltäjä ja laulaja. Mohamed Abdel-Wahab syntyi 1900-luvun alussa ja kuoli vuonna 1991. Hänellä oli laaja taiteellinen ja elämänkokemus koko 1900-luvun arabitaiteen historiasta.

Hän on musiikin ja laulun merkittävin hahmo, jonka maine ylitti kaikki hänen vertaisensa, mukaan lukien arabilaulun daami Um Kalthoum. Vaikka hän kilpaili jatkuvasti Abdel-Wahabin kanssa, Abdel-Wahabin taiteellisen kokemuksen pituus ja hänen panoksensa monipuolisuus ratkaisivat kilpailun hänen edukseen jo ennen hänen kuolemaansa ja useiden vuosien ajan.

Varmasti hän syntyi 13. maaliskuuta, mutta hänen syntymävuodestaan käytiin kuuluisa kiista. Hänen passiinsa on kirjoitettu, että hän on syntynyt 1930-luvulla, kun taas hän itse väitti syntyneensä vuonna 1913. Kumpikaan ei pidä paikkaansa. On olemassa useampiakin tapauksia, jotka viittaavat siihen, että hän on syntynyt vuonna 1901 tai 1902. Esimerkiksi näyttämö- ja elokuvaohjaaja Fouad El-Gazayerly näki Abdel-Wahabin vuonna 1909.katsellessaan isänsä Fawzi El-Gazayerlyn teatteriyritystä, kun hän oli kahdeksanvuotias.

Runoilijoiden prinssi Ahmed Shawqi pyysi Kairon kuvernööriä pelastamaan erään pojan lapsuuden estämällä häntä laulamasta lavalla. Poika oli Abdel-Wahab, joka lauloi Abdel-Rahman Rushdin seurueessa vuonna 1914.

Abdel-Wahab oppi jonkin aikaa kansan taiteilijan Sayyed Darwishin johdolla ja ylitti hänet säveltämällä operetin "Kleopatra" Darwishin kuoltua vuonna 1923. Näin ollen ei ole mahdollista, että Abdel-Wahab olisi syntynyt vuonna 1913, vaan vuonna 1901 tai sen lähellä.

Kun suuri runoilija Ahmed Shawqi palasi pakollisesta oleskelustaan Espanjassa vuonna 1917, hän päätti toimia Abdel-Wahabin mentorina kulttuurisesti, taiteellisesti ja koulutuksellisesti. Hän halusi tehdä itsestään menestyjän musiikin alalla. Hän jopa saattoi Abdel-Wahabia tämän Euroopan-kiertueilla.

Häntä kutsuttiin 1930-luvun alussa "prinssilaulajaksi" laajan kulttuurinsa ja käsityksensä sekä kypsän äänensä vuoksi. Hänen ääntään alettiin kuulla tuolloin perinteisillä levyillä. Abdel-Wahabin oli kuitenkin laajennettava suosiotaan ja siirryttävä eliitin laulajan tasolta yleisön laulajan tasolle.

Abdel-Wahab teki seitsemän elokuvaa, jotka kaikki ohjasi hänen suosikkiohjaajansa Mohamed Karim. Vaikka hänellä ei ollut mitään ilmeisiä näyttelijäntaitoja, hänen faninsa eivät halunneet muuta kuin nähdä hänet laulamassa valkokankaalla. Useimmat hänen rooleistaan pyörivät tavallisen työntekijän tai aristokraatin roolien ympärillä, jotka kohtaavat tiettyjä ongelmia elämässä. Niinpä hänen laulunsa kiinnittivät nuoremman sukupolven kuuntelijoiden huomion kloAbdel-Wahab luokiteltiin tuolloin yhdeksi arabimusiikin uudistajista säveltäjien Mohamed El-Qasabgin ja Mohamed Fawzin ohella.

Abdel-Wahabille oli tärkeää, että hänen naispuolisilla vastanäyttelijöillään, kuten Nagat Alilla ja Leila Mouradilla, oli kauniit äänet.

Hänen elokuvallinen panoksensa ilmestyi monissa tuotantoyhtiöissä, kuten "Sawt El-Fen", joka jatkoi toimintaansa muutama vuosi sitten asti. Näiden yhtiöiden kautta Abdel-Wahab onnistuu tuottamaan kymmeniä merkittäviä elokuvia ja esittelemään useita tähtiä, kuten Faten Hamama, Abdel-Halim Hafez, Akef ja Souad Hosni. Hän sävelsi yli 50 elokuvakappaletta.

Tämän laajan ja erittäin rikkaan taiteellisen kokemuksen ansiosta Abdel-Wahab sai monenlaisia kunnianosoituksia. Hän oli ensimmäinen säveltäjä, jolle myönnettiin valtion ansiomitali presidentti Gamal Abdel Nasserin hallinnon aikana. Monet arabipresidentit palkitsivat hänen kunniamerkkinsä ja mitalinsa, muun muassa Omanin sulttaani Qaboos, Jordanian edesmennyt kuningas Hussein ja Tunisian edesmennyt presidentti Al-Habib Bourguiba. Tässä onluettelo hänen kuuluisimmista lauluistaan:

  • Ahwak
  • Alf Leila
  • Balash tebousni
  • Ya Msafeir Wahdak
  • Fein Tariakak Fein
  • Ya Garat Elwadi
  • Albi bi Olli kalam
  • Kan Ajmal Youm
  • Ya Garat Elwadi
  • Ya Msafeir Wahdak
  • Boulboul Hairan
  • Hassadouni

Sheikh Imam (1918 - 1995)

Imam Mohammad Ahmad Eissa syntyi 2. heinäkuuta 1918 ja kuoli 6. kesäkuuta 1995. Hän oli tunnettu egyptiläinen säveltäjä ja laulaja. Suurimman osan elämästään hänellä oli duo tunnetun egyptiläisen puhekielisen runoilijan Ahmed Fouad Negmin kanssa. Yhdessä he olivat kuuluisia poliittisista lauluistaan työväenluokan ja köyhien hyväksi.

Imamin perhe oli köyhä. Perhe asui egyptiläisessä Abul Numrusin kylässä Gizassa. Lapsena hän menetti näkönsä. Viisivuotiaana hänet kirjoitettiin lausuntaluokalle opettelemaan Koraania ulkoa. Sitten hän muutti opiskelemaan Kairoon, jossa hän eli derviisielämää. Kairossa Imam tutustui Sheikh Darwish el-Hareeryyn, joka oli tuolloin kuuluisa musiikkihahmo, joka opasti häntä perusasioissa.musiikista ja muwashshah-laulusta. Sitten hän työskenteli egyptiläisen säveltäjän Zakariyya Ahmadin kanssa. Tuohon aikaan hän oli kiinnostunut egyptiläisistä kansanlauluista, erityisesti Abdou el-Hamoulyn ja Sayed Darwishin lauluista. Hän lauloi myös häissä ja syntymäpäivillä.

Vuonna 1962 hän asioi egyptiläisen runoilijan Ahmed Fouad Negmin kanssa. Useiden vuosien ajan he muodostivat duon, joka sävelsi ja esitti poliittisia lauluja, lähinnä köyhien taakkojen hyväksi, ja syytti hallitsevia luokkia. Vaikka heidän laulunsa olivat kiellettyjä Egyptin radio- ja televisioasemilla, ne olivat tavallisten ihmisten keskuudessa yleisiä 1960- ja 1970-luvuilla. Heidät vangittiin ja lähetettiinpidätettiin useita kertoja vallankumouksellisten laulujensa vuoksi. He arvostelivat hallitusta vuoden 1967 sodan jälkeen. 80-luvun puolivälissä Imam esiintyi useissa konserteissa Libyassa, Ranskassa, Libanonissa, Tunisiassa, Algeriassa ja Britanniassa. Myöhemmin Imam ja Negm lopettivat due useiden riitojen jälkeen. Imam kuoli pitkän sairauden jälkeen 76-vuotiaana. Tässä on luettelo hänen kuuluisista teoksistaan:

  • masr yamma ya bheyya
  • givāra māt
  • el-fallahīn
  • ye'īš ahl baladi
  • "sharraft ya nekson bāba
  • an mawdū' el-fūl wel-lahma
  • baqaret hāhā
  • merkki el-'al'a
  • tahrān
  • gā'izet nōbel
  • gāba klabha diaba
  • ya masr 'ūmi
  • iza š-šams gir'et
  • šayyed 'usūrak 'al mazāre'
  • 'ana š-ša'bi māši w-'āref tarī'i

Amr Diab (1961- tähän päivään asti)

Amr Diabin koko nimi on Amr Abd-Albaset Abd-Alaziz Diab. Hän on syntynyt Port Saidissa 11. lokakuuta 1961. Hän on egyptiläinen laulaja, jota kutsutaan Välimeren musiikin isäksi. Hänen musiikkityylissään yhdistyvät länsimaiset ja egyptiläiset rytmit. Hänen laulujaan on käännetty seitsemälle muulle kielelle, ja niitä ovat laulaneet useat artistit ympäri maailmaa.

Katso myös: Ihmettele näitä 10 yllättävää muinaisen Egyptin keksintöjä, jotka herättävät kiinnostuksesi

Hänen isänsä oli Marine Construction & Shipbuilding -yrityksen johtaja. Hänellä oli suuri rooli Amr Diabin kannustamisessa hänen ammattimaisen musiikkiuransa alkuvaiheessa. Kuusivuotiaana hän esiintyi 23. heinäkuuta järjestetyillä festivaaleilla Port Saidissa, ja kuvernööri palkitsi hänet kitaralla erinomaisen suorituksensa ja kauniin äänensä ansiosta.

Amr Diab suoritti kandidaatin tutkinnon arabialaisessa musiikissa. Hän valmistui Kairon taideakatemiasta vuonna 1986. Urallaan Amr Diab liittyi musiikkialalle ja esitteli ensimmäisen albuminsa "Ya Tareea" vuonna 1983. Hän onnistui integroitumaan yleisöön ja kiinnitti monien ihmisten huomion. Hän saavutti menestystä. Amr jatkoi monien loistavien albumien tuottamista, mukaan lukien "Ghanny Men Albak" vuonna 1983.1984, Hala Hala vuonna 1986, Khalseen vuonna 1987, Mayyal vuonna 1988, Shawa'na vuonna 1989 ja Matkhafesh vuonna 1990.

Amr valittiin edustamaan Egyptiä Afrikan urheilun 5. turnaukseen vuonna 1990. Hän lauloi arabiaksi, englanniksi ja ranskaksi. Myöhemmin samana vuonna hän päätti kokeilla elokuvaa ja teki roolin elokuvassa "El Afareet" yhdessä näyttelijä Madiha Kamelin kanssa. Sen jälkeen hän julkaisi albumit "Habibi" vuonna 1991, "Ayyamna" vuonna 1992 ja "Ya Omrena" vuonna 1993. Vuosina 1992 ja 1994 Amr teki vielä kaksi roolia elokuvassa "El Afareet".elokuvissa "Ice Cream Fe Glim" ja "Dehk Wele'b Wegad Wehob", joista ensimmäinen valittiin Egyptin elokuvajuhlien avajaiselokuvaksi.

Amr Diabin musiikillinen ura jatkoi kasvuaan kohti musiikillista huippuosaamista. Hän julkaisi albumin "Weylomony" vuonna 1994. Amr Diabista tuli virallisesti arabimaailman supertähti, kun hän julkaisi albumin "Rag'een" vuonna 1995 ja kuuluisan albumin "Nour El Ein" vuonna 1996. Ne johtivat suureen menestykseen Lähi-idässä ja koko maailmassa. Hänet palkittiin useilla musiikkipalkinnoilla. Hän sittenjulkaisi "Awedony" vuonna 1998.

Amr Diab teki käännekohdan yhdellä menestyneimmistä albumeistaan "Amarain" -albumilla vuonna1999. Diabilla oli duo algerialaisen ranskalaisen Cheb Khaledin kanssa kappaleessa "Alby" ja kreikkalaisen Angela Dimitrioun kanssa kappaleessa "Bahebbak Aktar". ِAmr Diab julkaisi vaikuttavimpia albumejaan ikinä "Aktar Wahed", "Tamally Ma'ak" ja "Allem Alby", kun hän käytti kaiken kokemuksensa ja ponnistelunsa siihen, ettäHän yhdisti arabialaisen itämaisen musiikkiteeman ja länsimaisen rytmityylin.

Amr Diab sai World Music Awards -palkinnon kahdesti peräkkäin Lähi-idän myydyimpänä laulajana molemmilla albumeillaan "Nour El Ain" vuonna 1998 ja "Aktar Wahed" vuonna 2002. Hänet on myös palkittu platinapalkinnolla "Nour El Ain" -albumin myynnistä. 2004 kesällä hän julkaisi albumin "Leily Nehary", joka on yksi markkinoiden menestyneimmistä albumeista. Amr julkaisi albuminsa "Ellila".de" vuonna 2007, joka oli syy voittaa hänen 3. World Music Awards.

El-Helm-elämäkerta on sarja 12 osaa, jotka julkaistiin televisiokanavilla vuoden 2008 loppuun mennessä. Elämäkerta kuvastaa Amrin menestystä koko pitkän uran ajan sekä kansainvälistä tunnustusta ja julkisuutta, jonka Amr on saanut menestyksensä kautta. Albumi "Wayah" voitti kaksi Apple-musiikkipalkintoa New Yorkissa ja neljä African Music Awards -palkintoa Lontoossa.

Vuonna 2010 Amr Diab julkaisi "Aslaha Betefrea", joka saavutti valtavan menestyksen vuoden aikana. Lisäksi hän esitti vuosittaisen konserttinsa Golf Porto Marinassa, johon osallistui yli 120 000 henkeä. Lokakuussa 2010 Amr Diab sai kaksi afrikkalaista musiikkipalkintoa. Hän voitti Afrikan parhaan miespuolisen esityksen musiikkipalkinnon ja parhaan pohjoisafrikkalaisen taiteilijan palkinnon. Tämä tapahtui African Music Award -festivaalilla vuonna 2010.Lontoo.

Syyskuussa 2011 hän julkaisi albumin "Banadeek Taala". Amr Diab sävelsi tälle albumille 9 kappaletta, minkä uskottiin olevan syynä albumin suureen menestykseen. Helmikuussa 2011 Amr Diab julkaisi hittisinglen "Masr Allet" vuoden 2011 Egyptin vallankumouksen aikana, ja se oli omistettu vallankumouksen marttyyreille. Amr Diab aloitti vuonna 2012 ohjelman "Amr Diab Academy" Youtubessa etsienDiab lanseerasi sen Youtubessa helpottaakseen lahjakkuuksien ilmoittautumista akatemiaan eri puolilta maailmaa. Amr Diab Academyyn liittyi paljon lahjakkuuksia, ja lopulta julkistettiin kaksi voittajaa: Wafae Chikki ja Mohanad Zoheir. Wafae Chikki lauloi dueton Amrin kanssa hänen Egyptin-konsertissaan vuonna 2012.

Vuonna 2013 Diab nautti kultaisesta kiertueestaan, jolla hän juhli 30-vuotista menestystään, mukaan lukien Qatar, Dubai, Egypti, Australis, Kreikka ja Romania. Elokuussa 2013 Diab julkaisi "El Leila" -albuminsa, joka on maailman myydyin albumi kategorian ykkönen iTunesissa ja Rotanassa. Uudenvuodenaattona 2013 Diab esiintyi Romexpo-stadionilla Romaniassa, Bukarestissa tuhansien romanialaisten fanien ja muiden fanien osallistuessakonsertti.

Amr Diab on ainoa Lähi-idän artisti, joka on saanut vuosien varrella 7 World Music Awards -palkintoa. Amr Diabin perimmäinen tavoite oli tehdä laadukasta musiikkia ja uusia musiikkitekniikoita, minkä hän saavutti kovalla työllä ja intohimolla. Hän onnistui osoittamaan, että hän on yksi Lähi-idän parhaista laulajista, jolla on huomattava lahjakkuus, päättäväisyys, karisma ja lumoava ulkonäkö. Katsotaanpa joitakin hänentunnetuimmat kappaleet:

  • Nour El Ain
  • Tamally Ma3ak
  • Leily Nhary
  • Ana 3ayesh
  • Ne2oul Eih
  • Wala 3ala Baloh
  • Bayen Habeit
  • El Alem Allah
  • Keda Einy Einak
  • Me Heya Amla Eih
  • Alby Etmannah
  • Qusad Einy
  • Al Leila
  • Lealy Nahary
  • Amarain
  • Ma'ak Bartaah
  • El Alem Allah
  • Rohy Mertahalak
  • Allah la Yehremmy Minak
  • Me Neesh
  • Rasmaha
  • Omrena Ma Hanergea
  • Me Fehmt Einak

Mohamed Mounir (1954- tähän päivään asti)

Mohamed Mounir syntyi 10. lokakuuta 1954. Hän on egyptiläinen laulaja ja näyttelijä, jolla on yli neljän vuosikymmenen musiikkiura. Hän on kotoisin Nubiasta, Etelä-Aswanista, Egyptistä. Hän vietti suurimman osan nuoruusvuosistaan Manshyat Al Nubian kylässä. Mounir ja hänen isänsä olivat kiinnostuneita sekä musiikista että politiikasta.

Teini-ikäisenä hän joutui muuttamaan perheensä kanssa Kairoon Assuanin padon rakentamisen jälkeisten tulvien vuoksi. Hän valmistui valokuvaajaksi Helwanin yliopiston soveltavan taiteen tiedekunnasta. Tuona yliopistoaikana hänellä oli tapana laulaa ystäville ja perheelle sosiaalisissa tilaisuuksissa. Sanoittaja Abdel-Rehim Mansour huomasi hänen äänensä ja esitteli hänet kuuluisalle kansanlaulajalle Ahmed Mounibille.

Hän integroi musiikkiinsa eri tyylilajeja, kuten bluesia, klassista egyptiläistä musiikkia, nubialaista musiikkia, jazzia ja reggaeta. Hänen sanoituksensa tunnetaan sekä älyllisestä sisällöstään että intohimoisesta yhteiskunnallisesta ja poliittisesta kritiikistään. Fanit kutsuvat häntä "The Kingiksi" albuminsa ja näytelmänsä "El Malek Howwa El Malek" osalta, mikä tarkoittaa, että The King on The King.

Huhtikuussa 2021 Munir oli mukana avajaismusiikkijaksossa. Hän toimi laulajana faaraoiden kultaisessa paraatissa egyptiläisellä hautaveneellä Egyptin kansallisen sivilisaatiomuseon edustalla.

Hän suoritti asepalveluksen vuonna 1974 ja jatkoi samalla ammatillista musiikkiuraansa. Hän esiintyi erilaisissa konserteissa. Hänen ensimmäinen konserttinsa oli vuonna 1975. Vaikka yleisö kritisoi Mounir th alussa siitä, että hän esiintyi rennoissa vaatteissa aikana, jolloin monet egyptiläiset laulajat käyttivät pukuja. Lopulta yleisö hyväksyi hänen tyylinsä.

Katso myös: Kuuluisia baareja ja pubeja Irlannissa - Parhaat perinteiset irlantilaispubit

Vuonna 1977 Mounir julkaisi ensimmäisen sooloalbuminsa Alemony Eneeki. Sen jälkeen hän jatkoi vielä viiden virallisen albumin julkaisemista. Hän on julkaissut yhteensä 22 virallista albumia. Hän levytti myös kuusi soundtrack-albumia. Mounirin single "Maddad" aiheutti keskustelua, sillä sen sanat voitiin selittää profeetta Muhammedin esirukouspyynnöksi. Tämä aiheutti sen, että musiikkivideo kiellettiin Egyptintelevisio jonkin aikaa.

Albuminsa "Ahmar Shafayef" myötä Mounir palasi tutumpaan tyyliinsä, jossa hän teki sanoituksia uskonnosta poispäin. Kesällä 2003 Mounir matkusti itävaltalaisen popmuusikon Hubert von Goisernin kanssa Saksaan, Itävaltaan ja Sveitsiin. Myöhemmin he lauloivat konsertissa Asyutissa. Toukokuussa 2004 Mounirilla oli suuri konsertti Gizan pyramideilla.

Hän jatkoi yhteiskuntakritiikin innoittamien albumien levyttämistä. Hän julkaisi vuonna 2005 albuminsa Embareh Kan Omry Eshren ja vuonna 2008 albuminsa Ta'm El Beyout. Ta'm El Beyout oli kuuluisa luovuudestaan, mutta albumi ei aluksi saavuttanut albumimyynnissä odotettua tulosta. Vuonna 2012 Mounir julkaisi albuminsa Ya Ahl El Arab we Tarab.

Vuonna 2008 Mounir lykkäsi uudenvuodenaattokonserttiaan Kairon oopperatalossa solidaarisuudesta Gazan sodan seurauksista kärsiviä palestiinalaisia kohtaan. Hän julkaisi lausunnon: "Konsertin lykkääminen on viesti, joka lähetetään koko maailmalle, jotta se siirtyisi eteenpäin ja auttaisi Gazan ihmisiä."

Hänet mainittiin 9. heinäkuuta Liverpoolin filharmonisessa salissa järjestetyn Liverpool Arabic Arts Festival 2010 -festivaalin otsikossa. Hän on viimeaikaisten musiikkiryhmien, kuten Black Theaman, esi-isä. Helmikuussa 2021 hän ilmoitti esiintyvänsä konserteissa Jerusalemissa, Ramallahissa, Haifassa ja Gazan kaupungissa ollakseen ensimmäinen egyptiläinen muusikko, joka soittaa Israelissa, kuten hän sanoi: "Minusta tulee rauhanlähettiläs,kuten Sadat". Myöhemmin hän kuitenkin totesi, että hän matkustaa vain palestiinalaiskaupungeissa Ramallahissa ja Gazassa. Tarkistetaanpa luettelo hänen kuuluisista lauluistaan:

  • Yaba Yaba
  • Salli Ya Waheb Al Safa
  • Salatun Fi Sirri Wa Gahri
  • Salatun Ala Al Mustafa
  • Ashraka Al Badru
  • Allahoo Ya Allahoo
  • Absheru Ya Shabab
  • Ya Hetlar
  • Sah Ya Bdah
  • Laki Batalna Nehlam Nemot
  • Janti Tol AlBead
  • Galb Al Watan Majroh
  • Eniki Tahet Al Gamar
  • Eftah Galbak
  • El Leila Ya Samra
  • Fi Eshk El Banat
  • El Leila Ya Smara
  • Wailli, Wailli
  • Sutik
  • Hikaaytto Hekaya
  • Hader Ya Zahr
  • Embareh Kan Umri E'shreen
  • Eidiya Fe Geyobbi
  • Beningerrih
  • Amar el Hawa



John Graves
John Graves
Jeremy Cruz on Kanadan Vancouverista kotoisin oleva innokas matkustaja, kirjailija ja valokuvaaja. Jeremy on syvästi intohimoinen uusien kulttuurien tutkimiseen ja ihmisten tapaamiseen kaikilta elämänaloilta. Hän on lähtenyt lukuisiin seikkailuihin eri puolilla maailmaa dokumentoimalla kokemuksiaan kiehtovan tarinankerronnon ja upeiden visuaalisten kuvien avulla.Opiskeltuaan journalismia ja valokuvausta arvostetussa British Columbian yliopistossa, Jeremy hioi taitojaan kirjailijana ja tarinankertojana, jolloin hän pystyi kuljettamaan lukijat jokaisen vierailemansa kohteen sydämeen. Hänen kykynsä kutoa yhteen tarinoita historiasta, kulttuurista ja henkilökohtaisista anekdooteista on ansainnut hänelle uskollisia seuraajia arvostetussa blogissaan Traveling in Ireland, Northern Ireland and the world kirjanimen John Graves alla.Jeremyn rakkaussuhde Irlantiin ja Pohjois-Irlantiin sai alkunsa yksinreppuretkellä Emerald Islen halki, missä hänet valloittivat sen henkeäsalpaavat maisemat, eloisat kaupungit ja lämminsydäminen ihmiset. Hänen syvä arvostuksensa alueen rikkaasta historiasta, kansanperinteestä ja musiikista pakotti hänet palaamaan kerta toisensa jälkeen ja uppoutumaan täysin paikallisiin kulttuureihin ja perinteisiin.Blogissaan Jeremy tarjoaa korvaamattomia vinkkejä, suosituksia ja oivalluksia matkailijoille, jotka haluavat tutustua Irlannin ja Pohjois-Irlannin lumoaviin kohteisiin. Olipa se paljastamassa piilotettujaJalokivet Galwayssa, jäljittämällä muinaisten kelttien jalanjälkiä Giant's Causeway -kadulla tai uppoutuessaan Dublinin vilkkaille kaduille, Jeremyn huolellinen huomio yksityiskohtiin varmistaa, että hänen lukijoillaan on käytettävissään täydellinen matkaopas.Kokeneena maailmanmatkaajana Jeremyn seikkailut ulottuvat kauas Irlannin ja Pohjois-Irlannin ulkopuolelle. Hän on kulkenut Tokion eloisilla kaduilla Machu Picchun muinaisten raunioiden tutkimiseen. Hän ei ole jättänyt kiveä kääntämättä etsiessään merkittäviä kokemuksia ympäri maailmaa. Hänen bloginsa on arvokas resurssi matkailijoille, jotka etsivät inspiraatiota ja käytännön neuvoja omille matkoilleen määränpäästä riippumatta.Jeremy Cruz kutsuu mukaansa mukaansatempaavan proosan ja vangitsevan visuaalisen sisältönsä kautta muuttavalle matkalle Irlannin, Pohjois-Irlannin ja maailman halki. Oletpa sitten nojatuolimatkailija, joka etsii sijaiseikkailuja tai kokenut tutkimusmatkailija, joka etsii seuraavaa määränpäätäsi, hänen bloginsa lupaa olla luotettava kumppanisi, joka tuo maailman ihmeet kotiovellesi.