Իռլանդական ռոք խմբերը տասնամյակների ընթացքում. Բացահայտեք Իռլանդիայի հետաքրքրաշարժ պատմությունը երաժշտության միջոցով

Երաժշտությունը իռլանդական կյանքի ամենահայտնի ասպեկտներից մեկն է: Մենք միշտ կապված ենք եղել ավանդական իռլանդական երաժշտության և պարի հետ, բայց մենք նաև մեր դրոշմն ենք թողել միջազգային ասպարեզում: Համեմատաբար փոքր երկրի համար մենք ստեղծել ենք բոլոր ժամանակների ամենամեծ ռոք խմբերը:

Այսպիսով, ինչպե՞ս Իռլանդիայի փոքր կղզուց այդքան տաղանդավոր իռլանդական ռոք խմբերը դարձան միջազգային լեգենդներ: Այս հոդվածում մենք կուսումնասիրենք իռլանդական ռոք երաժշտության անսովոր վերելքը:

Ի՞նչ է ռոք երաժշտությունը:

Ռոքնռոլ ​​երաժշտությունը կամ պարզապես ռոքը ոգեշնչվել է բլյուզից և Պենտատոնիկ սանդղակից: Մյուս ժանրերը, որոնք որոշակիորեն նպաստել են իրենց ոճին ժանրին, են ֆոլկը, ջազը, քանթրի և դասական երաժշտությունը: Ռոքի ընդհանուր հատկանիշները ներառում են էլեկտրական գործիքներ, ինչպիսիք են կիթառը, բասը, ինչպես նաև ստեղնաշարերը և հարվածային գործիքները: Ռոք երաժշտության պարամետրերը երբեմն երկիմաստ են:

Ռոքը, այնուամենայնիվ, ունի որոշ ընդհանուր բնութագրեր, ինչպիսիք են ուժեղ ռիթմը և առաջատար ձայնը, որը հաճախ ցույց է տալիս հզոր հակաիշխանական ուղերձ կամ ուսումնասիրում է զգացմունքային թեմա: Ինչպես ասացինք, դժվար է ժանրի ստույգ սահմանում գտնել, պարզապես այն պատճառով, որ այն իր բնույթով անընդհատ զարգանում է: Նույնիսկ իռլանդական ռոք երաժշտությունը տարբերվում է այլ երկրներից, և միանգամայն նորմալ է, որ մեկ ռոք խումբը բոլորովին այլ ձայն ունենա մյուս ռոք խմբերից: ! Մեջինդի ռոք ալբոմ O 2002-ին, որին հաջորդեց 9-ը 2006-ին: Ռայսին հաճախ վոկալով նվագակցում էր իռլանդացի երգչուհի Լիզա Հանիգանը, ով շուտով հաջողության կհասներ որպես մենակատար: Նրա մերկացած ակուստիկ փոփ ռոքը փոթորկեց աշխարհը:

Այլ հայտնի իռլանդական ռոք խմբեր, ինչպիսիք են Script-ը, Snow Patrol-ը, The Coronas-ը, The Blizzards-ը, Two Door Cinema Club-ը, Ham Sandwich-ը և The Heathers-ը այս պահին մտան երաժշտական ​​ասպարեզ

Ռոք երաժշտությունը բնութագրվում է այս տասնամյակում հղկված ստուդիական կոմպոզիցիաներով, աշխույժ ռիթմերով և ուժեղ վոկալով, թեև մեղեդիի հետևում դեռ հաճախ իրական հաղորդագրություն կար:

Դեմիեն Ռայսի հետ մեկտեղ, 2000-ականներին նկատվեց իռլանդական մենակատար ռոք կատարողների ժողովրդականության աճ, ինչպիսիք են. Դեմիեն Դեմփսիի, Փեդի Քեյսիի, Դեկլան Օ'Ռուրկի և Մունդիի դերերում: Indie Rock-ը բարգավաճում էր, և վերջին չարաճճիների շրջանում սոցիալական մեդիան սկսում էր հարթակ դառնալ երիտասարդ արտիստների համար՝ ցուցադրելու իրենց հմտությունները:

2000-ական թվականներին իռլանդական երաժշտության փառատոների վերելքը, ինչպիսիք են Oxegen-ը, Electric Picnic-ը, Indiependence-ը և Belsonic-ը: Նոր իռլանդական ստեղծագործություններին հարթակ է տվել իրենց երաժշտությունը ցուցադրելու համար, և նրանք դա անում են մինչ օրս: Նրանք տարվա լավագույն իրադարձությունն էին երիտասարդ երաժշտասերների համար և նոր կատարողների համար սպասվող հիանալի բաների նշան:

Սոցիալական մեդիայի ժամանումով երիտասարդ իռլանդացի արվեստագետներին նոր հարթակ տրվեց միջազգային լսարան ձեռք բերելու համար: Հադսոն Թեյլորի, Էրմիտաժ Գրինի, Դեյվիդ Քինանի և Ակադեմիքի նման գործողություններ այս տասնամյակի ընթացքում Իռլանդիայում մեծ հռչակ ձեռք բերեցին:

Հավանաբար, տասնամյակի իռլանդական ռոք երաժշտության որոշիչ պահերից մեկը 2013-ին Hozier-ի դեբյուտային EP-ի թողարկումն էր, որտեղ ներկայացված էր Take me to Church: Երգը և նրա երաժշտությունը տարածվեցին համացանցում, և կարծես մեկ գիշերվա ընթացքում Հոզիերի տեղը ալտ/ինդի ռոք երաժշտության ժանրում լավ և իսկապես ամրացվեց:

Հոզիերի սոցիալապես գիտակցված երաժշտության ոճը, որը չէր վախենում դժվար զրույցներ սկսելուց, գնահատվեց ամբողջ աշխարհում: Հոզյերը ապացուցեց, որ իր ժամանակի աչքի ընկնող արտիստներից մեկն էր, քանի որ իր ինքնանուն ալբոմը Hozier և երկրորդ ալբոմը Wasteland Baby! քննադատական ​​և կոմերցիոն հաջողություն ունեցավ:

Տասնամյակի վերջին կեսին Fontaines DC-ն հռչակ ձեռք բերեց պոստ-փանկ ժանրի իրենց թարմ ընկալմամբ՝ համատեղելով ավանդական ռոք տարրերը պոեզիայի և գրականության հանդեպ իրենց սիրո հետ։ . Inhaler-ը՝ մեկ այլ իռլանդական ռոք խումբ, որը ձևավորվել է 2012 թվականին, տասնամյակի վերջին հասել է կրիտիկական հաջողությունների:

Իռլանդական ռոք երաժշտություն 2020-ականներ

Հռչակվելով 2019 թվականին՝ իր դեբյուտային Առանց վախի ալբոմով, Դերմոտ Քենեդին ստեղծեց թարմացնող երաժշտության մի շարք։միախառնելով այժմ բնորոշ ֆոլկ ռոքը, որն այժմ ասոցացվում է Իռլանդիայի հետ հիփ-հոփ ոճերի հետ՝ ստեղծելով փոփ երաժշտության մի տեսակ, որը գերազանցում է ցանկացած ժանր, սակայն հստակ հարգանքի տուրք է մատուցում Վան Մորիսոնի և Դեմիեն Ռայսի երաժշտությանը:

Իռլանդական ռոք երաժշտություն: գտնվում է հուզիչ վայրում հենց հիմա, քանի որ ապագա արտիստները մեծանում են երաժշտության հոսքային դարաշրջանում՝ անզուգական հասանելիությամբ՝ ուսումնասիրելու ժանրերն ու ոճերը ամբողջ աշխարհից:

Վերջնական մտքեր

Առաջին հայացքից կարող է դժվար լինել տարբեր տարիների ընթացքում երաժշտությունը կապող որևէ իրական ճանապարհ, բայց երբ ավելի խորը սուզվում ես, պարզ է դառնում, որ Իռլանդիան ստեղծագործական հալեցման կաթսա: Ժանրերը, գաղափարները և արվեստագետները հարգանքի տուրք են մատուցում իրենց ոգեշնչած երաժշտությանը և ձգտում են իրենց ուրույն նրբությունը ավելացնել իրենց ստեղծագործությանը: Արդյունքը հետաքրքիր և գրեթե հակասական բան է. այն բնականաբար ծանոթ է, բայց թարմ և հուզիչ:

Հետաքրքիր է տեսնել, թե ինչպես է հայտնի երաժշտությունը փոխվում ժամանակի հետ, քանի որ յուրաքանչյուր սերունդ առաջանում է նոր յուրահատուկ հնչողությամբ: Այնուամենայնիվ, նույնիսկ լավագույն նոր երաժշտության մեր որոնման մեջ, հավերժական դասականները երբեք չեն մոռացվում:

Հուսով ենք, որ դուք միացել եք այս հոդվածին, կա՞ն իռլանդական ռոք խմբեր, որոնք արժանի են հիշատակման այս բլոգում: Խնդրում ենք տեղեկացնել մեզ ստորև բերված մեկնաբանություններում:

Այլ հոդվածներ, որոնք կարող եք վայելել.

• բոլոր ժամանակների լավագույն 14 իռլանդացի երաժիշտները
• Իռլանդացիավանդույթ. Երաժշտություն, սպորտային ֆոլկլոր և ավելին:
• Լավագույն 20 իռլանդացի դերասաններ
• Իռլանդացի մարդիկ, ովքեր պատմություն են կերտել իրենց կյանքի ընթացքում

1960-ականների իռլանդական ռոք երաժշտություն. իռլանդական շոուբենդի դարաշրջան

Մինչ ռոքն-ռոլը Իռլանդիա հասնելը ներկայացվեց երաժշտական ​​զվարճանքի հիմնական ձևը: շոուբենդի տեսքով։ 1960-ականների սկզբին երաժիշտ կարիերա անելու միակ կենսունակ միջոցը այս շոուբենդներում ելույթ ունենալն էր: Շոուբենդը պարային խումբ էր, որը բաղկացած էր 6-7 անդամից: Հանրաճանաչ լինելու համար շոուբենդերը պետք է կատարեին ստանդարտ պարային համարներ, ինչպես նաև փոփ երաժշտության հիթեր չարթերում: Նրանք պետք է սովորեին բոլոր հայտնի ժանրերը Իռլանդիայում՝ քանթրի, փոփ, ինչպես նաև ջազ և նույնիսկ իռլանդական céilí:

Շոու-խումբը գրեթե նման էր էստրադային շոուի, և հաջողակ լինելու համար անհրաժեշտ էր լինել բազմատաղանդ: . Շոուբենդերը անդամներին հնարավորություն ընձեռեցին կատարելագործելու իրենց կատարողական հմտությունները, սակայն հանդիսատեսը շատ քիչ հետաքրքրություն ուներ օրիգինալ երաժշտության նկատմամբ զարգացող արտիստների շրջանում:

Իր գագաթնակետին կային ավելի քան 800 շոուբենդներ, որոնք ելույթ էին ունենում Իռլանդիայում և նույնիսկ մի քանի միջազգային մակարդակով, որոնք աշխատում էին հազարավոր մարդկանց երաժշտական ​​ոլորտում: Այնուամենայնիվ, վաթսունականների վերջին երաժիշտների երկրորդ ալիքը կմեծանա իր ժողովրդականության մեջ. ռոքը, բլյուզը և սոուլը ամենահայտնին դարձան քաղաքային բնակավայրերում, մինչդեռ երկիրը նախընտրելի էր գյուղական քաղաքներում և գյուղերում:

Ինչպես շոուբենդը փոխարինեց «բիգ խմբին» կամ նվագախմբին, ռոք խմբերը կսկսեն գրավել երաժշտական ​​ասպարեզը Իռլանդիայում: ՃշմարիտըՇոուբենդերի անկումը տեղի ունեցավ 1970-ական թվականներին, բայց այս պահին շատ խմբեր փոխում էին իրենց ոճը և անցնում ավելի փոքր ռոք խմբերի կամ քանթրի երաժշտության ակտերի: Վան Մորիսոնի նման արտիստները սկսեցին աշխատել շոու-բենդում, բայց այս պահին բարելավեցին իրենց ոճը: Վան Մորիսոնը կշարունակի Իռլանդիան և Բելֆաստ քաղաքը դնել փառքի ռոքն-ռոլի քարտեզի վրա:

1970-ականների իռլանդական ռոք երաժշտություն. իռլանդական ռոք խմբեր և փանկի ծնունդը

1970-ականներին ռոքը մեծ պահանջարկ ուներ Իռլանդիայում: Շոուբենդերի մեծ մասը շարժվել էր ժամանակի հետ և ակտիվորեն ստեղծում էր իրենց երաժշտությունը: Վան Մորիսոնն արդեն Նյու Յորքում էր՝ ձայնագրելու այն, ինչը կդառնար իր առաջին ստուդիական ալբոմը՝ « Blowin' Your Mind !», որը պարունակում էր « Brown Eyed Girl» երգը, որը միջազգային համբավ ձեռք կբերեր: .

Իռլանդական այլ խմբեր սկսեցին ձևավորվել, այդ թվում՝ դուբլինյան Thin Lizzy և Horslips խումբը, որոնց երկուսին էլ վերագրվում է «կելտական ​​ռոքի» ստեղծման կամ գոնե հանրահռչակման համար՝ հարդ ռոքը միախառնելով ավանդական իռլանդական երաժշտության հետ՝ ստեղծելով սիներգիզացնող մեղեդիներ։ որոնք մինչ օրս փորձարկվում են:

Թին Լիզին այս ընթացքում ունեցել է այնպիսի հիթեր, ինչպիսիք են.

• Տղաները վերադարձել են քաղաքում (1976)
• Dancing in the Moonlight (1977)
• Whisky in the Jar (1972)

Նիհար Լիզին վիսկի է կատարումin the Jar 1973 թվականին:

Մինչ 70-ականները ընդհանուր կանոն էր, որ հաջողակ երաժիշտ լինելու համար պետք է մաս կազմել հանրաճանաչ շոուբենդի կամ հեռանալ երկրից՝ ավելի մեծ հանդիսատեսի առաջ ելույթ ունենալու համար: Վերոհիշյալ խմբերը խախտեցին այս կանոնը՝ ապացուցելով, որ Իռլանդիան պատրաստ է աջակցել իր ռոք երաժիշտներին:

Քանի որ ռոքը զարգանում էր ողջ երկրում, ավելի ապստամբ շարժում ծնվեց: Punk Rock-ը արհամարհեց հայտնի ռոքի սպասումները. այն արագ տեմպերով էր, ինքնուրույն արտադրված, կարճատև և հաճախ քաղաքականապես լիցքավորված: Պանկ ռոքն ավելին էր, քան պարզապես երաժշտություն, այն ինքնին դարձավ ենթամշակույթ: Պանկը, ըստ սահմանման, հակաէսթեյբլիշմենթ էր և նպաստում էր անհատական ​​ազատությանը DIY-էթիկայի միջոցով:

Կար ավտոտնակի խմբի իսկականության մի տեսակ, որի հետ մարդիկ կարող էին առնչվել, երաժշտությունն այլևս միայն գեղեցիկ հնչեցնելը չէր. այն դարձել էր շփման և հիասթափությունները բարձրաձայնելու իսկական միջոց: Պանկ ռոքը ծնվել է Իռլանդիայում մեծ սոցիալական փոփոխությունների ժամանակաշրջանում. Պանկ ռոքը ցնցումների սաունդթրեքն էր:

Ավանդական իդեալները վտանգված էին, քանի որ ամերիկյան դեռահասների մշակույթը երիտասարդներին բացահայտում էր կինոյի և երաժշտության միջոցով: Պանկը դարձավ ամենահայտնի երիտասարդական ենթամշակույթներից մեկը այն ժամանակ, ինչ ներկայացնում էր. մի տեսակ միասնություն «օտարների» միջև միջազգային հակամարտությունների ժամանակ:

Հյուսիսային Իռլանդիայում, Undertones-ը (խումբը, որն ի սկզբանե գրել էր. Դեռահասների հարվածներ ) և թունդ փոքրիկ մատներդարձան հանրաճանաչ խմբեր։ 1978թ.-ին Undertones-ը կենդանի կատարում է Teenage Kicks-ը Top of the Pops բրիտանական հեռուստաշոուում, որը ցուցադրում է նրանց մեծ լսարանի առաջ: Boomtown Rats-ը (հայտնի I Don't Like Mondays և մենակատար Բոբ Գելդոֆը) Դուբլինի բազմաթիվ պատասխաններից մեկն էր պանկ տեսարանին:

1970-ականները նաև տեսան Իռլանդիայի պատմության մեջ երաժշտության ամենամութ ժամանակաշրջաններից մեկը: Մայամիի շոուբենդի երեք անդամներ՝ Ֆրեն Օ'Թուլը, Թոնի Գերագտին և Բրայան Մակքոյը, սպանվել են 1975-ին, երբ վերադառնում էին համերգից։ Իռլանդիայի Հանրապետություն: Այս սարսափելի իրադարձությունից հետո շատ միջազգային դերասաններ երկար ժամանակ հրաժարվում էին ելույթ ունենալ Հյուսիսային Իռլանդիայում:

Punk-ը հիմնականում տարածված էր Իռլանդիայի և Հյուսիսային Իռլանդիայի խոշոր քաղաքներում: Իռլանդիայի գյուղական շրջանները հակված էին ավելի շատ ավանդական երաժշտության օգտին:

Պանկի և ռոքի տաղանդների ծովի միջով 70-ականները նաև տեսան իռլանդական ավանդական երաժշտության արմատների վերածնունդը երիտասարդ կատարողների կողմից, որոնք տարածում էին իրենց նախնիների երաժշտությունը: Դրա լավ օրինակն է Planxty խումբը, որը շրջագայել է Իռլանդիայում՝ նվագելով իռլանդական ժողովրդական երաժշտություն: Քրիստի Մուրն իրականում սկսել է իր երաժշտական ​​կարիերան որպես Planxty-ի մաս և դարձել է բոլոր ժամանակների ամենասիրված իռլանդական ֆոլկ/քանթրի երգիչներից մեկը:

1980-ականների իռլանդական ռոք երաժշտություն. այլընտրանքային ռոքն աճում է Իռլանդիայում

Միջում1980-ականների փանկ ռոքը կոտրվել էր. Չնայած երիտասարդական մշակույթի վրա ունեցած իր ողջ ազդեցությանը, Punk-ը այնքան եկամտաբեր չէր, որքան մյուս երաժշտական ​​ժանրերը: New Wave ռոքը ստեղծվել է պանկ-ռոքն ավելի շուկայական կերպով առաջ մղելու համար, մինչդեռ պոստ-փանկը և ալտերնատիվ ռոքը կլրացնեն 80-ականների և 90-ականների ընթացքում փանկի թողած արտիստական ​​բացը:

1981թ.-ին առաջին համերգը տեղի ունեցավ: անցկացվել է Slane castle co. Meath, որը գլխավորում է Thin Lizzy-ն U2-ի և Hazel O'Connor-ի աջակցությամբ: Սա իռլանդական ռոքի կատարյալ խորհրդանիշն էր երաժշտության ոլորտում. այն ամրացել էր իռլանդական մշակույթի մեջ և ոչ մի տեղ չէր գնում: Իրականում իռլանդական ռոք երաժշտությունը դեռ նոր էր սկսվում: Հաջորդ տասնամյակում Դուբլինից կհայտնվի բոլոր ժամանակների ամենամեծ խմբերից մեկը: Սլեյն ամրոցում համերգների ավանդույթը շարունակվում է ավելի քան 40 տարի՝ միջազգային և իռլանդական լավագույն ռոք կատարմամբ:

80-ականների ընթացքում ալտ ռոքը հայտնի դարձավ, քանի որ շարունակում էր արժանահավատորեն քննարկել սոցիալական խնդիրները: Alt-rock-ը լայն տերմին էր, որն օգտագործվում էր լուսաբանելու երաժշտությունը, որը չէր տեղավորվում այն ​​ժամանակ հայտնի դարձած հարդ ռոքի կամ մետալ կատեգորիաների մեջ։ Դա պանկի բնական առաջընթացն էր՝ պահպանելով իր գեղարվեստական ​​ուշադրությունը՝ միաժամանակ թույլ տալով արտիստներին նկարել իրենց ոգեշնչող երաժշտության այլ ոճերից: U2-ը՝ Իռլանդիայի բոլոր ժամանակների ամենամեծ խումբը հայտնվեց այս դարաշրջանում: 1980-ականներին չորս իռլանդացի տղաներ թողարկեցին յոթ ալբոմ (ներառյալ Boy և The Joshua Tree )քննադատական ​​և կոմերցիոն հաջողություններ՝ ճանապարհին ոգեշնչելով իռլանդացի երաժիշտների մի ամբողջ նոր սերնդին:

Իռլանդական ռոք երգեր. U2 – Դեռևս չեմ գտել այն, ինչ փնտրում եմ

Այլ ալտ-ռոք կատարողներ, որոնք համբավ ձեռք բերեցին այս տասնամյակի ընթացքում, ներառում էին Sinead O'Connor-ը և Aslan ռոք խումբը, որոնք երկուսն էլ կունենան տասնամյակներ տևողությամբ շատ հաջող կարիերա: The Waterboys-ը նույնպես մտավ ռոք ասպարեզ՝ տարիներ շարունակ անդամներ ունենալով Իռլանդիայից, Անգլիայից, Շոտլանդիայից և Ուելսից:

Մինչ ալտ-ռոքը սկսել էր իր քայլերը, իռլանդական երաժշտության բոլորովին նոր ժանրը ստեղծվեց Պոգերի կողմից: Հայտնի է որպես Celtic Punk, ժանրը ներառում էր երկու ժանրերից լավագույնը: Նրանք առաջարկեցին վավերականորեն արտադրված երգեր, որոնք պատմում էին իրական պատմություններ և հում էին զգում՝ զուգորդված բնավորության և զգացմունքների հետ, որոնք ավանդական իռլանդական երաժշտության մաս են կազմում:

Պոգերը ստեղծեցին իրենց սեփական երգերը և լուսաբանեցին դասական իռլանդական ժողովրդական երգեր, որոնք կատարվել էին իռլանդական ժողովրդական լեգենդների կողմից, ինչպիսիք են Դուբլինները: Նրանք կատարեցին երգեր իրենց ուրույն ոճով, սակայն նրանց ստեղծած երաժշտությունը իսկապես յուրահատուկ էր:

Նման ձևով Clannad, իռլանդական ընտանեկան խումբ Gweedore-ից: ընկ. Դոնեգալը մեկ երգով կամրջեց փոփ ռոքի և իռլանդական ավանդական երաժշտության միջև եղած բացը: Խմբի վեցերորդ անդամը, ով մեկնել է սոլո կարիերայի, ոչ այլ ոք էր, քան Էնյա,բոլոր ժամանակների ամենահաջողակ իռլանդացի երգչուհիներից մեկը: Նրա ժամանակակից կելտական ​​դիսկոգրաֆիան ներառում է Only Time, Orinico Flow և May it be:

Heavy մետալը երբեք չի հասել նույն բարձունքներին, ինչ իռլանդական ռոք երաժշտության այլ տեսակներ, բայց արտիստներ ինչպիսիք են Mama's Boys-ը 80-ականներին ունեին երկրպագուների իրենց մեծ մասը՝ Needle in the Groove-ի նման հիթերով:

1990-ականների իռլանդական ռոք երաժշտությունը

80-ականների վերջին ձևավորվեց Galwegian խումբը, The Saw Doctors, բայց նրանց իրական հաջողությունը սկսվեց իննսունականներին: The Saw Doctors-ը Իռլանդիայի գյուղական ինդի ռոք խմբերից մեկն էր, որը հաջողության հասավ ամբողջ երկրում: Երաժշտական ​​կարիերան հաճախ վերապահված էր խոշոր քաղաքների համար, ուստի թարմացնող էր տեսնել, թե ինչպես է խումբը Թում քաղաքից պատրաստվում հյուրախաղերի Մեծ Բրիտանիայում և ԱՄՆ-ում: Նրանց երաժշտության վրա կա երկրի ազդեցություն՝ առանց իրենց արմատները թաքցնելու փորձերի կամ Գալվեյի շեշտադրումները: Իրականում, խումբն ընդունում է իր ուրույն դիրքը՝ գրելով երգեր, ինչպիսիք են The Green and Red of Mayo և The N17 , որոնք դասական են դարձել Իռլանդիայի Արևմուտքում:

80-ականների վերջում և 90-ականների սկզբին նկատվեց նաև Shoegazing-ը, որը ալտ-ռոքի ենթաժանր է, որը նման է բրիտանական բրիտանական բրիտանական փոփին, որն, իհարկե, հիմնականում վերաբերում է Oasis-ի և Blur-ի մրցակցությանը և բնութագրվում է ավելի վառ գրավիչ ռոք երգերով, որոնք ունեն հստակ բրիտանական զգացողություն: Ըստ սահմանման, Shoegaze-ն ավելի վառ և գրավիչ էր, քան նախորդ ռոք ժանրերը: ԸնդհանուրԺանրի առանձնահատկությունները ներառում են մթագնված վոկալ, կիթառի աղավաղում և այլ ձայնային էֆեկտներ: Դուբլինյան My Bloody Valentine խմբին է վերագրվում ժանրի պիոներությունը և ստեղծման համար:

Ավելի շատ հիմնական իռլանդական ալտը կամ ինդի ռոքը իննսունականների ամենահայտնի ժանրն էր: 90-ականները հիանալի ժամանակ էին իռլանդական խմբերի համար, որտեղ ասպարեզ մտան այնպիսի խմբեր, ինչպիսիք են The Cranberries-ը, The Frames-ը և The Coors-ը:

The Cranberries-ը 90-ականների ամենահայտնի ալտ-ինդի ռոք խմբերից է: Ծագումով Լիմերիկից՝ խումբն օգտագործել է իր երաժշտությունը որպես հարթակ՝ քննարկելու սոցիալական և սոցիալական խնդիրները և ստեղծել է բոլոր ժամանակների ամենահայտնի իռլանդական երգերը:

1998թ. Weatherman -ի թողարկումը նորաստեղծ իռլանդական Juniper ռոք խմբից: Շուտով նրանք բաժանվեցին մենակատարի և խմբի, որը դուք կարող եք ծանոթանալ, ոչ այլ ոք, քան համապատասխանաբար Դեմիեն Ռայսը և Bell X1-ը: Ռայսը մեկնում է մենակատար կարիերայի՝ ձեռք բերելով միջազգային հաջողություններ այնպիսի երգերով, ինչպիսիք են թնդանոթի գնդակը, 9 հանցագործությունը, փչող դուստրը և նուրբ : Bell X1-ն ունեցել է նաև հիթեր, ինչպիսիք են Rocky Took a Lover, Eve the Apple of my Eye և The Great Defector , այնպես որ, թվում էր, թե ամեն ինչ լավ է ստացվում բոլորի համար: ներգրավված երեկույթներ:

2000-ականների իռլանդական ռոք երաժշտություն

2000-ականների սկզբին Դեմիեն Ռայսը փոթորկեց աշխարհը իր ֆոլկերի հետ /