Marina Carr: Den moderne Lady Gregory

Marina Carr er en moderne irsk dramatiker, der har modtaget et dusin kritikerroste priser, og hvis værker er blevet oversat til mange sprog verden over. Hun har skrevet over 20 stykker og er blevet medlem af Aosdána. Hendes mest berømte værker inkluderer 'By the Bog of Cats', der blev opført første gang i 1998, 'Marble', der blev opført første gang i 2009, 'Woman and Scarecrow', der blev opført første gang i 2009.som blev opført første gang i 2006, og "Portia Coughlan", som blev opført første gang i 1996. Vi kan ikke vente med at se, hvad fremtiden bringer for denne geniale dramatiker.

Født og opvokset i Dublin

Kilde: Flickr, TEDx DCU

Marina Carr blev født i Dublin den 17. november 1964, men hun tilbragte størstedelen af sin barndom ved Pallas Lake i County Offaly. Gennem hele sit liv var den unge Marina Carr altid omgivet af kunst, da hendes far var dramatikeren Hugh Carr, han forsøgte sig også med musik, og hendes mor, Maura Eibhlín Breathneach, der var skoleleder, skrev poesi på irsk. Derfor er det ingen overraskelseat hun, sammen med sine søskende, blev påvirket af litteraturen. Senere i sit liv studerede Marina Carr engelsk og filosofi på University College Dublin (UCD) og dimitterede i 1987. I 2011 tildelte UCD Carr en æresdoktorgrad i litteratur.

Hendes karriere fortsatte i Dublin, hvor hun arbejdede som forfatter på Abbey Theatre. Mens hun skrev her, underviste hun også på Trinity College. Men gennem sin succesfulde litterære karriere rejste Carr også til USA for at arbejde. Mens hun var i USA, underviste hun på Princeton University og Villanova University. Senere vendte hun tilbage til Dublin, og hun har senestforelæste på Dublin City University (DCU).

Carr lever sammen med sin mand, Dermot Hickey, og sine børn et meget travlt liv. Det har formet hendes forfatterskab og tilføjet humor og realisme til hendes litterære arbejde.

Irlands førende kvindelige dramatiker

Kilde: Flickr, Universidad de La Rioja

Marina Carr betragtes som Irlands førende kvindelige dramatiker, hun har skrevet og produceret mange skuespil, der i dag er kendt over hele verden. Hendes mest kendte er uden tvivl 'By the Bog of Cats', 'Woman and the Scarecrow', 'The Mai', 'Marble' og 'Portia Coughlan'. Disse skuespil er blevet hyldet og er litterært geniale værker.

Marina Carrs 'Marble' er en del af hendes bog 'Plays 2' og er et stykke i to akter, der fokuserer på to ægtepar og deres hverdagskampe. Det er et af hendes mest berømte stykker og er blevet oversat til spansk og blev opført i Madrid i november 2016 på Teatro Valle-Inclan.

Ved mosen af katte

'By the Bog of Cats' blev opført første gang på Abbey Theatre i Dublin den 7. oktober 1998. Siden premieren er det blevet opført mange gange i mange lande. Det er nået så langt som til Brasilien og blev oversat til portugisisk i forbindelse med disse opførelser. 'By the Bog of Cats' er et stykke i tre akter, der indeholder elementer af det overnaturlige, moderskab, fordomme og forræderi. Det er et stykke om at misteog sorg, er dog fuld af latter og sjov.

I første akt af 'By the Bog of Cats' bliver vi først introduceret til Hester, der slæber en død sort svane over sneen ved Bog of Cats, mens hun gør dette, ankommer spøgelset Francier for at hente hende, men indser, at han er tidligt, da hun stadig er i live. Vi lærer hurtigt, at Hesters tidligere kærlighed, Carthage, skal gifte sig med en anden, Caroline Cassidy. Hester begynder at grave en grav tilHester er i svanens hule, og mens hun gør det, taler hun om, hvordan hun blev efterladt i svanens hule af sin mor, da hun var barn. Hester har ventet her, siden hun blev efterladt, mens hun ventede på sin mor. Efter dette, i den næste scene, spiller Hester med Carthages datter, mens hun også taler med fru Kilbride. Fru Kilbride snyder i kortspil og taler imod Hesters status og formue.Før brylluppet kommer Caroline for at tale med Hester, mens hun er iført sin brudekjole. Hun beder Hester om at lade hende gifte sig med Carthage uden afbrydelser. Efter dette besøg besøger Carthage Hester. Han er også iført sit bryllupstøj og har samme grund til at besøge hende. Hester nægter at forlade huset og insisterer på, at hun vil blive der, indtil hendes mor kommer tilbage.

Anden akt handler om Caroline og Carthages ægteskab, som afbrydes af mange spøgelser og mennesker. Hesters brors spøgelse ankommer for at finde ud af, hvorfor Hester dræbte ham, fru Kilbride ankommer iført en hvid kjole og foregiver at være sin søns brud, og fru Kilbride afbryder brudens fars tale for at tale om sin søn. Endelig ankommer Hester til brylluppet iført enbrudekjole, den kjole, som Carthage købte til hende ni år tidligere. Efter at være blevet fjernet fra festen med magt, sværger Hester hævn over dem alle.

Tredje og sidste akt er fuld af hævn, død og ødelæggelse. Vi ser Hester gå væk fra sit brændende hus sammen med sin spøgelsesbror, Joseph Swane. Vi opdager, at hun ikke dræbte ham for penge, men fordi hun var jaloux på det forhold, han havde til deres mor. Hun afslører også, at Carthage tog alle hans penge for at købe jord og derefter forlod Hester til fordel for Monica.ankommer igen og beder Hester om at forlade huset, efter at hun har brændt huset ned og ødelagt brylluppet, men Hester venter stadig på sin mor. Carthage ankommer rasende, og de to skændes, Carthage truer med at tage Josie fra Hester og erklære hende for en uegnet mor. Til sidst besøger spøgelsesfarer igen for at tage Hester. Josie beder Hester om ikke at forlade hende, så Hester dræber hende ved atSpøgelset Fancier udfører en dødedans med Hester og stikker hende derefter i brystet for at dræbe hende.

Ved mosen af katte Citater

"Sælger mig og Josie ned ad floden for et par klumpede, gamle tønder land og forestillinger om respektabilitet" - Hester til Carthage

"Det barn ... vil leve lige så længe som denne sorte svane, ikke en dag mere, ikke en dag mindre."

"Jeg kan ikke forlade stedet, før min mor kommer. Jeg havde håbet, at hun var kommet før nu, så det ikke var kommet så vidt. Tving mig ikke til at forlade stedet, for så sker der noget forfærdeligt." - Hester ved brylluppet

"Tror du, jeg skar halsen over på dig for de få pund, min far efterlod mig?" Hesther til sin bror

"Jeg har ret til at sidde i min egen have uden at blive gloet på af folk som dig" - Hester til Xavier

Kvinde og fugleskræmsel

Marina Carrs 'Woman and Scarecrow' blev første gang opført på Royal Court Jerwood Theatre i London i 2006 og fik senere premiere på Irish Repertory Theatre i New York i maj 2018. 'Woman and Scarecrow' er et stykke i to akter (2 timer og 20 minutter langt) med fem karakterer: Woman, Scarecrow, Him, Aunty Ah og Thing. Ingen af de fem karakterer har navne, de omtales kun ved dissepronominer.

Dette korte stykke fokuserer på en døende kvinde og hendes sidste timer på jorden, hvor hun reflekterer over sit liv. Kvinden portrætteres ofte som liggende i en seng, og det eneste andet møbel, der nævnes, er et klædeskab, som synes at have et overnaturligt element lurende i sig. Den mystiske tilstedeværelse i klædeskabet antydes at være døden, hvilket symboliserer dens nærhed og forestående tilnærmelse.Mens kvinden reflekterer over sit liv, lærer vi, at hendes rolle altid var at være mor og kone, hun fik otte børn, men det niende døde. Vi lærer også, at hendes mand ikke var tro mod hende, og at hun uanset dette forblev afhængig af ham. Vi lærer også, at hendes liv ikke var lykkeligt, da hun blev født, døde hendes mor, og hun blev opfostret af sin grusomme tante. Hun derefterMen i løbet af hendes liv var der tidspunkter, hvor hun var stærk og uafhængig, for eksempel nægtede hun at bære sin vielsesring til graven, og hun engagerede sig også i affærer. Denne uafhængighed vises også, da hun dør, da han ikke er i rummet med hende - hvilket frigør hende fra sit elendige liv.

Gennem hele stykket var hendes følgesvend Fugleskræmslet - det kan have været et fantasifoster skabt af morfinen. Dette fugleskræmsel synes at have ansvaret for at holde "dødsfiguren" i skabet på afstand.

Citater om kvinden og fugleskræmslet

"Vi hører ikke til her. Der må være

Og alligevel var der et øjeblik, hvor

Jeg tænkte, at det måske kunne lade sig gøre her.

så flygtig, at det næsten ikke er værd at nævne ..."

"At gå er ikke længere en mulighed. Han venter i garderoben. Kan du ikke høre ham sutte på sine fedtede vinger?"

Mai

Marina Carrs 'The Mai' var et af hendes stykker, der blev produceret på The Abbey Theatre og blev opført første gang den 5. oktober 1994. Stykket fokuserer på en familie, der består af fire generationer under samme tag. Den centrale figur er The Mai, en 40-årig kvinde, der kæmper for at redde sit ægteskab og sin families lykke. Et centralt fokus i dette stykke er, hvordan historien gentager sig i et aldrig-Fortælleren er datteren Millie, der giver en upartisk historie om familien. Temaet folklore er tydeligt, da Millie viser interesse for Owl Lake. Folklore er almindeligt i Marina Carrs skuespil.

Første akt af "The Mai" foregår i sommeren 1979 og begynder med, at den fraværende ægtemand og far vender tilbage efter fem år i håb om en ny chance. I løbet af stykket kæmper The Mai med at holde sit ægteskab i live, mens hendes mand, Robert, konsekvent er utro. Til sidst indrømmer The Mai over for sin datter, fortælleren, at hun ikke kan se et lykkeligt og fredeligt liv med Robert.

Anden akt af 'The Mai' foregår flere år senere, og vi ser resultatet af relationerne fra første akt. Vi lærer, at fortiden altid vil gentage sig. Fra stykket lærer vi, at konerne altid vil sætte deres mænd før deres børn. Der er også mange forbindelser fra ægteskab til kapitalisme, når kvinder mister deres mænd, mister de alt.

Portia Coughlan

Marina Carrs "Portia Coughlan" blev opført første gang på Abbey Theatre i Dublin den 27. marts 1996. Stykket indeholder temaer om kærlighed og venskab, men er også fuld af sorg og fortvivlelse.

Stykket følger Portia Coughlan, der lever et lykkeligt liv med sin velhavende mand og tre sønner. Hun er dog ramt af sorg over sin tvillingebrors død. Stykket begynder på hendes 30-års fødselsdag, 15 år efter at hendes bror, Gabriel, druknede. På grund af brorens hjemsøgelse er hun ude af stand til at være en god mor eller hustru. Hun har et alkoholproblem og drikker brandy...Stykket slutter med, at Portia tager sit eget liv på samme måde, som hendes bror døde, hun drukner sig. Hendes spøgelsesbror fortærer hendes liv til det punkt, hvor hun ikke længere kan leve.

'Portia Coughlan' spejler aspekter af 'By the Bog of Cats'. Både Hester og Portia Coughlan hjemsøges af deres døde brødre, de drikker begge meget alkohol og er temperamentsfulde karakterer.

Marina Carrs 'Portia Coughlan' er stadig populær i dag og spiller i The Vic, London, i september og oktober 2020. Denne produktion er instrueret af Caroline Byrne, og du kan købe billetter her.

"Der vokser en ulvetand i mit hjerte, og den vender mig fra alle og alt, hvad jeg er"

Moderne Lady Gregory

Lady Gregory er en af Irlands berømte dramatikere fra den irske litterære vækkelse og en af grundlæggerne af Abbey Theatre. I dag er Marina Carrs stykker blevet opført på Abbey Theatre og indeholder temaer, der ligner Gregorys. Deres stykker ligner hinanden med hensyn til poetisk sprog, historie og kvindelige karakterer. Marina Carr trækker også på irsk folklore, som Gregory gjorde, såsom 'TheGolden Apple", som blev udgivet i 1916, og "The Full Moon", som blev udgivet i 1913.

Priser

I løbet af Marina Carrs succesfulde litterære karriere har hun modtaget mange priser. Hun blev medlem af Aosdána, en irsk sammenslutning af kunstnere.

'The Mai' vandt Dublin Theatre Festival Best New Play Award i 1994-1995, og 'Portia Coughlan' vandt den 19. Susan Smith Blackburn Prize i 1996-1997.

Marina Carr vandt også Irish Times Playwright Award i 1998 og E. M. Forster Award i 2001 fra American Academy of Arts and Letters og American/Ireland Fund Award, som inkluderede en pris på $20.000. Hun modtog også Maccauley Fellowship og Hennessy Award, og Windham - Campbell Prize i 2016 fra Yale University, som inkluderede en økonomisk pris på $165.000. Hun var den anden irskeforfatter til at modtage denne pris fra Yale University.

Har du set nogle af Marina Carrs fantastiske stykker på scenen? Fortæl os om din oplevelse i kommentarerne nedenfor!

Hvis du nød at læse om Irlands førende kvindelige dramatiker, kan du læse mere om Irlands fantastiske forfattere og skribenter her:

Brian Friel: Hans liv, arbejde og arvStoker: Det gotiske Irland og hans berømte Dracula