Top 7 legnépszerűbb egyiptomi énekes a múlt és a jelen között

Top 7 legnépszerűbb egyiptomi énekes a múlt és a jelen között
John Graves

Az egyiptomi énekesek tükrözik a zene történetét Egyiptomban. A zene az élet fontos aspektusa Egyiptomban. A zene története az ókori Egyiptom idejére nyúlik vissza. Bat istennőnek köszönhetjük a zene feltalálását. Ezután a zene sok változáson ment keresztül, és különböző típusú zenék jöttek létre, beleértve a popzenét és a klasszikus zenét.

Számos egyiptomi énekes szerzett népszerűséget nemcsak Egyiptomban, hanem az arab térségben is. Ők inspirálták a következő énekes generációkat is, és befolyásolták a zene fejlődését. Bár néhány énekes már sok évvel ezelőtt meghalt, a közelmúltban énekesek között még mindig népszerűek. Ez a cikk egy átfogó útmutató a múltbeli és a mai egyiptomi énekesekről, férfiakról és nőkről.

Minden idők legjobb egyiptomi énekesei

Om Kulthūm (1904 - 1975):

Egyiptomi énekesnő, aki a 20. században elbűvölte az arab közönséget. Ő volt az egyik legismertebb közéleti személyiség és arab énekesnő abban az időben. Apja imámként dolgozott abban a faluban, ahol éltek. Szertartásokon és esküvőkön énekelt hagyományos vallási dalokat.

Om Kulthūm az apjával ment énekelni a szertartásokra, miközben fiúnak öltözött, mivel akkoriban a faluban szégyen volt egy lánynak színpadra lépnie. Női énekesnőnek lenni nem volt csodálatra méltó állás az egyiptomi közösségben. Aztán népszerű lett az egyiptomi delta vidékén. Hamarosan ő lett a család sztárja.

A híres zeneszerző, Sheikh Zakaria Ahmed meghallotta a lány különleges hangját, és azt tanácsolta neki, hogy költözzön Kairóba, hogy profi énekesi karrierbe kezdjen. Így az egész család Kairóba költözött, amely abban az időben a Közel-Kelet népszerűségének és a tömegmédia termelésének központja volt. Om Kulthūmnak zenét és költészetet kellett tanulnia, hogy megbirkózzon a város modern életmódjával, amely teljesen más volt, mint a korabeli életmód.faluban, ahol nevelkedett. Tapasztalt előadóművészek és értelmiségiek mellett képezte magát. Sikerült elsajátítania a gazdag házak hölgyeinek modorát. Hamarosan népszerűvé vált a gazdag emberek otthonaiban és szalonjaiban, valamint nyilvános helyeken, köztük színházakban. Az 1920-as évek közepére elkészítette első lemezfelvételét. Egy fényesebb és kulturáltabb zenei és személyes stílust is elért.

Az 1920-as évek végére keresett énekesnő lett, és Kairó egyik legjobban fizetett előadója. Végül rendkívül sikeres kereskedelmi felvételei átterjedtek a rádióra, a filmre és a televízióra. A harmincas évek közepén kipróbálta magát a film világában, ahol musicalekben játszott főszerepet és énekelt. 1936-ban mutatta be első mozifilmjét, a Wedadot, amely sikert aratott. Öt filmben játszott.több mozgóképet később.

1937-től kezdve minden hónap első csütörtökén rendszeresen fellépett. Átállt arra, hogy népszerű dallamokat adjon elő egy kis hagyományos zenekarral. Híres lett a kor legjobb költőinek, zeneszerzőinek és dalszerzőinek, köztük Aḥmad Shawqī és Bayrām al-Tūnisī, valamint a bejegyzett zeneszerző Muḥammad ʿAbd al-Wahhābnak érzelmes, vibráló dalairól. Om Kulthūm és Muḥammad ʿAbd al-Wahhāb.10 dalban működött közre.

Az együttműködés első dallama az "Inta ʿUmrī" volt, amely a mai napig modern klasszikusnak számít. Kawkab al-Sharqnak hívták. Széles dalgyűjteménye volt, amely tartalmazott nacionalista, vallásos és szentimentális dalokat. Hét évig töltötte be a Zenész Szövetség elnöki tisztségét. Nemzeti szerepet töltött be, és koncertjeinek eredményét az egyiptomi kormánynak jelezte.Soha nem vállalt konkrét politikai programot.

Om Kulthūm élete nagy részében egészségügyi problémáktól szenvedett. Az 1940-es évek végén és az 50-es évek elején kevesebbet dolgozott, és csökkentette a koncertek számát. Különböző betegségei miatt Európába és az Egyesült Államokba utazott. Szemproblémái miatt erős napszemüveget kellett viselnie. Halálhíre után rajongók milliói sorakoztak az utcákon a gyászmenetéhez. Továbbra is aaz arab világ egyik legsikeresebb énekesnője még évtizedekkel halála után is. 2001-ben az egyiptomi kormány Kairóban létrehozta a Kawkab al-Sharq Múzeumot, hogy emléket állítson az énekesnő életének és eredményeinek.

Az Om Kulthūm Múzeum Kairó egyik leglenyűgözőbb és legromantikusabb célpontja. A Manesterly-palota része, és a Roda-szigeten található Nilométerhez zárul. A múzeum 2001-ben nyílt meg. Om Kulthūm tárgyait és egy digitális életrajzot tartalmazó multimédiás kiállítást tartalmaz. Van itt egy dalgyűjtemény, valamint az életéről és munkájáról szóló újságkivágások archívuma is.

A múzeumba belépve a híres fekete napszemüvege fogad, amelyet halála előtt viselt az utóbbi időben. A teremben egy hosszú üvegvitrinbe vezet, ahol a kitüntetései és kézzel írt levelei láthatók. Láthatjuk híres félhold alakú gyémánt brossát is, amelyet a havi koncertjein viselt. A családok a rádió körül gyűltek össze, hogy meghallgassák a dalát, amely miatt az utcákonüresnek tűnt, mivel az emberek otthon voltak.

A folyosó végén Om Kulthūm életnagyságú képe ül, lazán, a húszas évek divatja szerint öltözve. A fotója mellett ott van a gramofonja, valamint egy gyűjteménynyi fotó, melyeken filmekben és koncerteken szerepel. A szoba mellett egy rövid dokumentumfilmet játszanak le róla. Látható a kedvenc ruháit tartalmazó szekrény is. Bár közel 40 éve halt meg, OmKulthūm továbbra is Egyiptom ideális hangja. Nézzünk meg néhányat a leghíresebb dalai közül:

  • Enta Omry
  • Seret El-Hob
  • Alf Leila Wa Leila
  • Hob Eih
  • Aghadan Alqak
  • Ghaneely Shwaya Shwaya Shwaya
  • Walad Al Hoda
  • nta Al Hob
  • Hadeeth El Rouh
  • Hathihy Leilty
  • Zekrayat
  • W Marret Al Ayam

Abdel Halim Hafez (1929 - 1977)

Abdel Halim Hafez igazi neve Abdelhalim Shabana. 1929. június 21-én született. 1977. március 30-án halt meg. Híres egyiptomi énekes és színész. Szülővárosa Al-Hilwat, amely egy falu Egyiptomban, Ash Sharqiyah tartományban. Beceneve "a barna fülemüle", "Al Andalib Al Asmar" volt.

Abdel Halim Hafez az 1950-es évektől az 1970-es évekig volt ismert az arab világban. Az 1960-as évek arab musicaljeinek egyik legjelentősebb énekesének és színészének tartják. a keleti dal történetére máig nagy hatással van.

Negyedik gyermek volt a családban, apja halála után nagybátyja nevelte fel Kairóban. Már az általános iskolától kezdve kitűnt zenei tehetségével. Zenét bátyjánál, Ismaïlnál tanult, aki első énektanára volt. 1940-ben, 11 éves korában felvették a kairói Arab Zenei Intézetbe, ahol Mohammed Abdel Wahab műveinek előadásával hívta fel magára a figyelmet.Figyelemre méltó. 1946-ban oboadiplomával és tanítói oklevéllel kezdte.

Rendszeresen énekelt a kairói klubokban. Első sikereit a rádióban aratta, amely eredetileg zenészként szerződtette. Fokozatosan nemzedéke egyik legismertebb és leghíresebb színészévé és énekesévé vált. Hamarosan az érzelmes és szentimentális szerelmesek karaktereiben bizonyított. Az egyiptomi zenés vígjátékok fejlődésének köszönhetően

A kortárs óriások, mint Farid El Atrache, Oum Kalthoum és Mohammed Abdel Wahab, azzal különböztek meg tőlük, hogy új lélegzetet vittek a "Tarab"-ba - az éneklés művészetébe. Egyszerre ötvözte a hagyományos arab művészetelmélethez való ragaszkodást és a csodálatos modernitást éneklésében és színpadi öltözékében. Nagyon stílusos volt, tudta, hogyan lehet olyan stílusa, amely iskolává vált. Ma már ősok művész számára példaképnek számít. Nézzük meg néhány leghíresebb dalát:

Lásd még: Top 10 ok, amiért érdemes ellátogatnia Rómába: Olaszország Örök Városa
  • Ahdan El Haybayeb
  • Ahebbak (Szeretlek)
  • Ahen Elayk
  • Ala Ad El Shouq
  • Alahasb Widad qalbi
  • Attawba
  • Awel Mara Taheb
  • Ba'd Eih
  • Bahlam beek
  • Balash Itab (Ne hibáztass engem)

Sayed Darwish (1892 - 1923)

Híres énekes és zeneszerző volt. 1892. március 17-én született az alexandriai Kom El-Dekkában. 1923. szeptember 15-én hunyt el. Az arab zene történetében nincs senki Sayed Darwish hírnevéhez fogható. Zenéje fordulópont volt az oszmán klasszikus zene és a modern szellemiség között. Utat mutatott mind a költőknek, mind a hallgatóknak a 20. századi zenéhez való közeledéshez.

Az elmúlt száz év követői, mint Baligh Hamdy, Mohamed Abdel-Wahab, Mohamed Fawzi és Ammar El-Sherei, az ő munkásságának folytatásai voltak. Darwish-t "a nép művészének" nevezték. Akkor lett nagykorú, amikor az egyiptomi társadalom a brit megszállás miatt dühöngött.

Abban az időben reneszánszát élte a színház és a zene.

Alapfokú oktatásban a "Kuttab" iskolában részesült, majd az Azhar intézetbe került. Ugyanakkor Alexandriában sok külföldi telepessel kötött barátságot, és hallgatta a zenéjüket. Ez számos későbbi kompozíciójára, mint például az El-Garsonat és az El-Arwam, hatással volt. Darwish ezután Libanonba és Szíriába utazott Amin Attallah színtársulatának társaságában, és a legnagyobb nevek képezték ki.a zenében, köztük Ali Al-Darwish, Saleh Al-Jaziyah és Othman Al-Mosul.

A kézművesek dalai és ritmusai is hatással voltak rá, és sikerült dalokká alakítania őket, mint például az El-Helwa Di és az El-Qullel El-Qinawi.

1914-ben a britek kinyilvánították, letaszították a khedívet, és statáriumot hirdettek. A britek kijelentése, hogy Egyiptom protektorátus lett, kiváltotta Darwish nacionalista szenvedélyét, és műveiben az 1919-es forradalom idején érte el a csúcspontját.

Mesterművei közé tartozik az Ana Al-Masri és az Ouum Ya Masri., A Biladi Biladi című zenéje nemzeti himnusz lett, amely hazafias érzelmeket váltott ki a brit megszállás ellen és harcolt a szektásság ellen. Darwishnak számos eredménye volt. A színházban ő fejlesztette ki az operett műfaját. Operettjei voltak az "El-Ashra El-Tayyeba", az "El-Barouka" és a "Cleopatra wa Mark Anthony", amelyet követője, a "Károly Antal" és az "El-Ashra El-Tayyeba".Mohamed Abdel-Wahab befejezte.

Az arab zenei műfajok kombinációját is igazán kreatívan használta. Nagy figyelmet fordított a kifejezésre, nem pedig az akkoriban jellemző keleti díszítő előadásmódra. Sayed Darwish örökségével foglalkozó szakemberek szerint szólói mellett 31 darabot, köztük 200 dalt valósított meg. Ami hihetetlen, hogy nagy zenei örökségét és figyelemre méltó teljesítményét majdnemhat évig, 1917-től kezdve, amikor úgy döntött, hogy Kairóba költözik, egészen 1923. szeptember 10-én bekövetkezett hirtelen haláláig. Íme néhány híres művének listája:

  • Aho Da Elly Sar
  • Ana Ashe't
  • Ana Hawet Wa Ntaheit
  • El Bahr Byedhak Leh
  • Bilady, Bilady, Bilady, Bilady
  • Al Bint Al Shalabiya
  • Bint Misr
  • Daya't Mustaqbal Hayaty
  • Dinguy, Dinguy, Dinguy, Dinguy
  • Al Hashasheen
  • El Helwa Di
  • Khafif Al Rouh
  • Oumy Ya Misr
  • Salma Ya Salama
  • Al Shaytan

Mohammed Abdelwahab (1902 - 1991)

Zeneszerző és énekes. Mohamed Abdel-Wahab a 20. század elején született és 1991-ben hunyt el. A 20. századi arab művészet történetében széleskörű művészi és élettapasztalatot szerzett.

A zene és az éneklés legjelentősebb alakja, akinek hírneve minden kortársát felülmúlta, beleértve az arab éneklés Dámáját, Um Kalthoumot is. Bár Abdel-Wahabbal folyamatos rivalizálásban állt, Abdel-Wahab művészi tapasztalatának hossza, valamint közreműködésének sokszínűsége már halála előtt és több éven át az ő javára határozta meg a versenyt.

Bizonyára március 13-án született, de híres vita folyt a születési évéről. Az útlevelében az áll, hogy az 1930-as években született, míg ő ragaszkodott ahhoz, hogy 1913-ban született. Mindkettő nem igaz. Több olyan eset is van, amely arra utal, hogy 1901-ben vagy 1902-ben született. Például Fouad El-Gazayerly, a színház- és filmrendező 1909-ben látta Abdel-Wahabot.nyolcéves korában, amikor édesapja, Fawzi El-Gazayerly színházi vállalkozását nézte.

A költők hercege, Ahmed Shawqi arra kérte Kairó kormányzóját, hogy mentse meg egy fiú gyermekkorát azzal, hogy megakadályozza, hogy színpadon énekeljen. Ez a fiú Abdel-Wahab volt, aki 1914-ben Abdel-Rahman Rushdi társulatában énekelt.

Abdel-Wahab egy ideig a népművész, Sayyed Darwish keze alatt tanult, és Darwish 1923-ban bekövetkezett halála után felülmúlta őt a Kleopátra című operett megkomponálásában. Ezért nem lehetséges, hogy Abdel-Wahab 1913-ban született, hanem 1901-ben vagy ahhoz közel.

Amikor a nagy költő, Ahmed Shawqi 1917-ben visszatért kötelező spanyolországi tartózkodásáról, elhatározta, hogy Abdel-Wahabot kulturális, művészi és oktatási szempontból is mentorálja. A zenei életben is sikeressé akarta tenni magát. Még európai turnéira is elkísérte.

Az 1930-as évek elején "A hercegek énekese" néven emlegették széleskörű műveltsége és felfogása, valamint érett hangja miatt. Hangját ekkoriban kezdték hallani a hagyományos lemezeken. Abdel-Wahabnak azonban szélesítenie kellett népszerűségét, és az elit énekesének szintjéről a közönség énekesének szintjére kellett emelkednie.

Abdel-Wahab hét filmet készített, ezeket mind kedvenc rendezője, Mohamed Karim rendezte. Bár nem rendelkezett nyilvánvaló színészi képességekkel, rajongói nem akartak mást, mint látni őt énekelni a filmvásznon. A legtöbb szerepe egy közönséges alkalmazott vagy egy arisztokrata szerepében futott, aki bizonyos életproblémákkal néz szembe. Így a dalai felkeltették a fiatalabb generáció figyelmét azAbdel-Wahabot akkoriban az arab zene megújítói közé sorolták, Mohamed El-Qasabgi és Mohamed Fawzi zeneszerzőkkel együtt.

Abdel-Wahab számára fontos volt, hogy női főszereplőinek, köztük Nagat Alinak és Leila Mouradnak gyönyörű hangja legyen.

Filmes közreműködése számos produkciós cégben jelent meg, köztük a "Sawt El-Fen"-ben, amely néhány évvel ezelőttig működött. E cégeken keresztül Abdel-Wahabnak több tucat jelentős filmet sikerült létrehoznia, és számos sztárt mutatott be, köztük Faten Hamamát, Abdel-Halim Hafezt, Akefot és Souad Hosnit. Több mint 50 filmdalt komponált.

E széleskörű és igen gazdag művészi tapasztalata miatt Abdel-Wahab többféle kitüntetést kapott. Ő volt az első zeneszerző, aki Gamal Abdel Nasszer elnök idején megkapta az Állami Érdemrendet. Számos arab elnök jutalmazta kitüntetéseivel és érmeivel, köztük Omán szultánja, Qaboos Omán, a néhai Husszein jordániai király és a néhai tunéziai elnök, Al-Habib Bourguiba. Itt van egyleghíresebb dalainak listája:

  • Ahwak
  • Alf Leila
  • Balash tebousni
  • Ya Msafeir Wahdak
  • Fein Tariakak Fein
  • Ya Garat Elwadi
  • Albi bi Olli kalam
  • Kan Ajmal Youm
  • Ya Garat Elwadi
  • Ya Msafeir Wahdak
  • Boulboul Hairan
  • Hassadouni

Imam sejk (1918 - 1995)

Imam Mohammad Ahmad Eissa 1918. július 2-án született és 1995. június 6-án halt meg. Ismert egyiptomi zeneszerző és énekes volt. Élete nagy részében duót alkotott az ismert egyiptomi köznyelvi költővel, Ahmed Fouad Negm-mel. Együtt a munkásosztály és a szegények javára írt politikai dalaikról voltak híresek.

Imam családja szegény család volt. A család az egyiptomi Abul Numrus faluban élt Gízában. Gyermekkorában elvesztette a látását. Ötéves korában beíratták egy szavaló osztályba, hogy memorizálja a Koránt. Ezután Kairóba költözött tanulni, ahol dervis életet élt. Kairóban Imam megismerkedett Darwish el-Hareery sejkkel, az akkori híres zenei személyiséggel, aki eligazította őt az alapokban.zenével és muwashshah-énekléssel foglalkozott. Ezután Zakariyya Ahmad egyiptomi zeneszerzővel dolgozott együtt. Abban az időben az egyiptomi népdalok érdekelték, különösen Abdou el-Hamouly és Sayed Darwish dalai. Esküvőkön és születésnapokon is énekelt.

1962-ben foglalkozott Ahmed Fouad Negm egyiptomi költővel. Több éven át alkottak egy duót, amely politikai dalokat komponált és adott elő, többnyire a szegény, terhelt osztályok javára, az uralkodó osztályokat hibáztatva. Bár dalaikat betiltották az egyiptomi rádió- és televízióállomásokon, az 1960-as és 1970-es években az egyszerű emberek körében elterjedtek voltak. Börtönbe zárták és aforradalmi dalaik miatt többször is őrizetbe vették. Az 1967-es háború után kritizálták a kormányt. A 80-as évek közepén Imam számos koncertet adott Líbiában, Franciaországban, Libanonban, Tunéziában, Algériában és Nagy-Britanniában. Később Imam és Negm több vita után abbahagyta a miatt. Imam hosszú betegség után 76 éves korában halt meg. Íme híres műveinek listája:

Lásd még: Kairói torony: Egyiptom más szemszögből való megismerésének lenyűgöző módja - 5 tény és még sok minden más
  • masr yamma ya bheyya
  • givāra māt
  • el-fallahīn
  • ye'īš ahl baladi
  • "sharraft ya nekson bāba
  • an mawdū' el-fūl wel-lahma
  • baqaret hāhā
  • jel el-'al'a
  • tahrān
  • gā'izet nōbel
  • gāba klabha diaba
  • ya masr 'ūmi
  • iza š-šams gir'et
  • šayyed 'usūrak 'al mazāre'
  • 'ana š-ša'bi māši w-'āref tarī'i

Amr Diab (1961- Mostanáig)

Amr Diab teljes neve Amr Abd-Albaset Abd-Alaziz Diab. 1961. október 11-én született Port Saidban. 1961. október 11-én született Port Saidban. Egyiptomi énekes, akit a mediterrán zene atyjának neveznek. Zenéjében a nyugati és az egyiptomi ritmusok keverednek. Dalait 7 másik nyelvre fordították le, és világszerte számos művész énekelte.

Édesapja a Marine Construction & Shipbuilding vezetője volt. Nagy szerepet játszott Amr Diab bátorításában a professzionális zenei karrierje kezdeti szakaszában. Hatéves korában fellépett a július 23-i fesztiválon Port Saidban, a kormányzó egy gitárral jutalmazta kiváló teljesítménye és szép hangja miatt.

Amr Diab arab zenéből szerzett alapdiplomát. 1986-ban diplomázott a Kairói Művészeti Akadémián. A karrier szintjén Amr Diab a zenei pályára lépett, és 1983-ban mutatta be első albumát "Ya Tareea" címmel. Sikerült beilleszkednie a közönségbe, és sok ember figyelmét megragadta. Sikereket ért el. Amr számos nagyszerű albumot készített, többek között a Ghanny Men Albak-ot.1984-ben a Hala Hala 1986-ban, Khalseen 1987-ben, Mayyal 1988-ban, Shawa'na 1989-ben és Matkhafesh 1990-ben.

Amr-t beválasztották, hogy képviselje Egyiptomot az Afrikai Sportok 5. Tornáján 1990-ben. Arabul, angolul és franciául énekelt. Még ugyanebben az évben elhatározta, hogy kipróbálja magát a moziban, és szerepet kapott az "El Afareet" című filmben Madiha Kamel színésznő mellett. 1991-ben megjelentette a "Habibi", 1992-ben az "Ayyamna" és 1993-ban a "Ya Omrena" című albumokat. 1992-ben és 1994-ben Amr két további szerepet játszott a következő filmekben.a moziban a "Ice Cream Fe Glim" és a "Dehk Wele'b Wegad Wehob" című filmekben. Az előbbit az Egyiptomi Filmfesztivál nyitófilmjének választották.

Amr Diab zenei karrierje tovább növekedett, a zenei kiválóságok felé tekintve. 1994-ben kiadta a "Weylomony" című albumot. 1995-ben a "Rag'een" című albummal, majd 1996-ban a "Nour El Ein" című híres albummal Amr Diab hivatalosan is az arab világ szupersztárjává vált. Ezek nagy sikert eredményeztek a Közel-Keleten és az egész világon. Számos zenei díjjal tüntették ki. Ezután a1998-ban adta ki az "Awedony" című albumot.

Amr Diab egyik legsikeresebb albumával, az "Amarain" albummal1999-ben fordulatot hozott. Diab az "Alby" című dalban az algériai francia Cheb Khaleddel és a "Bahebbak Aktar" című dalban a görög Angela Dimitriou-val alkotott duót. ِAmr Diab eddigi leglenyűgözőbb albumai közül az "Aktar Wahed", a "Tamally Ma'ak" és az "Allem Alby" jelent meg, mivel minden tapasztalatát és erőfeszítését arra használta fel, hogyúj formát és stílust vezetett be a zeneművészetbe. Az arab keleti zenei témát és a nyugati ritmusok stílusát ötvözte.

Amr Diab kétszer egymás után megkapta a World Music Awards díjat, mint a Közel-Kelet legkelendőbb énekese, mindkét albumával, a "Nour El Ain" 1998-ban és az "Aktar Wahed" 2002-ben. A "Nour El Ain" eladásaiért platina díjat is kapott. 2004 nyarán jelent meg a "Leily Nehary" című albuma, amely az egyik legsikeresebb album a piacon. Amr kiadta az "Ellila" című albumát.de" 2007-ben, aminek köszönhetően megnyerte a 3. World Music Awards-ot.

Az El-Helm életrajz egy 12 részből álló sorozat, amely 2008 végéig jelent meg a TV-csatornákon. Az életrajz Amr hosszú pályafutása során elért sikereit és azt a nemzetközi elismerést és hírességet tükrözi, amelyet Amr sikerei révén szerzett. A "Wayah" című album két Apple zenei díjat nyert New Yorkban és négy African Music Awards-ot Londonban.

2010-ben Amr Diab kiadta az "Aslaha Betefrea" című albumát, amely óriási sikert aratott az év során. Emellett a Golf Porto Marinában adta éves koncertjét, amelyen több mint 120 ezren vettek részt. 2010 októberében Amr Diab két afrikai zenei díjat nyert. Elnyerte az Afrika legjobb férfi előadója és a legjobb észak-afrikai művész díját. Ez az African Music Award Festival során történt aLondon.

2011 szeptemberében jelent meg a "Banadeek Taala" című albuma. 9 dalt komponált Amr Diab erre az albumra, ami vélhetően az album nagy sikerének az oka volt. 2011 februárjában Amr Diab kiadta a "Masr Allet" című sláger kislemezét a 2011-es egyiptomi forradalom idején, amit a forradalom mártírjainak szentelt. Amr Diab 2012-ben elindította az "Amr Diab Academy" című programot a Youtube-on keresveénekesek számára világszerte. Diab a Youtube-on indította el, hogy megkönnyítse a tehetségek számára, hogy a világ minden tájáról jelentkezzenek az akadémiára. Sok tehetség csatlakozott az Amr Diab Akadémiához, és végül két győztest hirdettek ki: Wafae Chikki és Mohanad Zoheir. Wafae Chikki 2012-ben énekelt duettet Amrral egyiptomi koncertjén.

2013-ban Diab élvezte a 30 éves sikerét ünneplő Arany turnéját, amely Katar, Dubai, Egyiptom, Ausztrália, Görögország és Románia érintésével zajlott. 2013 augusztusában Diab piacra dobta az "El Leila" albumot, amely a világ első számú eladott albuma az iTunes és a Rotana kategóriában. 2013 szilveszterén Diab a Romexpo stadionban lépett fel, Romániában, Bukarestben több ezer romániai rajongó és más rajongók részvételével akoncert.

Amr Diab az egyetlen művész a Közel-Keleten, aki az évek során 7 World Music Awards-ot kapott. Amr Diab végső célja az volt, hogy minőségi zenét és új zenei technikákat készítsen, amit kemény munkával és szenvedéllyel ért el. Sikerült bebizonyítania, hogy ő az egyik legjobb énekes a Közel-Keleten, figyelemre méltó tehetséggel, elszántsággal, karizmával és elbűvölő megjelenéssel. Nézzünk meg néhányat az őleghíresebb dalai:

  • Nour El Ain
  • Tamally Ma3ak
  • Leily Nhary
  • Ana 3ayesh
  • Ne2oul Eih
  • Wala 3ala Baloh
  • Bayen Habeit
  • El Alem Allah
  • Keda Einy Einak
  • Mi Heya Amla Eih
  • Alby Etmannah
  • Qusad Einy
  • Al Leila
  • Lealy Nahary
  • Amarain
  • Ma'ak Bartaah
  • El Alem Allah
  • Rohy Mertahalak
  • Allah la Yehremmy Minak
  • Mi Neesh
  • Rasmaha
  • Omrena Ma Hanergea
  • Mi Fehmt Einak

Mohamed Mounir (1954- Mostanáig)

Mohamed Mounir 1954. október 10-én született. Egyiptomi énekes és színész, több mint 4 évtizedes zenei karrierrel. Núbiából származik, Dél-Aszuánból, Egyiptomból. Kora gyermekkorának nagy részét Manshyat Al Nubia faluban töltötte. Mounir és édesapja egyaránt érdeklődött a zene és a politika iránt.

Tinédzserként családjával Kairóba kellett költöznie az Asszuán-gát építését követő áradások miatt. A Helwani Egyetem Alkalmazott Művészeti Karán fotográfia szakon végzett. Az egyetem alatt barátai és családja számára énekelt társasági összejöveteleken. A szövegíró Abdel-Rehim Mansour felfigyelt a hangjára, és bemutatta őt a híres népdalénekesnek, Ahmed Mounibnak.

Zenéjébe különböző műfajokat integrált, többek között a bluest, a klasszikus egyiptomi zenét, a núbiai zenét, a jazzt és a reggae-t. Szövegei egyaránt ismertek intellektuális tartalmukról és szenvedélyes társadalmi és politikai kritikájukról. Rajongói "The King"-nek nevezik őt albumával és darabjával kapcsolatban "El Malek Howwa El Malek", ami azt jelenti, hogy A király a király.

2021 áprilisában Munir jelen volt a nyitó zenei szekvenciában. A fáraók aranyparádéjának énekeseként működött közre egy egyiptomi temetkezési hajón az Egyiptomi Civilizáció Nemzeti Múzeuma előtt.

1974-ben katonai szolgálatot teljesített, miközben folytatta hivatásos zenei karrierjét. Különböző koncerteken lépett fel. 1975-ben volt az első koncertje. Bár a közönség kezdetben kritizálta Mounir th-t, amiért alkalmi ruhában lépett fel, amikor több egyiptomi énekes öltönyt viselt. Végül a közönség elfogadta a stílusát.

Mounir 1977-ben adta ki első szólóalbumát, az Alemony Eneeki-t. Ezután még öt hivatalos albumot adott ki. Összesen 22 hivatalos albumot dobott piacra. Hat soundtrack albumot is rögzített. Mounir "Maddad" című kislemeze vitát váltott ki, mivel a szövegét Mohamed próféta közbenjárására való felhívásként lehetett magyarázni. Emiatt a klipet betiltották az egyiptomiak.televízió egy időre.

"Ahmar Shafayef" című albumával Mounir visszatért a vallástól távolabb álló, megszokott stílusú dalszövegeihez. 2003 nyarán Mounir az osztrák popzenésszel, Hubert von Goisernnel Németországba, Ausztriába és Svájcba utazott. Később Asyutban énekeltek egy koncerten. 2004 májusában Mounir nagyszabású koncertet adott a gízai piramisoknál.

Folyton társadalmi kritikák által inspirált albumokat készített. 2005-ben jelent meg Embareh Kan Omry Eshren című albuma, majd 2008-ban Ta'm El Beyout című albuma. A Ta'm El Beyout híres volt kreativitásáról, de az album eleinte nem érte el a várt eredményt az albumeladások tekintetében. 2012-ben Mounir megjelentette Ya Ahl El Arab we Tarab című albumát.

2008-ban Mounir elhalasztotta szilveszteri koncertjét a kairói operaházban a gázai háború következményeivel szembesülő palesztinokkal való szolidaritásból. A következő nyilatkozatot adta ki: "A koncert elhalasztása üzenet az egész világnak, hogy lépjen előre és segítsen a gázai embereknek".

A 2010. július 9-én, a liverpooli filharmóniában megrendezett Liverpool Arabic Arts Festival főcímében is megemlítették. Ő az elődje az olyan közelmúltbeli zenei együtteseknek, mint a Black Theama. 2021 februárjában kijelentette, hogy Jeruzsálemben, Ramallahban, Haifában és Gázavárosban koncerteken fog fellépni, hogy ő legyen az első egyiptomi zenész, aki Izraelben játszik, mint mondta: "Békedelegált leszek,mint Szadat". Később azonban kijelentette, hogy csak a palesztin városokban, Rámalláhban és Gázában fog utazni. Nézzük meg híres dalainak listáját:

  • Yaba Yaba
  • Salli Ya Waheb Al Safa
  • Salatun Fi Sirri Wa Gahri
  • Salatun Ala Al Mustafa
  • Ashraka Al Badru
  • Allahoo Ya Allahoo
  • Absheru Ya Shabab
  • Ya Hetlar
  • Sah Ya Bdah
  • Törvény Batalna Nehlam Nemot
  • Janti Tol AlBead
  • Galb Al Watan Majroh
  • Eniki Tahet Al Gamar
  • Eftah Galbak
  • El Leila Ya Samra
  • Fi Eshk El Banat
  • El Leila Ya Smara
  • Wailli, Wailli
  • Sutik
  • Hikaaytto Hekaya
  • Hader Ya Zahr
  • Embareh Kan Umri E'shreen
  • Eidiya Fe Geyobbi
  • Beningerrih
  • Amar el Hawa



John Graves
John Graves
Jeremy Cruz lelkes utazó, író és fotós, a kanadai Vancouverből származik. Az új kultúrák felfedezése és az élet minden területéről érkező emberekkel való találkozás iránti mély szenvedéllyel Jeremy számos kalandba kezdett szerte a világon, élményeit lebilincselő történetmeséléssel és lenyűgöző vizuális képekkel dokumentálva.A tekintélyes British Columbia Egyetemen újságírást és fényképezést tanult, Jeremy íróként és mesemondóként csiszolta készségeit, lehetővé téve számára, hogy olvasóit minden úti cél szívébe irányítsa. A történelem, a kultúra és a személyes anekdoták narratíváinak egybefűzésére való képessége hűséges követőivé tette őt elismert blogján, a Traveling in Ireland, Northern Ireland and the world címen John Graves néven.Jeremy szerelmi viszonya Írországgal és Észak-Írországgal egy egyéni hátizsákos utazás során kezdődött a Smaragd-szigeten, ahol azonnal elbűvölték a lélegzetelállító tájak, a nyüzsgő városok és a melegszívű emberek. A régió gazdag történelme, folklórja és zenéje iránti mély elismerése arra késztette, hogy újra és újra visszatérjen, és teljesen elmerüljön a helyi kultúrákban és hagyományokban.Blogján keresztül Jeremy felbecsülhetetlen értékű tippeket, ajánlásokat és betekintést nyújt azoknak az utazóknak, akik Írország és Észak-Írország varázslatos úti céljait szeretnék felfedezni. Függetlenül attól, hogy feltárja a rejtettgyöngyszemei ​​Galwayben, az Óriás úton nyomon követve az ókori kelták nyomdokait, vagy elmerülve Dublin nyüzsgő utcáiban, Jeremy aprólékos figyelme a részletekre biztosítja, hogy olvasói rendelkezésére álljon a tökéletes útikalauz.Tapasztalt világjáróként Jeremy kalandjai messze túlmutatnak Írországon és Észak-Írországon. Tokió nyüzsgő utcáin való bejárástól a Machu Picchu ősi romjainak felfedezéséig nem hagyott szó nélkül, amikor figyelemre méltó élményekre vágyik szerte a világon. Blogja értékes forrásként szolgál azoknak az utazóknak, akik inspirációt és gyakorlati tanácsokat keresnek saját utazásukhoz, az úti céltól függetlenül.Jeremy Cruz lebilincselő prózája és magával ragadó vizuális tartalmai révén meghívja Önt, hogy csatlakozzon hozzá egy átalakuló utazásra Írországon, Észak-Írországon és a világon. Akár egy fotelben utazó, aki helyettes kalandokat keres, vagy egy tapasztalt felfedező, aki a következő úti célt keresi, az ő blogja az Ön megbízható társának ígérkezik, és a világ csodáit a küszöbéhez hozza.