ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអៀរឡង់ពេញមួយទសវត្សរ៍៖ ស្វែងយល់ពីប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍របស់ប្រទេសអៀរឡង់តាមរយៈតន្ត្រី

ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអៀរឡង់ពេញមួយទសវត្សរ៍៖ ស្វែងយល់ពីប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍របស់ប្រទេសអៀរឡង់តាមរយៈតន្ត្រី
John Graves

តន្ត្រីគឺជាទិដ្ឋភាពដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយនៃជីវិតអៀរឡង់។ យើងតែងតែត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងតន្ត្រី និងរបាំប្រពៃណីអៀរឡង់ ប៉ុន្តែយើងក៏បានធ្វើឱ្យមានការសម្គាល់របស់យើងនៅលើឆាកអន្តរជាតិផងដែរ។ សម្រាប់ប្រទេសតូចមួយ យើងបានផលិតក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកដ៏ធំបំផុតគ្រប់ពេល។

ដូច្នេះតើក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអៀរឡង់ដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើនមកពីកោះតូចនៃប្រទេសអៀរឡង់បានក្លាយជារឿងព្រេងអន្តរជាតិដោយរបៀបណា? នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងនឹងស្វែងយល់ពីការកើនឡើងមិនធម្មតានៃតន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់។

តើតន្ត្រីរ៉ុកជាអ្វី?

តន្ត្រីរ៉ុក និងរ៉ូល ឬសាមញ្ញបែបរ៉ុក ត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយក្រុមប៊្លូស និង ផេនតាតូនិក មាត្រដ្ឋាន។ ប្រភេទផ្សេងទៀតដែលបានរួមចំណែកខ្លះនៃរចនាប័ទ្មរបស់ពួកគេចំពោះប្រភេទនេះគឺប្រជាប្រិយ ចង្វាក់ jazz ប្រទេស និងតន្ត្រីបុរាណ។ លក្ខណៈទូទៅរបស់រ៉ុករួមមានឧបករណ៍អគ្គិសនីដូចជា ហ្គីតា បាស ក៏ដូចជាក្តារចុច និងស្គរ។ ជួនកាលប៉ារ៉ាម៉ែត្រនៃតន្ត្រីរ៉ុកមានភាពមិនច្បាស់លាស់។

Rock មានលក្ខណៈទូទៅមួយចំនួន ដូចជាការវាយខ្លាំង និងសំឡេងនាំមុខ ដែលជារឿយៗប្រមូលផ្តុំគ្នាជាសារប្រឆាំងនឹងការបង្កើតដ៏មានឥទ្ធិពល ឬស្វែងរកប្រធានបទអារម្មណ៍។ ដូចដែលយើងបាននិយាយរួចមកហើយ វាពិបាកក្នុងការស្វែងរកនិយមន័យពិតប្រាកដសម្រាប់ប្រភេទនេះ ពីព្រោះវាកើតឡើងដោយធម្មជាតិដែលមិនធ្លាប់មាន។ សូម្បីតែតន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ក៏មានភាពខុសប្លែកពីប្រទេសដទៃទៀតដែរ ហើយវាជារឿងធម្មតាទេសម្រាប់ក្រុមរ៉ុកមួយដែលមានសំឡេងខុសគ្នាទាំងស្រុងទៅនឹងក្រុមរ៉ុកដទៃទៀត។

ដូច្នេះនិយាយបានថា តន្ត្រីរ៉ុកនៅក្នុងប្រទេសអៀរឡង់គឺជាសំឡេងដ៏គួរឱ្យរំភើបមួយក្នុងការស្វែងយល់។ ! ក្នុងអាល់ប៊ុមរ៉ុក indie O ក្នុងឆ្នាំ 2002 តាមពីក្រោយដោយ 9 ក្នុងឆ្នាំ 2006។ Rice តែងតែត្រូវបានអមដោយអ្នកចំរៀងជនជាតិអៀរឡង់ Lisa Hannigan ដែលនឹងបន្តទទួលបានភាពជោគជ័យជាសិល្បករទោលក្នុងពេលឆាប់ៗនេះ។ តន្ត្រី​ប៉ុប​សូរស័ព្ទ​ដែល​បាន​ដក​ចេញ​របស់​គាត់​បាន​ឆក់​យក​ពិភព​លោក​ដោយ​ព្យុះ។

តន្ត្រីអៀរឡង់៖ ខ្ញុំចាំវាបានល្អ – Damien Rice & Lisa Hanigan

ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអៀរឡង់ដ៏ពេញនិយមផ្សេងទៀតដូចជា Script, Snow Patrol, The Coronas, The Blizzards, Two Door Cinema Club, Ham Sandwich និង Heathers បានចូលឆាកតន្ត្រីនៅពេលនេះ

តន្ត្រីរ៉ុកគឺ ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈនៅក្នុងទសវត្សរ៍នេះជាមួយនឹងការរៀបចំស្ទូឌីយោដ៏ប៉ិនប្រសប់ ចង្វាក់ដ៏រស់រវើក និងសំលេងខ្លាំង ទោះបីជាជាញឹកញាប់នៅតែមានសារពិតប្រាកដនៅពីក្រោយបទភ្លេង។

ទន្ទឹមនឹង Damien Rice ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 បានឃើញការកើនឡើងនូវប្រជាប្រិយភាពរបស់សិល្បកររ៉ុកអៀរឡង់ដូចជា ដូចជា Damien Dempsey, Paddy Casey, Declan O'Rourke និង Mundy ។ Indie Rock កំពុងតែរីកចម្រើន ហើយដោយសារការមិនសប្បាយចិត្តចុងក្រោយ ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមកំពុងចាប់ផ្តើមក្លាយជាវេទិកាសម្រាប់សិល្បករវ័យក្មេងដើម្បីបង្ហាញពីជំនាញរបស់ពួកគេ។

សូម​មើល​ផង​ដែរ: និមិត្តសញ្ញាអេហ្ស៊ីបបុរាណ៖ និមិត្តសញ្ញាសំខាន់បំផុត និងអត្ថន័យរបស់វា។

ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 បានឃើញការកើនឡើងនៃពិធីបុណ្យតន្ត្រីអៀរឡង់ដូចជា Oxegen, Electric Picnic, Indiependence និង Belsonic បានផ្តល់ឱ្យសកម្មភាពអៀរឡង់ដែលកំពុងលេចចេញជាវេទិកាមួយដើម្បីបង្ហាញតន្ត្រីរបស់ពួកគេ ហើយពួកគេនៅតែធ្វើដូច្នេះសព្វថ្ងៃនេះ។ ពួកគេគឺជាចំណុចលេចធ្លោនៃឆ្នាំសម្រាប់អ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីវ័យក្មេង និងជាសញ្ញានៃរឿងដ៏អស្ចារ្យដែលនឹងមកដល់សម្រាប់អ្នកសំដែងថ្មី។

បទចម្រៀងរ៉ុកអៀរឡង់៖ The Coronas at Oxegen 2008 លេងបទចម្រៀង San Diego

តន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ឆ្នាំ 2010

ជាមួយនឹងការមកដល់នៃបណ្តាញសង្គម សិល្បករអៀរឡង់ដែលប្រាថ្នាចង់បានវ័យក្មេងត្រូវបានផ្តល់វេទិកាថ្មីមួយដើម្បីទទួលបានទស្សនិកជនអន្តរជាតិ។ សកម្មភាពដូចជា Hudson Taylor, Hermitage Green, David Keenan និង Academic បានកើនឡើងភាពល្បីល្បាញនៅក្នុងប្រទេសអៀរឡង់ក្នុងអំឡុងទសវត្សរ៍នេះ។

ប្រហែល​ជា​ពេល​វេលា​តន្ត្រី​រ៉ុក​អៀរឡង់​កំណត់​មួយ​ទសវត្សរ៍​គឺ​ការ​ចេញ​ផ្សាយ​បទ​ចម្រៀង​ដំបូង​របស់ Hozier ឆ្នាំ 2013 ដែល​មាន​លក្ខណៈ​ពិសេស នាំ​ខ្ញុំ​ទៅ​ព្រះវិហារ។ បទចម្រៀង និងតន្ត្រីរបស់វាបានរីករាលដាលនៅលើអ៊ីនធឺណិត ហើយហាក់បីដូចជាកន្លែងរបស់ Hozier ពេញមួយយប់នៅក្នុងប្រភេទតន្ត្រីរ៉ុក alt/indie គឺល្អ និងស៊ីម៉ង់ពិតប្រាកដ។

ស្ទីលតន្ត្រីដែលយល់ដឹងពីសង្គមរបស់ Hozier ដែលមិនខ្លាចក្នុងការចាប់ផ្តើមការសន្ទនាដ៏លំបាកត្រូវបានកោតសរសើរនៅជុំវិញពិភពលោក។ Hozier បានបង្ហាញថាជាសិល្បករលេចធ្លោម្នាក់នៅសម័យរបស់គាត់ ជាមួយនឹងអាល់ប៊ុមដែលមានចំណងជើងថាខ្លួនឯង Hozier និងអាល់ប៊ុមទីពីរ Wasteland Baby! ក្លាយជាជោគជ័យដ៏សំខាន់ និងពាណិជ្ជកម្ម។

បទចម្រៀងរ៉ុកអៀរឡង់ : 2014: Jackie និង Wilson ពីអាល់ប៊ុមដំបូងដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Hozier

ឆ្ពោះទៅពាក់កណ្តាលទស្សវត្សរ៍ក្រោយនៃទស្សវត្សរ៍ Fontaines DC ទទួលបានភាពល្បីល្បាញជាមួយនឹងការទទួលយកថ្មីរបស់ពួកគេលើប្រភេទ post-punk ដោយរួមបញ្ចូលគ្នានូវធាតុរ៉ុកបែបប្រពៃណីជាមួយនឹងការស្រឡាញ់នៃរឿងទាំងអស់នៃកំណាព្យ និងអក្សរសិល្ប៍។ . Inhaler ដែលជាក្រុមរ៉ុកអៀរឡង់មួយផ្សេងទៀតដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 2012 បានឈានដល់ភាពជោគជ័យដ៏សំខាន់នៅចុងទសវត្សរ៍នេះ។

Irish Rock Music 2020's

ភាពល្បីល្បាញនៅឆ្នាំ 2019 ជាមួយនឹងអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់គាត់ Without Fear Dermot Kennedy បានបង្កើតផ្នែកតន្ត្រីដ៏ស្រស់ស្រាយការលាយបញ្ចូលគ្នានូវតន្ត្រីរ៉ុកប្រជាប្រិយដែលឥឡូវនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងប្រទេសអៀរឡង់ជាមួយនឹងរចនាប័ទ្មហ៊ីបហប បង្កើតប្រភេទតន្ត្រីប៉ុបដែលលើសពីប្រភេទណាមួយ ប៉ុន្តែធ្វើឱ្យមានការសរសើរយ៉ាងច្បាស់ចំពោះតន្ត្រីរបស់ Van Morrison និង Damien Rice។

តន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ ស្ថិតក្នុងកន្លែងដ៏គួរឱ្យរំភើបមួយនាពេលនេះ ដោយសារសិល្បករនាពេលអនាគតកំពុងធំឡើងក្នុងយុគសម័យនៃការចាក់តន្ត្រីជាមួយនឹងការចូលប្រើប្រាស់ដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានដើម្បីស្វែងរកប្រភេទ និងរចនាប័ទ្មពីជុំវិញពិភពលោក។

តន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ - ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអៀរឡង់

ការគិតចុងក្រោយ

នៅក្រឡេកមើលដំបូង វាអាចពិបាកក្នុងការស្វែងយល់ពីផ្លូវពិតណាមួយដែលភ្ជាប់តន្ត្រីពេញមួយឆ្នាំ ប៉ុន្តែនៅពេលដែលអ្នកចូលជ្រៅជាងនេះ វាច្បាស់ណាស់ថាអៀរឡង់គឺជា សក្តានុពលនៃការច្នៃប្រឌិត។ ប្រភេទ គំនិត និង​សិល្បករ​ទាំង​ពីរ​គោរព​ចំពោះ​តន្ត្រី​ដែល​ជំរុញ​ចិត្ត​ពួកគេ ហើយ​ខិតខំ​បន្ថែម​ភាព​ប៉ិនប្រសប់​របស់​ពួកគេ​ទៅ​ក្នុង​ការងារ​ដែល​ពួកគេ​ផលិត។ លទ្ធផលគឺជាអ្វីដែលគួរឱ្យរំភើបនិងស្ទើរតែផ្ទុយ; វាជាធម្មជាតិដែលធ្លាប់ស្គាល់ ប៉ុន្តែស្រស់ និងគួរឱ្យរំភើប។

វាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការមើលពីរបៀបដែលតន្ត្រីពេញនិយមផ្លាស់ប្តូរទៅតាមពេលវេលា ដោយសារជំនាន់នីមួយៗលេចឡើងជាមួយនឹងសំឡេងប្លែកថ្មី។ ទោះបីជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សូម្បីតែនៅក្នុងការស្វែងរកតន្ត្រីថ្មីដ៏ល្អបំផុតរបស់យើងក៏ដោយ តន្ត្រីបុរាណដែលមិនចេះចប់មិនចេះចប់មិនចេះហើយ។

យើងសង្ឃឹមថាអ្នកបានចូលរួមអត្ថបទនេះ តើមានក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអៀរឡង់ណាដែលសមនឹងទទួលបានការលើកឡើងនៅក្នុងប្លក់នេះទេ? សូមប្រាប់ពួកយើងនៅក្នុងមតិយោបល់ខាងក្រោម!

អត្ថបទផ្សេងទៀតដែលអ្នកអាចរីករាយជាមួយ៖

  • កំពូលតន្ត្រីករអៀរឡង់ទាំង 14 នាក់គ្រប់ពេល
  • អៀរឡង់ប្រពៃណី៖ តន្ត្រី កីឡា ប្រជាប្រិយ និងច្រើនទៀត!
  • តារាសម្តែងអៀរឡង់ល្អបំផុត 20 នាក់
  • ជនជាតិអៀរឡង់ដែលបានបង្កើតប្រវត្តិសាស្ត្រក្នុងជីវិតរបស់ពួកគេ
រ៉ុកអៀរឡង់ – ក្រុមតន្ត្រីអៀរឡង់ តន្ត្រីរ៉ុក - ហ្គីតាអត្ថបទនេះយើងនឹងស្វែងយល់ពីរបៀបដែលតន្ត្រីរ៉ុក និងតន្ត្រីជាទូទៅមានការវិវត្តនៅក្នុងប្រទេសអៀរឡង់។

តន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ឆ្នាំ 1960៖ យុគសម័យក្រុមតន្រ្តីអៀរឡង់

មុនពេលរ៉ុក និងរ៉ូលឈានដល់ប្រទេសអៀរឡង់ ទម្រង់សំខាន់នៃការកម្សាន្តតន្ត្រីត្រូវបានបង្ហាញ នៅក្នុងទម្រង់នៃក្រុមតន្រ្តី។ នៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 មធ្យោបាយតែមួយគត់ដែលអាចសម្រេចបានក្នុងអាជីពជាតន្ត្រីករគឺដោយការសម្តែងនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីទាំងនេះ។ ក្រុមតន្រ្តីមួយគឺជាក្រុមរាំដែលមានសមាជិកពី 6 ទៅ 7 នាក់។ ដើម្បីក្លាយជាការពេញនិយម ក្រុមអ្នកសំដែងត្រូវបានគេរំពឹងថានឹងសម្តែងចំនួនរបាំស្តង់ដារ ក៏ដូចជាការពេញនិយមនៃតន្ត្រីប៉ុបនៅក្នុងតារាង។ ពួកគេត្រូវរៀនគ្រប់ប្រភេទដែលពេញនិយមនៅក្នុងប្រទេសអៀរឡង់ ពីប្រទេសមួយរហូតដល់តន្ត្រីចង្វាក់ jazz និងសូម្បីតែ Irish céilí។

ក្រុមតន្រ្តីនេះគឺស្ទើរតែដូចជាកម្មវិធីចម្រុះ និងសកម្មភាពដែលត្រូវការដើម្បីមានទេពកោសល្យជាច្រើនដើម្បីទទួលបានជោគជ័យ។ . ក្រុម Showbands បានផ្តល់ឱកាសដល់សមាជិកដើម្បីពង្រឹងជំនាញសម្តែងរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែទស្សនិកជនមានការចាប់អារម្មណ៍តិចតួចបំផុតចំពោះតន្ត្រីដើមក្នុងចំណោមសិល្បករដែលកំពុងរីកចម្រើន។

នៅកម្ពស់របស់វា មានក្រុមតន្ត្រីជាង 800 ដែលសម្តែងនៅជុំវិញប្រទេសអៀរឡង់ និងសូម្បីតែអន្តរជាតិមួយចំនួន ដែលជួលមនុស្សរាប់ពាន់នាក់នៅក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី។ នៅចុងទសវត្សរ៍ទី 60 រលកទីពីរនៃតន្ត្រីករនឹងកើនឡើងនៅក្នុងប្រជាប្រិយភាព។ Rock, blues និង soul បានក្លាយជាការពេញនិយមបំផុតនៅក្នុងតំបន់ទីក្រុង ខណៈដែលប្រទេសត្រូវបានគេពេញចិត្តនៅក្នុងទីក្រុង និងភូមិជនបទ។

ដូចក្រុមសំដែងបានជំនួស 'ក្រុមតន្រ្តីធំ' ឬវង់ភ្លេង ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកនឹងចាប់ផ្តើមកាន់កាប់កន្លែងតន្ត្រីនៅប្រទេសអៀរឡង់។ ការពិតការធ្លាក់ចុះនៃក្រុមបង្ហាញគឺនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ប៉ុន្តែមកដល់ពេលនេះ ក្រុមតន្រ្តីជាច្រើនកំពុងកែសម្រួលស្ទីលរបស់ពួកគេ និងផ្លាស់ប្តូរទៅជាក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកតូចៗ ឬសកម្មភាពតន្ត្រីប្រទេស។ សិល្បករដូចជា វ៉ាន់ ម៉ូរីសុន បានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីមួយ ប៉ុន្តែបានកែប្រែស្ទីលរបស់ពួកគេឡើងវិញនៅពេលនេះ។ Van Morrison នឹងបន្តដាក់ប្រទេសអៀរឡង់ និងទីក្រុង Belfast នៅលើផែនទីនៃភាពល្បីល្បាញ។

Van Morrison Brown Eyed Girlដែលបានចេញផ្សាយក្នុងឆ្នាំ 1967 ជាផ្នែកនៃអាល់ប៊ុមដំបូងរបស់សិល្បករ Blowin ' ចិត្តរបស់អ្នក!

តន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ឆ្នាំ 1970៖ ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអៀរឡង់ និងកំណើតរបស់ផុក

ដោយរ៉ុកឆ្នាំ 1970 មានតម្រូវការយ៉ាងខ្លាំងនៅក្នុងប្រទេសអៀរឡង់។ ក្រុម​ចម្រៀង​ភាគ​ច្រើន​បាន​ផ្លាស់​ប្តូរ​ទៅ​តាម​សម័យ​កាល ហើយ​កំពុង​បង្កើត​តន្ត្រី​ផ្ទាល់​ខ្លួន​យ៉ាង​សកម្ម។ Van Morrison រួចហើយនៅទីក្រុងញូវយ៉កកំពុងថតនូវអ្វីដែលនឹងក្លាយជាអាល់ប៊ុមស្ទូឌីយោដំបូងរបស់គាត់ ' Blowin' Your Mind !' ដែលមានលក្ខណៈពិសេស ' Brown Eyed Girl' ជាបទចម្រៀងដែលនឹងទទួលបានភាពល្បីល្បាញជាអន្តរជាតិ .

ក្រុមតន្រ្តីអៀរឡង់ផ្សេងទៀតបានចាប់ផ្តើមបង្កើត រួមទាំងក្រុមតន្រ្តី Dublin ថា Thin Lizzy និង Horslips ដែលពួកគេទាំងពីរត្រូវបានផ្តល់កិត្តិយសក្នុងការបង្កើត ឬយ៉ាងហោចណាស់ធ្វើឱ្យពេញនិយម 'Celtic rock' ដោយការលាយរ៉ុករឹងជាមួយតន្ត្រីប្រពៃណីអៀរឡង់ ដើម្បីបង្កើតបទភ្លេងរួមគ្នា។ ដែលនៅតែត្រូវបានគេយកគំរូតាមសព្វថ្ងៃនេះ។

Thin Lizzy បានទទួលការពេញនិយមក្នុងអំឡុងពេលនេះដូចជា៖

  • The Boys បានត្រលប់មកទីក្រុងវិញហើយ (1976)
  • រាំក្នុងពន្លឺព្រះច័ន្ទ (1977)
  • Whiskey in the Jar (1972)
ក្រុមតន្ត្រីអៀរឡង់នៃទសវត្សរ៍ទី 70:

Thin Lizzy សម្តែងស្រាវីស្គីនៅក្នុង Jar ក្នុងឆ្នាំ 1973 ។

មុនទសវត្សរ៍ទី 70 វាជាច្បាប់ទូទៅដែលថា ដើម្បីក្លាយជាតន្ត្រីករជោគជ័យ អ្នកត្រូវតែជាផ្នែកមួយនៃក្រុមតន្ត្រីដ៏ពេញនិយម ឬចាកចេញពីប្រទេសដើម្បីសម្តែងទៅកាន់ទស្សនិកជនកាន់តែច្រើន។ ក្រុមតន្រ្តីដែលបានរៀបរាប់ខាងលើបានបំពានច្បាប់នេះ ដោយបង្ហាញថាអៀរឡង់បានត្រៀមខ្លួនរួចជាស្រេចដើម្បីគាំទ្រតន្ត្រីកររ៉ុករបស់ខ្លួន។

នៅពេលដែលរ៉ុកបានអភិវឌ្ឍទូទាំងប្រទេស ចលនាបះបោរកាន់តែច្រើនបានកើតមក។ Punk Rock ប្រឆាំងនឹងការរំពឹងទុកនៃរ៉ុកដ៏ពេញនិយម; វា​មាន​ល្បឿន​លឿន ផលិត​ដោយ​ខ្លួន​ឯង ខ្លី​ក្នុង​ធម្មជាតិ និង​ជា​ញឹក​ញាប់​ត្រូវ​ចោទ​ប្រកាន់​ខាង​នយោបាយ។ Punk rock គឺលើសពីតន្ត្រី វាបានក្លាយជាវប្បធម៌រងនៅក្នុងខ្លួនវាផ្ទាល់។ Punk គឺតាមនិយមន័យប្រឆាំងនឹងការបង្កើត និងលើកកម្ពស់សេរីភាពបុគ្គលជាមួយនឹងក្រមសីលធម៌ DIY ។

មានប្រភេទនៃភាពប្រាកដប្រជានៃក្រុមតន្រ្តីយានដ្ឋានដែលមនុស្សអាចទាក់ទងជាមួយ តន្ត្រីគឺមិនមែនគ្រាន់តែជាការស្តាប់ទៅពិរោះទៀតទេ។ វាបានក្លាយទៅជាមធ្យោបាយទំនាក់ទំនងពិតប្រាកដ និងការបញ្ចេញសំឡេងមិនសប្បាយចិត្ត។ រ៉ុក Punk បានកើតនៅពេលនៃការផ្លាស់ប្តូរសង្គមដ៏អស្ចារ្យនៅទូទាំងប្រទេសអៀរឡង់។ punk rock គឺជាបទភ្លេងនៃការរំជើបរំជួល។

ឧត្តមគតិប្រពៃណីកំពុងស្ថិតក្នុងគ្រោះថ្នាក់ ដោយសារវប្បធម៌យុវវ័យរបស់អាមេរិកត្រូវបានលាតត្រដាងដល់យុវជនតាមរយៈភាពយន្ត និងតន្ត្រី។ Punk បានក្លាយជាវប្បធម៍យុវជនដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយនៅពេលនោះសម្រាប់អ្វីដែលវាតំណាង៖ ប្រភេទនៃភាពរួបរួមគ្នាក្នុងចំណោម 'អ្នកខាងក្រៅ' ក្នុងអំឡុងពេលនៃជម្លោះអន្តរជាតិ។

នៅក្នុងប្រទេសអៀរឡង់ខាងជើង The Undertones (ក្រុមតន្រ្តីដែលដើមឡើយបានសរសេរ ការទាត់របស់ក្មេងជំទង់ ) និងម្រាមដៃតូចរឹងបានក្លាយជាក្រុមដ៏ពេញនិយម។ នៅឆ្នាំ 1978 ក្រុម Undertones បានសម្តែង Teenage Kicks ផ្ទាល់នៅលើកំពូលនៃ Pops ដែលជាកម្មវិធីទូរទស្សន៍តារាងរបស់ចក្រភពអង់គ្លេសដែលបង្ហាញពួកគេទៅកាន់ទស្សនិកជនយ៉ាងច្រើន។ The Boomtown Rats (ល្បីសម្រាប់ I Don't Like Mondays និងអ្នកចម្រៀងនាំមុខ Bob Geldof) គឺជាចម្លើយមួយក្នុងចំណោមចម្លើយជាច្រើនរបស់ Dublin ចំពោះឈុតឆាកតន្ត្រី។

ទស្សវត្សរ៍ឆ្នាំ 1970 ក៏បានឃើញរយៈពេលដ៏ខ្មៅងងឹតបំផុតមួយសម្រាប់តន្ត្រីនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃប្រទេសអៀរឡង់។ សមាជិកបីនាក់នៃក្រុម Miami Showband, Fran O'Toole, Tony Geraghty, និង Brian McCoy ត្រូវបានសម្លាប់ក្នុងឆ្នាំ 1975 កំឡុងពេល Troubles នៅពេលត្រឡប់មកពីលេងល្បែងកម្សាន្តមួយ។ ចុះទៅសាធារណរដ្ឋអៀរឡង់។ សកម្មភាពអន្តរជាតិជាច្រើនបានបដិសេធមិនសម្តែងនៅប្រទេសអៀរឡង់ខាងជើងអស់រយៈពេលជាយូរបន្ទាប់ពីព្រឹត្តិការណ៍ដ៏រន្ធត់នេះ។

បទចម្រៀងរ៉ុកអៀរឡង់៖ ក្មេងជំទង់៖ Punk Rock នៅអៀរឡង់ខាងជើង

Punk មានប្រជាប្រិយភាពខ្លាំងនៅក្នុងទីក្រុងធំៗនៃប្រទេសអៀរឡង់ និងអៀរឡង់ខាងជើង។ តំបន់ជនបទនៃប្រទេសអៀរឡង់មានទំនោរចូលចិត្តតន្ត្រីប្រពៃណីច្រើនជាង។

នៅចំកណ្តាលសមុទ្រនៃតន្ត្រីផាក និងទេពកោសល្យរ៉ុក ទសវត្សរ៍ទី 70 ក៏បានឃើញការរស់ឡើងវិញនៃតន្ត្រីប្រពៃណីអៀរឡង់ជាមួយនឹងអ្នកសំដែងវ័យក្មេងដែលពេញនិយមតន្ត្រីរបស់បុព្វបុរសរបស់ពួកគេ។ ឧទាហរណ៍ដ៏ល្អមួយគឺ Planxty ដែលជាក្រុមដែលបានទៅលេងប្រទេសអៀរឡង់ដោយលេងតន្ត្រីប្រជាប្រិយអៀរឡង់។ Christy Moore ពិតជាបានចាប់ផ្តើមអាជីពតន្ត្រីរបស់គាត់ជាផ្នែកនៃ Planxty ហើយបានបន្តក្លាយជាអ្នកចំរៀងជនជាតិអៀរឡង់ / ប្រទេសដែលចូលចិត្តបំផុតគ្រប់ពេលវេលា។

តន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ឆ្នាំ 1980៖ រ៉ុកជំនួសបានរីកចម្រើននៅក្នុងប្រទេសអៀរឡង់

នៅក្នុងរ៉ុក Punk ឆ្នាំ 1980 បានបាក់បែក។ សម្រាប់ឥទ្ធិពលទាំងអស់របស់វាទៅលើវប្បធម៌យុវវ័យ Punk មិនមានផលចំណេញដូចប្រភេទតន្ត្រីផ្សេងទៀតទេ។ New Wave rock ត្រូវបានបង្កើតឡើងដើម្បីផ្សព្វផ្សាយបទចម្រៀង punk rock តាមរបៀបដែលអាចទីផ្សារបានកាន់តែច្រើន ខណៈពេលដែល Post-punk និងថ្មជំនួសនឹងបំពេញចន្លោះសិល្បៈដែលបន្សល់ទុកដោយ punk ក្នុងកំឡុងទសវត្សរ៍ទី 80 និងដល់ទសវត្សរ៍ទី 90។

នៅឆ្នាំ 1981 តន្ត្រីដំបូងគឺ ប្រារព្ធឡើងនៅ Slan Castle co. Meath ដែលដាក់ចំណងជើងដោយ Thin Lizzy ជាមួយនឹង U2 និង Hazel O'Connor គាំទ្រ។ នេះគឺជានិមិត្តសញ្ញាដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៃ Irish Rock នៅក្នុងឧស្សាហកម្មតន្ត្រី។ វាបានបង្កប់ខ្លួនចូលទៅក្នុងវប្បធម៌អៀរឡង់ ហើយមិនទៅណាទេ។ តាមពិតតន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ទើបតែចាប់ផ្តើម។ ទស្សវត្សរ៍បន្ទាប់នឹងឃើញក្រុមតន្ត្រីដ៏ធំបំផុតមួយពីទីក្រុង Dublin ។ ប្រពៃណីនៃការប្រគុំតន្ត្រីនៅប្រាសាទ Slane បានបន្តអស់រយៈពេលជាង 40 ឆ្នាំមកហើយ ដោយមានការសម្តែងសិល្បៈរ៉ុកអន្តរជាតិ និងអៀរឡង់ល្អបំផុត។

ក្នុងកំឡុងឆ្នាំ 80's alt rock បានក្លាយជាការពេញនិយម ខណៈដែលវាបន្តពិភាក្សាអំពីបញ្ហាសង្គមយ៉ាងពិតប្រាកដ។ Alt-rock គឺជាពាក្យទូលំទូលាយដែលត្រូវបានប្រើដើម្បីគ្របដណ្តប់តន្ត្រីដែលមិនសមនឹងប្រភេទ hard rock ឬ metal ដែលមានប្រជាប្រិយភាពនៅពេលនោះ។ វាគឺជាការវិវត្តន៍តាមបែបធម្មជាតិនៃចង្វាក់ភ្លេង ដោយរក្សាការផ្តោតអារម្មណ៍សិល្បៈរបស់ខ្លួន ខណៈពេលដែលអនុញ្ញាតឱ្យសិល្បករគូរពីរចនាប័ទ្មផ្សេងទៀតនៃតន្ត្រីដែលបំផុសគំនិតពួកគេ។ U2 ដែលជាក្រុមតន្ត្រីដ៏ធំបំផុតរបស់អៀរឡង់បានផុសឡើងក្នុងសម័យនេះ។ ទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 បានឃើញបុរសជនជាតិអៀរឡង់ទាំងបួននាក់បានចេញអាល់ប៊ុមចំនួនប្រាំពីរ (រួមទាំង Boy និង The Joshua Tree ) ទៅជោគជ័យដ៏សំខាន់ និងពាណិជ្ជកម្ម ដែលបំផុសគំនិតដល់តន្ត្រីករអៀរឡង់ជំនាន់ថ្មីទាំងមូលនៅតាមផ្លូវ។

ក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកជំនួសអៀរឡង់ឆ្នាំ 1980

បទចម្រៀងរ៉ុកអៀរឡង់៖ U2 – នៅតែមិនបានរកឃើញអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងស្វែងរក

វិចិត្រករ alt-rock ផ្សេងទៀតដែលទទួលបានកិត្តិនាមក្នុងអំឡុងទសវត្សរ៍នេះរួមមាន Sinead O'Connor និងក្រុម Rock Aslan ដែលអ្នកទាំងពីរនឹងបន្តមានអាជីពជោគជ័យជាច្រើនទសវត្សរ៍។ The Waterboys ក៏បានចូលប្រឡូកក្នុងឆាកតន្ត្រីជាមួយសមាជិកមកពីប្រទេសអៀរឡង់ អង់គ្លេស ស្កុតឡែន និងវេលស៍ ជាច្រើនឆ្នាំមកនេះ។

ខណៈដែលអាល់តរ៉ុកបានឈានជើងចូលមកដល់ តន្ត្រីអៀរឡង់ប្រភេទថ្មីទាំងស្រុងត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយក្រុម Pogues ។ ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា Celtic Punk ប្រភេទនេះបានគ្របដណ្តប់ល្អបំផុតនៃប្រភេទទាំងពីរ។ ពួកគេបានផ្តល់ជូននូវបទចម្រៀងដែលផលិតដោយពិតប្រាកដ ដែលប្រាប់ពីរឿងពិត និងមានអារម្មណ៍ស្រស់ស្រាយ រួមផ្សំជាមួយនឹងតួអង្គ និងអារម្មណ៍ដែលជាផ្នែកនៃតន្ត្រីប្រពៃណីអៀរឡង់។

The Pogues បានបង្កើតបទចម្រៀងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ និងគ្របដណ្តប់បទចម្រៀងប្រជាប្រិយអៀរឡង់បុរាណដែលត្រូវបានសម្តែងដោយរឿងព្រេងនិទានជនជាតិអៀរឡង់ដូចជា Dubliners ជាដើម។ ពួកគេបានគ្របដណ្តប់បទចម្រៀងតាមស្ទីលប្លែកៗរបស់ពួកគេ ប៉ុន្តែតន្ត្រីដែលពួកគេបានបង្កើតពិតជាមានអារម្មណ៍ប្លែក។

សូម​មើល​ផង​ដែរ: អ្វីដែលគួរធ្វើនៅក្នុង Garden City, Cairo បទចម្រៀងរ៉ុកអៀរឡង់៖ 1985: A Pair of Brown Eyes – The Pogues

នៅក្នុងខ្សែស្រដៀងគ្នា Clannad ក្រុមតន្រ្តីគ្រួសារអៀរឡង់មកពី Gweedore សហ។ Donegal បានបង្រួបបង្រួមគម្លាតរវាងតន្ត្រីប៉ុបរ៉ុក និងតន្ត្រីអៀរឡង់ប្រពៃណីមួយបទក្នុងពេលតែមួយ។ សមាជិកទី 6 នៃក្រុមដែលបានចាកចេញទៅបន្តអាជីពទោលគឺគ្មាននរណាក្រៅពី Enya,តារា​ចម្រៀង​ស្រី​អៀរឡង់​ម្នាក់​ដែល​ជោគជ័យ​បំផុត​គ្រប់​ពេល។ ឌីសស្គ្រីប Celtic ទំនើបរបស់នាងរួមមាន Only Time, Orinico Flow និង សូមអោយវាក្លាយជា។

Heavy metal មិនដែលឡើងដល់កម្ពស់ដូចប្រភេទតន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ផ្សេងទៀតទេ ប៉ុន្តែសិល្បករ ដូចជា Mama's Boys មានចំណែកអ្នកគាំទ្រដោយយុត្តិធម៌របស់ពួកគេក្នុងទសវត្សរ៍ទី 80 ជាមួយនឹងបទល្បីដូចជា Needle in the Groove។

តន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ឆ្នាំ 1990

ចុងទសវត្សរ៍ទី 80 បានឃើញការបង្កើត ក្រុមតន្រ្តី Galwegian, The Saw Doctors ប៉ុន្តែភាពជោគជ័យពិតប្រាកដរបស់ពួកគេបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 90 ។ The Saw Doctors គឺជាក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអ៊ីនឌីដំបូងគេបង្អស់នៅក្នុងប្រទេសអៀរឡង់ដែលទទួលបានជោគជ័យនៅទូទាំងប្រទេស។ អាជីពតន្ត្រីជាញឹកញាប់ត្រូវបានបម្រុងទុកសម្រាប់ទីក្រុងធំ ៗ ដូច្នេះវាជាការស្រស់ស្រាយនៅពេលឃើញក្រុមតន្ត្រីមកពីទីក្រុង Tuam ទៅប្រគំតន្ត្រីនៅចក្រភពអង់គ្លេស និងសហរដ្ឋអាមេរិក។ មាន​ឥទ្ធិពល​ប្រទេស​មួយ​លើ​តន្ត្រី​របស់​ពួកគេ​ដោយ​មិន​មាន​ការ​ព្យាយាម​លាក់​ឫស​ឬ​ការ​សង្កត់​សំឡេង​របស់​ Galway ឡើយ។ តាមពិត ក្រុមនេះទទួលយកជំហរពិសេសរបស់ពួកគេ ដោយសរសេរបទចម្រៀងដូចជា The Green and Red of Mayo និង The N17 ដែលបានក្លាយជាបទបុរាណនៅភាគខាងលិចនៃប្រទេសអៀរឡង់។

ចុងទសវត្សរ៍ទី 80 និងដើមទសវត្សរ៍ទី 90 ក៏បានឃើញការកើនឡើងនៃ Shoegazing ដែលជាប្រភេទរងនៃ alt rock ស្រដៀងទៅនឹង Britpop របស់ Uk ដែលជាការពិតណាស់សំដៅទៅលើការប្រជែងគ្នានៃ Oasis និង Blur ហើយត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយបទចម្រៀងរ៉ុកដ៏ភ្លឺជាងដែលមាន អារម្មណ៍ប្លែកពីអង់គ្លេស។ តាមនិយមន័យ Shoegaze គឺភ្លឺជាង និងទាក់ទាញជាងប្រភេទរ៉ុកមុនៗ។ ទូទៅលក្ខណៈ​នៃ​ប្រភេទ​នេះ​រួម​មាន​សំឡេង​មិន​ច្បាស់ ការ​បង្ខូច​ទ្រង់ទ្រាយ​ហ្គីតា និង​ឥទ្ធិពល​សំឡេង​ផ្សេង​ទៀត។ ក្រុមតន្រ្តី Dublin របស់ខ្ញុំ Bloody Valentine ត្រូវបានគេទទួលស្គាល់ថាជាអ្នកត្រួសត្រាយ និងបង្កើតប្រភេទនេះ។

ប្រភេទ Irish alt ឬ Indie rock គឺជាប្រភេទដ៏ពេញនិយមបំផុតនៃទសវត្សរ៍ទី 90។ ទសវត្សរ៍ទី 90 គឺជាពេលវេលាដ៏ល្អមួយសម្រាប់ក្រុមតន្រ្តីអៀរឡង់ ជាមួយនឹងក្រុមដូចជា The Cranberries, The Frames និង The Coors ចូលឆាក។

The Cranberries គឺជាក្រុមតន្រ្តីរ៉ុកអាល់អ៊ីនឌីដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយនៃទសវត្សរ៍ទី 90 ។ ដោយមានការស្វាគមន៍ពី Limerick ក្រុមនេះបានប្រើប្រាស់តន្ត្រីរបស់ពួកគេជាវេទិកាមួយដើម្បីពិភាក្សាអំពីបញ្ហាសង្គម និងសង្គម ហើយបានបង្កើតបទចម្រៀងអៀរឡង់ដ៏ល្បីបំផុតគ្រប់ពេលវេលា។

បទចម្រៀងរ៉ុកអៀរឡង់៖ ឆ្នាំ 1994: Zombie – The Cranberries

1998 បានឃើញ ការចេញផ្សាយ Weatherman ពីក្រុមរ៉ុកអៀរឡង់ Juniper ដែលទើបបង្កើតថ្មី។ ពួកគេ​បាន​បែក​គ្នា​ភ្លាមៗ​បន្ទាប់​ពី​ក្លាយ​ជា​សិល្បករ​ទោល​និង​ក្រុម​តន្ត្រី​ដែល​អ្នក​ប្រហែល​ជា​ស្គាល់ គ្មាន​នរណា​ក្រៅ​ពី Damien Rice និង Bell X1 រៀង​ខ្លួន។ Rice បានចេញដំណើរសម្រាប់អាជីពទោលដែលទទួលបានភាពជោគជ័យជាអន្តរជាតិជាមួយនឹងបទចម្រៀងដូចជា cannonball, 9 crimes, the blowers daughter និង delicate ។ Bell X1 ក៏មានចំណែកនៃការពេញនិយមរបស់ពួកគេជាមួយនឹងបទភ្លេងដូចជា Rocky Took a Lover, Eve the Apple of my Eye និង The Great Defector ដូច្នេះអ្វីៗហាក់ដូចជាដំណើរការល្អសម្រាប់ទាំងអស់គ្នា។ ភាគីពាក់ព័ន្ធ!

តន្ត្រីរ៉ុកអៀរឡង់ឆ្នាំ 2000

ដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 2000 បានឃើញ Damien Rice ដណ្តើមយកពិភពលោកដោយព្យុះជាមួយប្រជាជនរបស់គាត់ /




John Graves
John Graves
Jeremy Cruz គឺជាអ្នកធ្វើដំណើរ អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកថតរូបដែលចូលចិត្តមកពីទីក្រុង Vancouver ប្រទេសកាណាដា។ ជាមួយនឹងចំណង់ចំណូលចិត្តយ៉ាងជ្រាលជ្រៅក្នុងការស្វែងយល់ពីវប្បធម៌ថ្មីៗ និងការជួបមនុស្សមកពីគ្រប់មជ្ឈដ្ឋាន លោក Jeremy បានចាប់ផ្ដើមដំណើរផ្សងព្រេងជាច្រើនជុំវិញពិភពលោក ដោយកត់ត្រាបទពិសោធន៍របស់គាត់តាមរយៈការនិទានរឿងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ និងរូបភាពដែលមើលឃើញគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។ដោយបានសិក្សាផ្នែកសារព័ត៌មាន និងការថតរូបនៅសាកលវិទ្យាល័យដ៏មានកិត្យានុភាពនៃរដ្ឋ British Columbia លោក Jeremy បានលើកតម្កើងជំនាញរបស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធ និងជាអ្នកនិទានរឿង ដែលអនុញ្ញាតឱ្យគាត់ដឹកជញ្ជូនអ្នកអានទៅកាន់បេះដូងនៃគ្រប់ទិសដៅដែលគាត់ទៅទស្សនា។ សមត្ថភាពរបស់គាត់ក្នុងការចងភ្ជាប់ការនិទានរឿងអំពីប្រវត្តិសាស្ត្រ វប្បធម៌ និងរឿងរ៉ាវផ្ទាល់ខ្លួនបានធ្វើឱ្យគាត់មានការតាមដានយ៉ាងស្មោះស្ម័គ្រនៅលើប្លក់ដ៏ល្បីរបស់គាត់ ការធ្វើដំណើរនៅប្រទេសអៀរឡង់ អៀរឡង់ខាងជើង និងពិភពលោកក្រោមឈ្មោះប៊ិច John Graves ។ទំនាក់ទំនងស្នេហារបស់ Jeremy ជាមួយប្រទេសអៀរឡង់ និងអៀរឡង់ខាងជើង បានចាប់ផ្តើមក្នុងអំឡុងពេលដំណើរកម្សាន្តសាកាដូទោលឆ្លងកាត់កោះ Emerald ជាកន្លែងដែលគាត់ត្រូវបានទាក់ទាញភ្លាមៗដោយទេសភាពដ៏អស្ចារ្យ ទីក្រុងដ៏រស់រវើក និងមនុស្សដែលមានចិត្តកក់ក្តៅ។ ការដឹងគុណយ៉ាងជ្រាលជ្រៅរបស់គាត់ចំពោះប្រវត្តិសាស្រ្តដ៏សម្បូរបែប រឿងព្រេងនិទាន និងតន្ត្រីក្នុងតំបន់បានបង្ខំគាត់ឱ្យត្រលប់មកវិញម្តងហើយម្តងទៀត ដោយដាក់ខ្លួនគាត់ទាំងស្រុងនៅក្នុងវប្បធម៌ និងប្រពៃណីក្នុងស្រុក។តាមរយៈប្លក់របស់គាត់ លោក Jeremy ផ្តល់នូវគន្លឹះ ការណែនាំ និងការយល់ដឹងដ៏មានតម្លៃសម្រាប់អ្នកធ្វើដំណើរដែលចង់ស្វែងរកទិសដៅដ៏គួរឱ្យទាក់ទាញរបស់ប្រទេសអៀរឡង់ និងអៀរឡង់ខាងជើង។ ថាតើវាត្រូវបានលាក់បាំងត្បូងនៅ Galway ដើរតាមគន្លងរបស់ Celts បុរាណនៅលើផ្លូវ Giant's Causeway ឬការជ្រមុជខ្លួនឯងនៅក្នុងផ្លូវដ៏មមាញឹកនៃទីក្រុង Dublin ការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងល្អិតល្អន់របស់ Jeremy ចំពោះព័ត៌មានលម្អិតធានាថាអ្នកអានរបស់គាត់មានមគ្គុទ្ទេសក៍ទេសចរណ៍ចុងក្រោយ។ក្នុងនាមជា globetrotter តាមរដូវកាល ដំណើរផ្សងព្រេងរបស់ Jeremy លាតសន្ធឹងហួសពីប្រទេសអៀរឡង់ និងអៀរឡង់ខាងជើង។ ពីការឆ្លងកាត់ផ្លូវដ៏រស់រវើកនៃទីក្រុងតូក្យូ រហូតដល់ការរុករកប្រាសាទបុរាណនៃ Machu Picchu គាត់មិនបានបន្សល់ទុកនូវថ្មដែលផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងដំណើរស្វែងរកបទពិសោធន៍ដ៏អស្ចារ្យនៅជុំវិញពិភពលោកនោះទេ។ ប្លក់របស់គាត់បម្រើជាធនធានដ៏មានតម្លៃសម្រាប់អ្នកធ្វើដំណើរដែលស្វែងរកការបំផុសគំនិត និងដំបូន្មានជាក់ស្តែងសម្រាប់ការធ្វើដំណើររបស់ពួកគេ មិនថាគោលដៅក៏ដោយ។លោក Jeremy Cruz តាមរយៈការបញ្ចេញសំឡេងដ៏ទាក់ទាញ និងខ្លឹមសារដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍របស់គាត់ អញ្ជើញអ្នកឱ្យចូលរួមជាមួយគាត់ក្នុងដំណើរផ្លាស់ប្តូរមួយនៅទូទាំងអៀរឡង់ អៀរឡង់ខាងជើង និងពិភពលោក។ មិនថាអ្នកជាអ្នកធ្វើដំណើរលើកៅអីអង្គុយដែលកំពុងស្វែងរកដំណើរផ្សងព្រេង ឬអ្នករុករកតាមរដូវកាលដែលកំពុងស្វែងរកទិសដៅបន្ទាប់របស់អ្នកទេ ប្លក់របស់គាត់សន្យាថានឹងក្លាយជាដៃគូដ៏គួរឱ្យទុកចិត្តរបស់អ្នក ដោយនាំយកភាពអស្ចារ្យនៃពិភពលោកមកកាន់មាត់ទ្វាររបស់អ្នក។