Nangungunang 7 Pinakatanyag na Egyptian Singer sa Pagitan ng Nakaraan at Kasalukuyan

Nangungunang 7 Pinakatanyag na Egyptian Singer sa Pagitan ng Nakaraan at Kasalukuyan
John Graves

Ang mga mang-aawit ng Egypt ay sumasalamin sa kasaysayan ng musika sa Egypt. Ang musika ay isang mahalagang aspeto ng buhay sa Egypt. Ang kasaysayan ng musika ay bumalik sa panahon ng Sinaunang Ehipto. Utang ng diyosa Bat ang pag-imbento ng musika. Pagkatapos, ang musika ay dumaan sa maraming pagbabago at iba't ibang uri ng musika ang umiral kabilang ang pop music at classical na musika.

Maraming mang-aawit na taga-Ehipto ang nakakuha ng katanyagan hindi lamang sa Ehipto kundi sa rehiyong Arabo. Naging inspirasyon din nila ang mga sumusunod na henerasyon ng mga mang-aawit at naimpluwensyahan ang pag-unlad ng musika. Bagaman namatay ang ilang mga mang-aawit maraming taon na ang nakalilipas, mayroon pa rin silang kasikatan sa mga kamakailan. Ang artikulong ito ay isang inklusibong gabay tungkol sa mga mang-aawit ng Egypt mula sa nakaraan hanggang sa kasalukuyan, mga lalaki at babae.

Nangungunang Mga Mang-aawit sa Egypt sa Lahat ng Panahon

Om Kulthūm (1904 – 1975):

Siya ay isang Egyptian na mang-aawit na nabighani sa mga Arabong manonood noong ika-20 siglo. Isa siya sa mga pinakakilalang pampublikong personalidad at Arab na mang-aawit noong panahong iyon. Ang kanyang ama ay nagtrabaho bilang Imam sa nayon na kanilang tinitirhan. Kumanta siya ng mga tradisyonal na relihiyosong awit sa panahon ng mga seremonya at kasal.

Si Om Kulthūm ay sumama sa kanyang ama upang kumanta sa mga seremonya habang nagbibihis bilang isang lalaki dahil ito ay isang kahihiyan para sa isang batang babae na nasa entablado sa oras na iyon sa nayon. Ang pagiging isang babaeng mang-aawit ay hindi isang kahanga-hangang trabaho sa komunidad ng Egypt. Pagkatapos, naging tanyag siya sa rehiyon ng Egyptian Delta.Ang mahusay na makata na si Ahmed Shawqi ay bumalik mula sa kanyang obligadong paninirahan sa Espanya noong 1917 nagpasya siyang magturo kay Abdel-Wahab sa kultura, sining at edukasyon. Nais niyang gawing matagumpay ang kanyang sarili sa larangan ng musika. Sinamahan pa niya siya sa kanyang mga paglilibot sa Europa.

Tinawag siyang "The Princes' Singer" noong unang bahagi ng 1930s dahil sa kanyang malawak na kultura at pang-unawa kasama ang kanyang mature na boses. Ang kanyang boses ay nagsimulang marinig sa tradisyonal na mga rekord noong panahong iyon. Gayunpaman, kailangan ni Abdel-Wahab na palawakin ang kanyang katanyagan at lumampas sa antas ng mang-aawit ng mga piling tao sa antas ng mang-aawit ng publiko.

Si Abdel-Wahab ay gumawa ng pitong pelikula, lahat sila ay idinirek ng kanyang paboritong direktor, si Mohamed Karim. Bagama't wala siyang anumang malinaw na kakayahan sa pag-arte, ang kanyang mga tagahanga ay hindi nais ng higit pa kaysa sa panoorin siyang kumakanta sa silver screen. Karamihan sa kanyang mga tungkulin ay tumatakbo sa pagiging isang karaniwang empleyado o isang aristokrata na nahaharap sa ilang mga problema sa buhay. Kaya, ang kanyang mga kanta ay nakakuha ng atensyon ng mga nakababatang henerasyon ng mga tagapakinig noong panahong iyon. Si Abdel-Wahab noon ay inuri bilang isa sa mga renovator sa Arab music, kasama ang mga kompositor na sina Mohamed El-Qasabgi at Mohamed Fawzi.

Importante para kay Abdel-Wahab na ang kanyang mga babaeng co-star ay may magagandang boses kabilang si Nagat Ali at Leila Mourad.

Ang kanyang mga cinematic na kontribusyon ay lumabas sa maraming kumpanya ng produksyon kabilang ang "Sawt El-Fen" na pinanatilinagtatrabaho hanggang ilang taon na ang nakalipas. Sa pamamagitan ng mga kumpanyang ito, namamahala si Abdel-Wahab na makagawa ng dose-dosenang mahahalagang pelikula at nagpapakilala ng ilang bituin kabilang sina Faten Hamama, Abdel-Halim Hafez, Akef, at Souad Hosni. Gumawa siya ng higit sa 50 mga kanta sa pelikula.

Dahil sa malawak at napakayaman na artistikong karanasang ito, nakakuha si Abdel-Wahab ng ilang uri ng mga parangal. Siya ang unang kompositor na nabigyan ng State Merit Award noong panahon ng pamumuno ni Pangulong Gamal Abdel Nasser. Maraming mga Arabong pangulo ang nagbigay ng gantimpala sa kanyang mga dekorasyon at medalya, kabilang ang Sultan Qaboos ng Oman, ang yumaong Haring Hussein ng Jordan, at ang yumaong Pangulo ng Tunisia na si Al-Habib Bourguiba. Narito ang isang listahan ng kanyang pinakasikat na mga kanta:

  • Ahwak
  • Alf Leila
  • Balash tebousni
  • Ya Msafeir Wahdak
  • Fein Tariakak Fein
  • Ya Garat Elwadi
  • Albi bi Olli kalam
  • Kan Ajmal Youm
  • Ya Garat Elwadi
  • Ya Msafeir Wahdak
  • Boulboul Hairan
  • Hassadouni

Sheikh Imam (1918 – 1995)

Isinilang si Imam Mohammad Ahmad Eissa noong noong ika-2 ng Hulyo 1918 at namatay noong ika-6 ng Hunyo 1995. Siya ay isang kilalang Egyptian na kompositor at mang-aawit. Sa halos buong buhay niya, nagkaroon siya ng duo sa kilalang Egyptian colloquial poet na si Ahmed Fouad Negm. Magkasama, sikat sila sa kanilang mga pampulitikang kanta para sa ikabubuti ng mga manggagawa at sa mahihirap din.

Ang pamilya ni Imam ay isang mahirap. Ang pamilya ay nanirahan sa Egyptian village ngAbul Numrus sa Giza. Noong bata pa siya, nawalan siya ng paningin. Sa edad na lima, siya ay naka-enroll sa isang recitation class upang isaulo ang Qur’an. Pagkatapos, lumipat siya sa Cairo upang mag-aral kung saan siya nagkaroon ng buhay dervish. Sa Cairo, nakilala ni Imam si Sheikh Darwish el-Hareery, isang sikat na musical figure noong panahong iyon, na gumabay sa kanya sa mga pangunahing kaalaman sa musika at muwashshah na pag-awit. Pagkatapos, nakatrabaho niya si Zakariyya Ahmad, isang Egyptian composer. Noong panahong iyon, interesado siya sa mga katutubong awit ng Egypt partikular sa mga kantang Abdou el-Hamouly at Sayed Darwish. Kumanta rin siya sa mga kasalan at kaarawan.

Noong 1962, nakipag-usap siya sa makatang Egypt na si Ahmed Fouad Negm. Sa loob ng ilang taon, bumuo sila ng duo na bumubuo at gumaganap ng mga pampulitikang kanta, karamihan ay para sa ikabubuti ng mahihirap na pasan-pasan na uri at sinisisi ang mga naghaharing uri. Kahit na ang kanilang mga kanta ay ipinagbabawal sa mga istasyon ng Radio at Telebisyon ng Egypt, karaniwan ang mga ito sa mga ordinaryong tao noong 1960s at 1970s. Ilang beses silang ikinulong at ipinadala sa detensyon dahil sa kanilang mga rebolusyonaryong kanta. Pinuna nila ang gobyerno pagkatapos ng digmaan noong 1967. Noong kalagitnaan ng 80s, nagsagawa si Imam ng maraming konsiyerto sa Libya, France, Lebanon, Tunisia, Algeria at Britain. Nang maglaon ay itinigil nina Imam at Negm ang nararapat pagkatapos ng ilang pagtatalo. Namatay si Imam pagkatapos ng mahabang pagkakasakit sa edad na 76. Narito ang isang listahan ng kanyang tanyag na mga gawa:

  • masr yamma ya bheyya
  • givāra māt
  • el- falahīn
  • ye'īš ahl baladi
  • “sharraft ya nekson bāba
  • an mawdū' el-fūl wel-lahma
  • baqaret hāhā
  • sign el-'al'a
  • tahrān
  • gā'izet nōbel
  • gāba klabha diaba
  • ya masr 'ūmi
  • iza š-šams gir'et
  • šayyed 'usūrak 'al mazāre'
  • 'ana š-ša'bi māši w-'āref tarī'i

Amr Diab (1961- Hanggang ngayon)

Ang buong pangalan ni Amr Diab ay Amr Abd-Albaset Abd-Alaziz Diab. Siya ay ipinanganak sa Port Said noong ika-11 ng Oktubre 1961. Siya ay isang Egyptian Singer na tinaguriang Ama ng Mediteraneo na Musika. Mayroon siyang istilo ng musika na pinagsasama ang western at Egyptian Rhythms. Ang kanyang mga kanta ay isinalin sa 7 iba pang mga wika at kinanta ng iba't ibang mga artist sa buong mundo.

Ang kanyang ama ay ang pinuno ng Marine Construction & Paggawa ng barko. Ginampanan niya ang isang mahusay na papel sa paghikayat kay Amr Diab sa mga unang yugto ng kanyang propesyonal na karera sa musika. Sa edad na anim, nagtanghal siya sa July 23rd Festival sa Port Said, binigyan siya ng isang gitara mula sa gobernador dahil sa kanyang mahusay na pagganap at magandang boses.

Nakamit ni Amr Diab ang kanyang bachelor's degree sa Arabic Music . Nagtapos siya sa Cairo Academy of Arts noong 1986. Sa antas ng karera, sumali si Amr Diab sa larangan ng musika at ipinakilala ang kanyang unang album na "Ya Tareea" noong 1983. Nagawa niyang makisama sa madla at nakuha ang atensyon ng maraming tao . Nakamit niya ang tagumpay. Nagpatuloy si Amr sa paggawa ng maraming magagandang albumkabilang ang, Ghanny Men Albak noong 1984, Hala Hala noong 1986, Khalseen noong 1987, Mayyal noong 1988, Shawa'na noong 1989 at Matkhafesh noong 1990.

Napili si Amr na kumatawan sa Egypt sa 5th Tournament ng African Sports noong 1990. Umawit siya sa Arabic, English, at French. Nang maglaon sa parehong taon, nagpasya siyang subukan ang sinehan na may papel sa pelikulang "El Afareet" kasama ang aktres na si Madiha Kamel. Pagkatapos, inilunsad niya ang kanyang mga album na "Habibi" noong 1991, "Ayyamna" noong 1992 at "Ya Omrena" noong 1993. Noong 1992 at 1994, gumanap si Amr ng dalawa pang tungkulin sa sinehan sa "Ice Cream Fe Glim" at "Dehk Wele' b Wegad Wehob”. Napili ang una bilang pambungad na pelikula sa Egyptian Film Festival.

Tingnan din: Dubai Creek Tower: Bagong Magnificent Tower sa Dubai

Ang musical career ni Amr Diab ay patuloy na lumago, na umaasa sa musical excellence. Inilabas niya ang album na "Weylomony" noong 1994. Si Amr Diab ay opisyal na naging superstar ng mundo ng Arab sa paglabas ng album na "Rag'een" noong 1995 at ang sikat na album na "Nour El Ein" noong 1996. Nagbunga sila ng malaking tagumpay sa Gitnang Silangan at sa buong mundo. Siya ay ginawaran ng ilang mga parangal sa musika. Pagkatapos ay inilabas niya ang "Awedony" noong 1998.

Si Amr Diab ay gumawa ng isang pagbabago sa isa sa kanyang pinakamatagumpay na album na "Amarain" na album noong1999. Si Diab ay nagkaroon ng duo kasama ang Algerian French-based na si Cheb Khaled sa kanta ng "Alby" at ang Greek na si Angela Dimitriou sa kanta ng "Bahebbak Aktar". ِInilabas ni Amr Diab ang ilan sa kanyang pinakakahanga-hangamga album na "Aktar Wahed", "Tamally Ma'ak" at "Allem Alby", habang ginamit niya ang lahat ng kanyang karanasan at nagsisikap na magpakilala ng bagong anyo at istilo sa sining ng musika. Pinagsama niya ang Arabian oriental theme ng musika at ang western style ng musical rhythms.

Si Amr Diab ay nakatanggap ng World Music Awards nang dalawang beses na magkakasunod, bilang isang best-selling singer sa Middle East sa parehong kanyang mga album " Nour El Ain” noong 1998 at “Aktar Wahed” noong 2002. Natanggap din siya ng Platinum Award para sa mga benta ng “Nour El Ain”. noong tag-araw ng 2004, inilabas niya ang album ng "Leily Nehary" na isa sa pinakamatagumpay na album sa merkado. Inilabas ni Amr ang kanyang album na “Ellila de” noong 2007 na naging dahilan upang manalo sa kanyang 3rd World Music Awards.

Ang El-Helm Biography ay isang serye ng 12 Parts na inilabas sa mga TV Channel sa pagtatapos ng 2008. Ang Talambuhay ay sumasalamin sa tagumpay ni Amr sa kanyang mahabang karera at sa internasyonal na pagkilala at tanyag na tao na mayroon si Amr sa kanyang tagumpay. Ang album na "Wayah" ay nanalo ng dalawang Apple music awards sa New York at apat na African Music Awards sa London.

Noong 2010, inilabas ni Amr Diab ang "Aslaha Betefrea" na nakamit ang napakalaking tagumpay para sa taon. Bilang karagdagan, ginawa niya ang kanyang taunang konsiyerto sa Golf Porto Marina na may dumalo na higit sa 120,000 dumalo. Noong Oktubre 2010, nakakuha si Amr Diab ng dalawang parangal sa musika sa Africa. Nanalo siya ng Best Male Act of Africa music award at BestArtista sa Hilagang Aprika. Ito ay sa panahon ng African Music Award Festival sa London.

Noong Setyembre 2011, inilabas niya ang album na "Banadeek Taala". Gumawa si Amr Diab ng 9 na kanta para sa album na ito, na pinaniniwalaang dahilan ng malaking tagumpay ng album. Noong Pebrero 2011, inilabas ni Amr Diab ang kanyang hit single na "Masr Allet" noong 2011 revolution sa Egypt at nakatuon siya sa mga martir ng rebolusyon. Inilunsad ni Amr Diab ang programang "Amr Diab Academy" noong 2012 sa Youtube na naghahanap ng mga mang-aawit sa buong mundo. Inilunsad ito ni Diab sa Youtube para mapadali ang pagrehistro ng mga talento sa akademya mula sa buong mundo. Maraming talento ang sumali sa Amr Diab Academy at sa wakas, dalawang nanalo ang inihayag: Wafae Chikki at Mohanad Zoheir. Si Wafae Chikki ay kumanta ng duet kasama si Amr sa kanyang Egypt concert noong 2012.

Tingnan din: Grianan Ng Aileach – County Donegal Magagandang Bato FortRingfort

Noong 2013, nasiyahan si Diab sa kanyang Golden Tour sa pagdiriwang ng 30 taon ng tagumpay kabilang ang Qatar, Dubai, Egypt, Australis, Greece at Romania. Noong Agosto 2013, inilunsad ni Diab ang "El Leila" Album, ang numero unong nagbebenta ng album sa world category sa iTunes at Rotana. Noong bisperas ng Bagong Taon 2013, nagtanghal si Diab sa Romexpo stadium, sa Romania, Bucharest kasama ang libu-libong tagahanga ng Romania at iba pang tagahanga na dumalo sa konsiyerto.

Si Amr Diab ang tanging artist sa Middle East na nakatanggap ng 7 World Music Awards sa buong taon. Ang pinakalayunin ni Amr Diab ay gumawa ng de-kalidad na musika at mga bagong diskarte sa musika na siyanakamit sa pamamagitan ng pagsusumikap at pagnanasa. Nagawa niyang patunayan na isa siya sa pinakamahusay na mang-aawit sa Gitnang Silangan na may kahanga-hangang talento, determinasyon, karisma at kaakit-akit na hitsura. Suriin natin ang ilan sa kanyang pinakasikat na kanta:

  • Nour El Ain
  • Tamally Ma3ak
  • Leily Nhary
  • Ana 3ayesh
  • Ne2oul Eih
  • Wala 3ala Baloh
  • Bayen Habeit
  • El Alem Allah
  • Keda Einy Einak
  • We Heya Amla Eih
  • Alby Etmannah
  • Qusad Einy
  • Al Leila
  • Lealy Nahary
  • Amarain
  • Ma'ak Bartaah
  • El Alem Allah
  • Rohy Mertahalak
  • Allah la Yehremmy Minak
  • We Neesh
  • Rasmaha
  • Omrena Ma Hanergea
  • We Fehmt Einak

Mohamed Mounir (1954- Hanggang Ngayon)

Si Mohamed Mounir ay ipinanganak noong ika-10 ng Oktubre 1954. Siya ay isang Egyptian na mang-aawit at aktor, na may higit sa 4 na dekada ng karera sa musika. Siya ay mula sa Nubia, Southern Aswan, Egypt. Ginugol niya ang karamihan sa kanyang maagang edad sa nayon ng Manshyat Al Nubia. Si Mounir at ang kanyang ama ay interesado sa parehong musika at pulitika.

Bilang isang tinedyer, siya at ang kanyang pamilya ay kailangang lumipat sa Cairo dahil sa baha pagkatapos ng pagtatayo ng Aswan Dam. Nagtapos siya ng photography mula sa Faculty of Applied Arts sa Helwan University. Noong panahong iyon ng unibersidad, kumakanta siya para sa mga kaibigan at pamilya sa mga sosyal na pagtitipon. Napansin ng lyricist na si Abdel-Rehim Mansour ang kanyang boses at ipinakilala siya sasikat na folk singer na si Ahmed Mounib.

Nagsama siya ng iba't ibang genre sa kanyang musika, kabilang ang blues, classical Egyptian Music, Nubian music, jazz at reggae. Ang kanyang mga liriko ay kilala para sa kanilang intelektwal na nilalaman at para sa kanilang madamdamin na panlipunan at pampulitika na pagpuna. Siya ay tinawag ng kanyang mga tagahanga na "The King" tungkol sa kanyang album at play na "El Malek Howwa El Malek" na ang ibig sabihin ay The King is The King.

Noong Abril 2021, naroon si Munir sa opening musical sequence. Siya ay gumanap bilang isang mang-aawit para sa Golden Parade ng Pharaohs sa isang Egyptian funerary boat sa harap ng National Museum of Egyptian Civilization.

Naglingkod siya sa serbisyo militar noong 1974 habang ipinagpapatuloy ang kanyang propesyonal na karera sa musika. Nagtanghal siya sa iba't ibang mga konsiyerto. Ang kanyang unang konsiyerto ay noong 1975. Bagama't pinuna ng publiko si Mounir sa simula para sa pagtatanghal sa mga kaswal na damit sa panahon kung saan ang ilang Egyptian na mang-aawit ay nakasuot ng mga suit. Sa wakas, tinanggap ng publiko ang kanyang istilo.

Noong 1977, inilabas ni Mounir ang kanyang unang solo album na Alemony Eneeki. Pagkatapos, nagpatuloy siya sa paglabas ng lima pang opisyal na album. Naglunsad siya ng kabuuang 22 opisyal na album. Nag-record din siya ng anim na soundtrack album. Ang nag-iisang "Maddad" ni Mounir ay nagresulta sa isang debate, dahil ang mga liriko nito ay maaaring ipaliwanag bilang isang panawagan para sa pamamagitan mula sa propetang si Muhammad. Naging dahilan ito upang ang music video ay ipinagbabawal mula sa Egyptian television sa loob ng ilang panahon.

Sa kanyang album na "Ahmar Shafayef", bumalik si Mounir sa kanyang mas pamilyar na istilo ng lyrics na malayo sa relihiyon. Noong tag-araw ng 2003, naglakbay si Mounir sa Germany, Austria, at Switzerland kasama ang Austrian pop musician na si Hubert von Goisern. Maya-maya, kumanta sila sa isang concert sa Asyut. Noong Mayo 2004, nagkaroon ng malaking konsiyerto si Mounir sa mga pyramids ng Giza.

Patuloy siyang nagre-record ng mga album na inspirasyon ng social critique. Inilabas niya ang kanyang album noong 2005 na Embareh Kan Omry Eshren at ang kanyang album na Ta'm El Beyout noong 2008. Si Ta'm El Beyout ay sikat sa pagiging malikhain nito, ngunit sa simula, ang album ay hindi nakamit tulad ng inaasahan sa mga tuntunin ng pagbebenta ng album. Noong 2012, inilunsad ni Mounir ang kanyang album na Ya Ahl El Arab we Tarab.

Noong 2008, naantala ni Mounir ang kanyang konsiyerto sa Bisperas ng Bagong Taon sa Cairo Opera House bilang pakikiisa sa mga Palestinian na nahaharap sa mga kahihinatnan ng Gaza War. Inilabas niya ang pahayag: "Ang pagkaantala sa konsiyerto ay isang mensahe na ipinadala sa buong mundo upang ito ay sumulong at makatulong sa mga tao sa Gaza."

Nabanggit siya sa headline ng Liverpool Arabic Arts Festival 2010 noong Hulyo 9, sa Liverpool Philharmonic Hall. Siya ang ninuno ng kamakailang mga grupong pangmusika tulad ng Black Theama. Noong Pebrero 2021, ipinahayag niya na magpe-perform siya sa mga konsyerto sa Jerusalem, Ramallah, Haifa, at Gaza City, para maging unang Egyptian musician na tumugtog sa Israel, gaya ng sinabi niya: “Ako ay magiging isang delegado ng kapayapaan, tulad ngDi-nagtagal, naging bida siya sa pamilya.

Narinig ng sikat na kompositor na si Sheikh Zakaria Ahmed ang kanyang kakaibang boses at pinayuhan siyang lumipat sa Cairo upang magsimula ng isang propesyonal na karera sa pagkanta. Kaya, lumipat ang buong pamilya sa Cairo na siyang sentro ng katanyagan at produksyon ng mass media sa Gitnang Silangan noong panahong iyon. Kinailangan ni Om Kulthūm na mag-aral ng musika at tula upang makayanan ang modernong pamumuhay ng lungsod na ganap na naiiba sa nayon kung saan siya pinalaki. Nasanay siya sa mga makaranasang performer at intelektwal. Nagtagumpay siya sa pag-aaral ng ugali ng mga kababaihan ng mayayamang tahanan. Di-nagtagal, naging tanyag siya sa mga tahanan at salon ng mayayamang tao at pampublikong lugar kabilang ang mga sinehan. Nagawa niya ang kanyang unang pag-record noong kalagitnaan ng 1920s. Nakamit din niya ang mas makintab at may kulturang musikal at personal na istilo.

Sa pagtatapos ng 1920s, siya ay naging isang hinahangad na mang-aawit at isa sa mga pinakamahusay na bayad na performer sa Cairo. Sa wakas, ang kanyang napakatagumpay na komersyal na pag-record ay kumalat sa radyo, pelikula, at telebisyon. Noong kalagitnaan ng thirties, sinubukan niya ang mundo ng sinehan, kung saan siya ang nangunguna at kumanta sa mga musikal. Noong 1936 ipinakilala niya ang kanyang unang pelikula, Wedad, na nakakuha ng tagumpay. Nag-arte siya sa lima pang motion picture mamaya.

Simula noong 1937, regular siyang nagpe-perform tuwing unang Huwebes ng bawat buwan. Lumipat siya upang magtanghal ng mga sikat na himig na may aSadat”. Gayunpaman, kalaunan ay sinabi niya na maglalakbay lamang siya sa paligid ng mga lungsod ng Palestinian ng Ramallah at Gaza. Suriin natin ang listahan ng kanyang mga sikat na kanta:

  • Yaba Yaba
  • Salli Ya Waheb Al Safa
  • Salatun Fi Sirri Wa Gahri
  • Salatun Ala Al Mustafa
  • Ashraka Al Badru
  • Allahoo Ya Allahoo
  • Absheru Ya Shabab
  • Ya Hetlar
  • Sah Ya Bdah
  • Law Batalna Nehlam Nemot
  • Janti Tol AlBead
  • Galb Al Watan Majroh
  • Eniki Tahet Al Gamar
  • Eftah Galbak
  • El Leila Ya Samra
  • Fi Eshk El Banat
  • El Leila Ya Smara
  • Wailli, Wailli
  • Sutik
  • Hikaaytto Hekaya
  • Hader Ya Zahr
  • Embareh Kan Umri E'shreen
  • Eidiya Fe Geyobbi
  • Beningerrih
  • Amar el Hawa
maliit na tradisyonal na orkestra. Naging tanyag siya sa kanyang emosyonal, makulay na mga kanta ng pinakamahuhusay na makata, kompositor, at manunulat ng kanta noong araw, kasama sina Aḥmad Shawqī at Bayrām al-Tūnisī at ang rehistradong kompositor na si Muḥammad ʿAbd al-Wahhāb. Nagtulungan sina Om Kulthūm at Muḥammad ʿAbd al-Wahhāb sa 10 kanta.

Ang unang himig ng collaboration ay ang “Inta ʿUmrī”, na patuloy na naging modernong klasiko. Siya ay tinawag na Kawkab al-Sharq. Siya ay may malawak na koleksyon ng mga kanta, na kinabibilangan ng nasyonalistiko, relihiyoso, at sentimental na mga kanta. Hinawakan niya ang posisyon ng presidente ng Musician's Union sa loob ng pitong taon. Nagkaroon siya ng pambansang tungkulin at ipinakilala ang kinalabasan ng kanyang mga konsyerto sa gobyerno ng Egypt. Siya ay hindi kailanman nag-isip ng isang partikular na pampulitikang agenda.

Si Om Kulthūm ay dumanas ng mga problema sa kalusugan sa halos buong buhay niya. Noong huling bahagi ng 1940s at unang bahagi ng '50s, mas kaunti ang kanyang trabaho at binawasan ang bilang ng mga konsyerto. Naglakbay siya sa Europa at Estados Unidos dahil sa iba't ibang sakit. Kinailangan niyang magsuot ng mabibigat na salaming pang-araw dahil sa mga problema sa kanyang mga mata. Milyun-milyong mga admirer ang pumila sa mga lansangan sa kanyang balita sa pagkamatay para sa kanyang prusisyon sa libing. Patuloy siyang naging isa sa pinakamabentang mang-aawit sa mundo ng Arab kahit ilang dekada pagkatapos ng kanyang kamatayan. Noong 2001 itinatag ng gobyerno ng Egypt ang Kawkab al-Sharq Museum sa Cairo upang gunitain ang buhay at mga nagawa ng mang-aawit.

Ang Om Kulthūm Museum ay isa saAng pinakakahanga-hanga at romantikong mga destinasyon ng Cairo. Ito ay bahagi ng Manesterly Palace at malapit sa Nilometer sa Roda Island. Binuksan ang museo noong 2001. Naglalaman ito ng mga gamit ni Om Kulthūm at isang multimedia exhibition na may digital na talambuhay. Mayroon ding koleksyon ng kanta pati na rin ang archive ng mga clipping ng pahayagan tungkol sa kanyang buhay at trabaho.

Sa sandaling pumasok ka sa museo, malugod kang tinatanggap ng kanyang sikat na itim na salaming pang-araw na isinuot niya kamakailan bago siya namatay. Ginagabayan ka ng bulwagan sa isang mahabang salamin na pagpapakita ng kanyang mga medalya ng karangalan, at mga sulat-kamay na titik. Makikita mo rin ang kanyang sikat na crescent-shaped diamond broach, na inilagay niya sa kanyang mga buwanang konsyerto. Ang mga pamilya ay nagtitipon-tipon noon sa radyo upang makinig sa kanyang kanta na nagiging sanhi ng walang laman ang mga lansangan habang ang mga tao ay nasa bahay.

Sa ibaba ng bulwagan, mayroong isang life-sized na imahe ni Om Kulthūm na nakaupo, kaswal na nakadamit sa pinakabagong twenties fashion. Sa tabi ng kanyang larawan ay ang kanyang gramophone kasama ang koleksyon ng mga larawan niya sa mga pelikula at sa mga konsyerto. Sa tabi ng silid, mayroong isang maikling dokumentaryo na pelikula tungkol sa kanyang paglalaro. Makikita mo rin ang cabinet ng mga paborito niyang damit. Bagama't siya ay namatay halos 40 taon na ang nakalilipas, si Om Kulthūm ay nananatiling perpektong boses ng Egypt. Suriin natin ang ilan sa kanyang pinakasikat na kanta:

  • Enta Omry
  • Seret El-Hob
  • Alf Leila Wa Leila
  • Hob Eih
  • Aghadan Alqak
  • Ghaneely ShwayaShwaya
  • Walad Al Hoda
  • nta Al Hob
  • Hadeeth El Rouh
  • Hathihy Leilty
  • Zekrayat
  • W Marret Al Ayam

Abdel Halim Hafez (1929 – 1977)

Ang tunay na pangalan ni Abdelhalim Hafez ay Abdelhalim Shabana. Siya ay ipinanganak noong ika-21 ng Hunyo 1929. Namatay siya noong ika-30 ng Marso 1977. Siya ay isang sikat na mang-aawit at aktor ng Egypt. Ang kanyang bayan ay Al-Hilwat na isang nayon sa lalawigan ng Ash Sharqiyah sa Ehipto. Ang kanyang palayaw ay “the brown nightingale”, “Al Andalib Al Asmar”.

Kilala si Abdel Halim Hafez sa mundo ng Arabo mula 1950s hanggang 1970s. Siya ay itinuturing na isa sa mga pinaka makabuluhang mang-aawit at aktor sa mga musikal ng Arab noong 1960s. siya ay nananatiling may malakas na epekto sa kasaysayan ng oriental na awit.

Siya ang ikaapat na anak sa pamilya at pinalaki ng kanyang tiyuhin sa Cairo pagkamatay ng kanyang ama. Siya ay kilalang-kilala para sa kanyang mga talento sa musika mula sa elementarya. Nag-aral siya ng musika kasama ang kanyang kapatid na si Ismaïl na kanyang unang guro sa pagkanta. Noong 1940, sa edad na 11, siya ay natanggap sa Arab Music Institute sa Cairo, kung saan nakuha niya ang atensyon sa pamamagitan ng pagganap ng mga gawa ni Mohammed Abdel Wahab nang kapansin-pansin. Nagsimula siya sa isang oboe diploma at isang sertipikasyon sa pagtuturo noong 1946.

Regular siyang kumanta sa mga club sa Cairo. Nakamit niya ang kanyang unang tagumpay sa radyo na orihinal na tinanggap siya bilang isang musikero. Unti-unti siyang naging isa sa mgapinakakilala at sikat na aktor at mang-aawit sa kanyang henerasyon. Di-nagtagal, pinatunayan niya ang kanyang sarili sa mga karakter ng emosyonal at sentimental na magkasintahan. Dahil sa pag-unlad ng Egyptian musical comedies

Ang mga kontemporaryong higante tulad nina Farid El Atrache, Oum Kalthoum, at Mohammed Abdel Wahab, ay naiba sa kanila sa pamamagitan ng pagpapakilala ng bagong hininga sa "Tarab" - ang sining ng awit. Pinagsasama ang parehong pagsunod sa tradisyonal na Arabong teorya ng sining pati na rin ang kahanga-hangang modernidad sa kanyang pag-awit at ang kanyang kasuotan sa entablado. Napaka-istilo niya. Alam niya kung paano magkaroon ng isang istilo na naging isang paaralan. Ngayon siya ay itinuturing na isang modelo para sa maraming mga artista. Suriin natin ang ilan sa kanyang pinakasikat na kanta:

  • Ahdan El Haybayeb
  • Ahebbak (I Love You)
  • Ahen Elayk
  • Ala Ad El Shouq
  • Alahasb Widad qalbi
  • Attawba
  • Awel Mara Taheb
  • Ba'd Eih
  • Bahlam beek
  • Balash Itab (Do Not Blame Me)

Sayed Darwish (1892 – 1923)

Siya ay isang sikat na mang-aawit at kompositor. Ipinanganak siya noong 17 Marso 1892 sa Kom El-Dekka sa Alexandria, noong 17 Marso 1892. Namatay siya noong 15 Setyembre 1923. Walang sinuman ang may reputasyon ni Sayed Darwish sa kasaysayan ng musikang Arabo. Ang kanyang musika ay isang pagbabago sa pagitan ng klasikal na musika ng Ottoman at ng diwa ng modernong. Pinangunahan nito ang mga makata at tagapakinig na lumapit sa musika noong ika-20 siglo.

Ang kanyang mga tagasunod sa nakalipas na daang taon, tulad ni BalighHamdy, Mohamed Abdel-Wahab, Mohamed Fawzi, at Ammar El-Sherei, ay extension ng kanyang trabaho. Pinangalanan si Darwish na “the people’s artist,”. Dumating siya sa edad nang ang lipunan ng Egypt ay galit na galit dahil sa pananakop ng mga British.

Nagkaroon ng renaissance sa teatro at musika noong panahong iyon.

Natanggap niya ang kanyang pangunahing edukasyon sa "Kuttab", pagkatapos ay sumali siya sa Azhar institute. Kasabay nito, nakipagkaibigan siya sa maraming dayuhang naninirahan sa Alexandria at nakinig sa kanilang musika. Naimpluwensyahan nito ang marami sa kanyang mga huling komposisyon tulad ng El-Garsonat at El-Arwam. Pagkatapos ay naglakbay si Darwish sa Lebanon at Syria sa pagsasama ng Amin Attallah Theatrical Troupe at sinanay ng pinakamalalaking pangalan sa musika doon kasama sina Ali Al-Darwish, Saleh Al-Jaziyah, at Othman Al-Mosul.

Siya ay naapektuhan din ng mga kanta at ritmo ng mga artisan at nagawang ibagay ang mga ito sa mga kanta, tulad ng El-Helwa Di at El-Qullel El-Qinawi.

Noong 1914, idineklara, pinatalsik ng British ang khedive, at idineklara ang batas militar. Ang deklarasyon ng mga British na ang Egypt ay naging isang protektorat ay nagbunsod sa makabansang pagnanasa ni Darwish, at naabot niya ang kanyang rurok sa kanyang mga gawa noong 1919 Revolution.

Ang kanyang mga obra maestra mula noon ay kinabibilangan nina Ana Al-Masri at Ouum Ya Masri., Ang kanyang musika para sa Biladi Biladi ay naging pambansang awit na nagpukaw ng damdaming makabayan laban sa pananakop ng Britanya at lumaban sa sektaryanismo.Maraming nagawa si Darwish. Sa teatro, binuo niya ang genre ng operetta. Ang kanyang mga operetta ay "El-Ashra El-Tayyeba", "El-Barouka" at "Cleopatra wa Mark Anthony" na natapos ng kanyang tagasunod na si Mohamed Abdel-Wahab.

Talagang malikhain din siya sa kanyang paggamit ng kumbinasyon ng mga Arabong genre ng musika. Binigyan niya ng pansin ang pagpapahayag sa halip na ang tipikal na oriental decorative performance noong panahong iyon. Ayon sa mga espesyalista sa pamana ni Sayed Darwish, nakagawa siya ng 31 mga dula, kabilang ang 200 kanta, bukod sa kanyang mga solo. Ang hindi kapani-paniwala ay ang kanyang mahusay na musikal na pamana at kahanga-hangang output ay ginawa sa halos anim na taon, simula noong 1917 nang magpasya siyang lumipat sa Cairo, at hanggang sa kanyang biglaang pagkamatay noong 10 Setyembre 1923. Narito ang isang listahan ng ilan sa kanyang mga sikat na gawa:

  • Aho Da Elly Sar
  • Ana Ashe't
  • Ana Hawet Wa Ntaheit
  • El Bahr Byedhak Leh
  • Bilady , Bilady, Bilady
  • Al Bint Al Shalabiya
  • Bint Misr
  • Daya't Mustaqbal Hayaty
  • Dinguy, Dinguy, Dinguy
  • Al Hashasheen
  • El Helwa Di
  • Khafif Al Rouh
  • Oumy Ya Misr
  • Salma Ya Salama
  • Al Shaytan

Mohammed Abdelwahab (1902 – 1991)

Siya ay isang kompositor at mang-aawit. Si Mohamed Abdel-Wahab ay isinilang sa simula ng ika-20 siglo at pumanaw noong 1991. Nasiyahan siya sa isang malawak na karanasan sa sining at buhay sa buong kasaysayan ng sining ng Arab noong ika-20 siglo.

Siya ang pinakamakabuluhang pigura sa larangan ng musika at pag-awit at na ang katanyagan ay higit sa lahat ng kanyang mga kapantay, kabilang ang Dame ng Arab na pagkanta, si Um Kalthoum. Bagama't siya ay patuloy na nakikipagtunggali kay Abdel-Wahab, ang haba ng artistikong karanasan ni Abdel-Wahab, pati na rin ang pagkakaiba-iba ng kanyang mga kontribusyon, ay nagpasiya ng kompetisyon sa kanyang pabor bago pa man siya mamatay at sa loob ng ilang taon.

Tiyak, ipinanganak siya noong Marso 13, ngunit isang sikat na debate ang naganap sa taon ng kanyang kapanganakan. Nakasulat sa kanyang pasaporte na siya ay ipinanganak noong 1930s habang siya ay iginiit na siya ay ipinanganak noong 1913. Parehong hindi tama. Mayroong higit sa isang insidente na tumutukoy sa katotohanan na siya ay isinilang noong 1901 o 1902. Halimbawa, nakita ni Fouad El-Gazayerly, ang entablado at direktor ng sinehan, si Abdel-Wahab noong 1909 habang pinapanood ang kanyang ama na si Fawzi El-Gazayerly sa teatro na negosyo , noong siya ay walong taong gulang.

Ang Prinsipe ng mga Makata, si Ahmed Shawqi, ay humiling sa gobernador ng Cairo na iligtas ang pagkabata ng isang batang lalaki sa pamamagitan ng pagpigil sa kanya sa pagkanta sa entablado. Ang batang iyon ay si Abdel-Wahab na dating kumakanta sa kumpanya ni Abdel-Rahman Rushdi noong 1914.

Gayundin, si Abdel-Wahab ay natuto sandali sa kamay ng People's Artist, Sayyed Darwish, at nalampasan siya sa na bumubuo ng operetta na "Cleopatra" pagkatapos mamatay si Darwish noong 1923. Samakatuwid, hindi posible na si Abdel-Wahab ay ipinanganak noong 1913 ngunit sa halip ay noong o malapit sa 1901.

Nang ang




John Graves
John Graves
Si Jeremy Cruz ay isang masugid na manlalakbay, manunulat, at photographer na nagmula sa Vancouver, Canada. Sa matinding hilig para sa paggalugad ng mga bagong kultura at pakikipagkilala sa mga tao mula sa lahat ng antas ng pamumuhay, sinimulan ni Jeremy ang maraming pakikipagsapalaran sa buong mundo, na nagdodokumento ng kanyang mga karanasan sa pamamagitan ng mapang-akit na pagkukuwento at nakamamanghang visual na imahe.Nag-aral ng journalism at photography sa prestihiyosong Unibersidad ng British Columbia, hinasa ni Jeremy ang kanyang kakayahan bilang isang manunulat at mananalaysay, na nagbibigay-daan sa kanya na dalhin ang mga mambabasa sa gitna ng bawat destinasyon na kanyang binibisita. Ang kanyang kakayahang pagsama-samahin ang mga salaysay ng kasaysayan, kultura, at mga personal na anekdota ay nakakuha sa kanya ng isang matapat na tagasunod sa kanyang kinikilalang blog, Paglalakbay sa Ireland, Northern Ireland at sa mundo sa ilalim ng pangalang panulat na John Graves.Nagsimula ang pag-iibigan ni Jeremy sa Ireland at Northern Ireland sa isang solong backpacking trip sa Emerald Isle, kung saan agad siyang nabighani ng mga nakamamanghang tanawin, makulay na mga lungsod, at magiliw na mga tao. Ang kanyang malalim na pagpapahalaga sa mayamang kasaysayan, alamat, at musika ng rehiyon ay nag-udyok sa kanya na bumalik nang paulit-ulit, ganap na isawsaw ang kanyang sarili sa mga lokal na kultura at tradisyon.Sa pamamagitan ng kanyang blog, nagbibigay si Jeremy ng napakahalagang mga tip, rekomendasyon, at insight para sa mga manlalakbay na naghahanap upang tuklasin ang mga kaakit-akit na destinasyon ng Ireland at Northern Ireland. Kung nagbubunyag ng nakatagohiyas sa Galway, pagsubaybay sa mga yapak ng mga sinaunang Celts sa Giant's Causeway, o paglubog ng sarili sa mataong mga kalye ng Dublin, tinitiyak ng masinsinang atensyon ni Jeremy sa detalye na ang kanyang mga mambabasa ay may pinakamahusay na gabay sa paglalakbay na kanilang magagamit.Bilang isang batikang globetrotter, ang mga pakikipagsapalaran ni Jeremy ay umaabot nang higit pa sa Ireland at Northern Ireland. Mula sa pagtawid sa makulay na mga kalye ng Tokyo hanggang sa paggalugad sa mga sinaunang guho ng Machu Picchu, hindi siya nag-iwan ng bato sa kanyang paghahanap para sa mga kahanga-hangang karanasan sa buong mundo. Ang kanyang blog ay nagsisilbing isang mahalagang mapagkukunan para sa mga manlalakbay na naghahanap ng inspirasyon at praktikal na payo para sa kanilang sariling mga paglalakbay, anuman ang destinasyon.Iniimbitahan ka ni Jeremy Cruz, sa pamamagitan ng kanyang nakakaengganyong prosa at nakakaakit na visual na nilalaman, na samahan siya sa isang transformative na paglalakbay sa Ireland, Northern Ireland, at sa mundo. Kung ikaw man ay isang armchair traveler na naghahanap ng mga vicarious adventure o isang batikang explorer na naghahanap ng iyong susunod na destinasyon, ang kanyang blog ay nangangako na magiging iyong pinagkakatiwalaang kasama, na nagdadala ng mga kababalaghan ng mundo sa iyong pintuan.